Productos oficiales del Teatro Real en la tienda de Metro de Ópera

Isaac

Productos oficiales del Teatro Real en tienda de Metro de Ópera

La estación de Ópera, una de las más transitadas del centro de Madrid, se ha convertido en un punto clave para quienes se mueven en transporte público y, al mismo tiempo, quieren llevarse un recuerdo cultural de la ciudad. Desde hace unos meses, su tienda oficial de Metro ofrece a los viajeros productos del Teatro Real, acercando aún más el coliseo operístico al día a día de madrileños y turistas.

Esta propuesta no se limita a añadir algunos recuerdos más en las estanterías: forma parte de una estrategia de la Comunidad de Madrid para reforzar la conexión entre la red de transporte y el patrimonio artístico. La incorporación de artículos oficiales del Teatro Real en la tienda de Metro en Ópera busca que el usuario que pasa por la estación pueda, casi sobre la marcha, encontrar un detalle vinculado a la ópera sin necesidad de acercarse al propio teatro.

Productos oficiales del Teatro Real en la tienda de Ópera

El acuerdo entre la Fundación del Teatro Real y Metro de Madrid ha permitido que la tienda corporativa situada en la estación de Ópera incorpore un conjunto de artículos diseñados específicamente para los seguidores del coliseo y para cualquier persona interesada en la vida cultural de la capital. Desde diciembre, los clientes pueden encontrar tazas, botellas reutilizables y velas decoradas con el logotipo del Teatro Real.

Estas referencias se han sumado al catálogo habitual de recuerdos de Metro, pero con un matiz claro: están pensadas para quienes desean un recuerdo directamente asociado a uno de los grandes emblemas culturales de la ciudad. La presencia del logotipo del Teatro Real convierte a estos productos en un recuerdo fácilmente identificable, tanto para el público local como para visitantes que se acercan a Madrid motivados por la ópera, los conciertos o la programación escénica.

El hecho de que la tienda se encuentre en la estación de Metro de Ópera, la más próxima al Teatro Real, no es casual. Esta ubicación transforma el vestíbulo en una especie de antesala del propio teatro: muchos espectadores pasan por allí antes o después de una función, y pueden aprovechar para adquirir un recuerdo o un detalle de última hora. De esta manera, el suburbano se integra todavía más en la experiencia cultural asociada al teatro.

Además de su función como punto de venta, la incorporación de estos artículos oficiales pretende reforzar la imagen de Metro como un espacio conectado con la cultura, y no solo como un simple medio de transporte. La colaboración abre la puerta a que, en el futuro, puedan incorporarse productos de otras instituciones culturales madrileñas a la red de tiendas del suburbano.

Según ha informado el Gobierno regional, esta iniciativa persigue difundir la actividad del coliseo y consolidar el “vínculo” entre Metro y el patrimonio artístico madrileño. El Teatro Real se estrena así como primera marca invitada en la tienda de Ópera, marcando el inicio de una línea de trabajo en la que la movilidad diaria y la oferta cultural se den la mano de forma más visible.

La estación de Ópera como escaparate cultural

La transformación de Ópera no se queda en la oferta de la tienda. La estación se ha concebido como un espacio expositivo permanente para el propio Teatro Real. En vestíbulos y pasillos se han instalado grandes vinilos con imágenes del edificio y de algunas de sus producciones más representativas, que convierten el tránsito diario de los viajeros en un recorrido visual por el mundo de la ópera.

Estos vinilos de gran formato muestran fotografías icónicas del teatro y escenas de montajes destacados, de manera que quienes cruzan la estación pueden reconocer el coliseo más allá de su fachada. El efecto es doble: se refuerza la identidad del entorno de Ópera como área cultural y, al mismo tiempo, se ofrece una pequeña “ventana” a la programación del Teatro Real sin necesidad de entrar en la sala.

La iniciativa encaja con la tendencia de utilizar las estaciones de transporte como soportes culturales y de divulgación. En este caso, Ópera se consolida como un escaparate para miles de viajeros que pasan diariamente por la estación, muchos de los cuales quizás no han visitado nunca el teatro, pero sí entran en contacto con su imagen y con parte de su imaginario artístico gracias a estos elementos gráficos.

El Gobierno regional ha subrayado que esta apuesta por reforzar el perfil cultural de Ópera llega en un momento significativo, justo después del centenario de la estación. Aprovechando la efeméride, Metro ha querido afianzar la relación entre el suburbano y los principales símbolos de la ciudad, situando al Teatro Real en un lugar destacado dentro de esta estrategia.

Con este tipo de acciones, la red de Metro se presenta como un aliado de la oferta cultural madrileña, al facilitar el acceso a productos y contenidos relacionados con instituciones emblemáticas. En lugar de limitarse a transportar viajeros, las estaciones empiezan a generar experiencias vinculadas al ocio, el turismo y la cultura urbana.

La tienda de Ópera y la red de comercios de Metro de Madrid

La tienda situada en la estación de Ópera forma parte de la red de puntos de venta oficiales de Metro, un proyecto que el suburbano puso en marcha hace más de una década para ofrecer merchandising, recuerdos y artículos vinculados a la identidad de la red de transporte madrileña. La apertura del establecimiento de Ópera, en el vestíbulo principal, se enmarca en las actividades desarrolladas con motivo de su centenario.

Con esta apertura, Ópera se suma a las tiendas ya consolidadas de Plaza de Castilla y Sol, dos enclaves clave por su elevado tráfico de viajeros. Además, Metro cuenta con puntos de venta asociados en espacios con fuerte componente patrimonial, como la exposición de trenes clásicos de la estación de Chamartín y el museo Nave de Motores de Pacífico, donde también se ofrecen recuerdos y productos relacionados con la historia del transporte madrileño.

Desde que comenzó a funcionar la tienda corporativa, en 2012, el catálogo de productos se ha ido ampliando notablemente. Hoy, los usuarios pueden encontrar libros, complementos para el hogar, artículos infantiles, productos para mascotas e incluso piezas singulares procedentes de las propias estaciones. Entre los ejemplos más llamativos figura la antigua señalética de la estación de Santiago Bernabéu, que se agotó en cuestión de minutos, demostrando el interés del público por objetos con valor histórico.

Otro de los artículos que se ha convertido en un clásico del catálogo es el jersey navideño de Metro, que año tras año registra cifras destacadas de ventas hasta consolidarse como uno de los productos más reconocibles de la marca. Esta acogida ha animado a seguir incorporando novedades y colaboraciones puntuales con otras entidades.

En esa línea se enmarca también la alianza con la histórica chocolatería San Ginés durante las celebraciones del centenario de Ópera. Para conmemorar los cien años de la estación, Metro lanzó una churrera con chocolate y dos tazas decoradas de edición especial, que se situaron rápidamente entre los artículos más solicitados tanto por madrileños como por visitantes.

Junto a los establecimientos físicos distribuidos por la red, los interesados pueden adquirir gran parte de este catálogo a través de la web oficial de la tienda de Metro, lo que facilita el acceso a los productos desde cualquier punto de España y permite que quienes hayan pasado por la estación y no hayan comprado en el momento puedan hacerlo posteriormente de forma cómoda.

Un punto de encuentro entre movilidad y arte

La llegada de los productos oficiales del Teatro Real a la tienda de Metro en Ópera refuerza una línea de colaboración que sitúa a la estación como lugar de cruce entre transporte y cultura. Al integrar merchandising de una institución artística de referencia dentro de un espacio vinculado al día a día de la movilidad urbana, se difumina la frontera entre ambos mundos.

Para el Teatro Real, esta presencia en el entorno del suburbano supone una vía adicional para difundir su actividad y su imagen entre un público muy amplio, que incluye viajeros que tal vez no sean habituales de la ópera, pero que sí entran en contacto visual y comercial con la marca. Para Metro, por su parte, la colaboración contribuye a consolidar la idea de que la red no solo conecta destinos, sino que también puede ser un vehículo de acercamiento al patrimonio cultural de la ciudad.

Esta fórmula permite, además, mantener una oferta variada de productos orientados a perfiles muy distintos: desde coleccionistas de recuerdos del transporte público hasta aficionados a la música clásica que desean un artículo vinculado al coliseo, pasando por turistas que buscan un souvenir diferente y algo más representativo que los recuerdos genéricos de la ciudad.

En un contexto en el que cada vez se valora más la experiencia completa del viajero, tanto en el ámbito del turismo como en la vida cotidiana, iniciativas como esta apuntan a un modelo de estaciones más polivalentes y conectadas con el entorno urbano. Ópera, con su proximidad al Teatro Real y su relevancia histórica dentro de la red, se convierte así en un banco de pruebas idóneo para este tipo de colaboraciones.

La consolidación de la tienda de Metro en Ópera como punto de venta de productos oficiales del Teatro Real, sumada a la decoración de la estación con imágenes del coliseo y a la trayectoria de la red de comercios del suburbano, dibuja un escenario en el que la movilidad, el patrimonio cultural y el recuerdo turístico se entrelazan de forma natural. Quien hoy pasa por la estación no solo coge un tren: también puede llevarse en la mochila un fragmento, simbólico pero tangible, de la vida cultural madrileña.


Ir a la fuente en actualidadliteratura.com

MADURO en la Corte de Nueva York: el juez de 92 años y el abogado que liberó a Julian Assange

Tras declararse “no culpable” ante la Corte Federa de Nueva York, Nicolás Maduro tendrá que volver a declarar el próximo 17 de marzo. El juicio del presidente de Venezuela va a ser un caramelo para quien le gusten los temas judiciales. El juez a cargo es Alvin K. Hellerstein, de 92 años, que ha llevado casos importantes para Estados Unidos, como las demandas relacionadas con el 11S o el juicio a Donald Trump por el caso de Stormy Daniels.

El abogado de Maduro también refleja que vamos a presenciar un juicio histórico. Hablamos de Barry Pollock, letrado que logró la liberación de Julian Assange tras un acuerdo con Estados Unidos.

Hace 18 años nacimos con un compromiso: hacer un periodismo útil para la sociedad. Solo podemos continuar con esta labor si contamos con el apoyo de personas como tú.

Únete a la comunidad de Público. 18 años no son nada… cuando nos queda tanto por contar. Periodismo incómodo para tiempos difíciles. http://bit.ly/3VylhmD

Periodismo, investigación y compromiso para construir un mundo más igualitario.
¡Suscríbete ya a nuestro canal!: https://bit.ly/2U8nM0q
Visita: https://www.publico.es
Síguenos en Facebook: https://www.facebook.com/diario.publico/
Síguenos en Twitter: https://twitter.com/publico_es
Síguenos en Instagram: https://www.instagram.com/publico.es
Síguenos en TikTok: https://www.tiktok.com/@publico_es
Síguenos en Bluesky: https://bsky.app/profile/publico.es

El Mundo debe $345 Billones ¿Péro quien cobra la deuda?

En 1971, Nixon eliminó el patrón oro del dólar, lo que provocó un auge de la deuda. Hoy en día, la deuda mundial asciende a 345 billones de dólares, con naciones y bancos atrapados en un bucle de deudas mutuas. Así bien , ¿quién paga realmente la factura? #economia #historiageopolitica #deuda

👇 🚀 Video ya disponible en PATREON ¡Apóyame! 🚀 👇
https://www.patreon.com/RafaelGonzalez

Más geopolítica: https://www.youtube.com/playlist?list=PLeMHJeHhLujcFNOsFS7Wyu82SPrNsVJ6v
Más astronomía: https://www.youtube.com/playlist?list=PLv7c9JDmKVMx8sg7lyM9mfxGPErmM7Vv9
Nuevas Tecnologías: https://www.youtube.com/playlist?list=PL3n6Wfxeps37NyyjVA-ZutS73wXF8pFOo
▶ Historia precolombina: https://www.youtube.com/playlist?list=PLeQxXaQio_RVef6iPXtBgeB6JyNP5Sbua

📺 Suscríbete a mis canales 🎬
Aprende astronomía: https://www.youtube.com/astrumespanol
Aprende Geopolítica: https://www.youtube.com/HistoriaGeopolitica
Nuevas Tecnologías: https://www.youtube.com/@novagea
Historia Precolombina: https://www.youtube.com/@AméricasAntiguas
Noticias y otras cosas: https://www.youtube.com/Rafaelinforma
Podcast: https://open.spotify.com/show/7BGd5vOqxrbHqtxx4P8qhQ?si=p3yDgAmrSYutqHMJ0BaQ5g
Contacto: https://rafaelgonzalez.bio.link/

Apoya al canal:
✔Tienda oficial: https://teespring.com/es/stores/astrum-spanish
✔Pósters Metálicos: : https://displate.com/promo/astrum?art=5f2268ded5607
✔Paypal: https://paypal.me/AstrumSpanish
✔Bitcoin: 1Drk2PxcKpXrBnWP9pAM8WM1YuxvnBA9Xx
✔Ethereum: 0x31De3886d8FEb1412D2DC999e09c6AC80aDF5D23

Este canal es la versión oficial en castellano del canal Caspian Report que puedes visitar en el siguiente enlace: https://www.youtube.com/user/CaspianReport
Música cortesía de CO.AG Music

NUESTROS LIBROS: Koljós

Esta noche, reunidos los tres alrededor de nuestra madre, hemos sido por última vez koljós.
A fines del pasado 2025 P.O.L publicó en Francia, y el 18 de febrero verá la luz en español en Anagrama, lo último de Emmanuel Carrère, quizá su obra más extensa: Koljós, a la que cuesta llamar novela y que ha recibido el Premio Médicis.
Se anuncia como su texto más íntimo, y puede que sea así, aunque los lectores de este autor saben bien que no es en absoluto extraño que tome su vida ni la de su familia como material literario (Una novela rusa, Yoga), que ha corrido con las consecuencias de esa decisión y que, a la hora de enlazar vivencia y palabra, ha alcanzado un equilibrio difícil entre la no frialdad y la no sensiblería. Prácticamente se ha convertido en su sello.
Este volumen comienza con el homenaje que el Estado francés dedicó a su madre, Hélène Carrère d’Encausse, tras su fallecimiento. Historiadora, política durante un tiempo y secretaria perpetua de la Academia Francesa, fue una figura poliédrica y de enorme bagaje intelectual que, en parte de manera natural y en parte por propia intención, opacó y marcó de manera muy particular las vidas de sus cercanos. En un pasaje de Koljós, afirma Carrère que a su lado una conversación solía convertirse en entrevista, con lo que ésta tiene de charla desigual y un tanto falsa.
Y en el fondo, Koljós puede entenderse como tributo personal del autor de El adversario hacia su madre -esto es, como análisis de hijo y de escritor, cariñoso pero lucido, lucido pero cariñoso-. Encuentra las raíces de su psicología y sus modos de hacer, y de los suyos propios, en una historia familiar que, por sus tremendas ramificaciones, cuenta mucho a su vez de la historia de Europa. Descendiente de una familia de aristócratas georgianos asentados en diversos puntos del continente después de la Revolución rusa, el padre de la académica fue economista y filósofo, se ganó la vida en París como conductor de taxi y  probablemente fue asesinado en 1944 a causa de su colaboración con el ejército alemán, como traductor en la II Guerra Mundial. Su hermano fue el notable compositor Nicolas Zourabichvili, con quien Emmanuel mantuvo una relación estrecha hasta su muerte, a diferencia de su madre, a cuenta de divergencias personales y políticas; y Carrère d’Encausse fue, además, prima de Salomé Zurabishvili, presidenta de Georgia durante seis años, defensora del acercamiento de este país a Europa frente a la injerencia rusa. De su familia más lejana forma parte, incluso, Anne Wiazemsky, la actriz protagonista de Al azar, Baltasar de Bresson y después esposa de Godard.
Koljós nos adentra en las vidas, meticulosamente investigadas por Louis Carrère, padre del autor y sombra de su mujer, de un friso de personajes sometidos al desarraigo, increíblemente valiosos en lo intelectual, complejísimos -nada extraño- en sus formas de ser. Y en unas dinámicas familiares casi nunca fáciles, pero dadas las circunstancias, tampoco insólitas; más puede resultarlo su revelación pública, que el escritor ha decidido llevar a cabo una vez fallecidos sus protagonistas y del modo que mejor sabe: deslizándose con talento y algún peligro entre lo que puede ser dicho y lo que quizá no. Comprendiendo a individuos, en este caso bien reales y cercanos, que vivían y pensaban muy distinto; incluso a sí mismo en el camino.
El título de la obra, utilizado en el argot familiar para aludir a las reuniones entre hermanos -dados los orígenes de su madre-, apela, además, a las múltiples referencias de Carrère a la historia rusa, en relación a ese pasado de los Zourabichvili pero también a los ensayos de Carrère d´Encausse, su trato controvertido con Putin previo a la guerra de Ucrania y la visión del autor de este mismo conflicto tras quedar atrapado, en su arranque, en el aeropuerto de Moscú. Dostoievski y Tolstoi salpican una narración nunca maniquea.
 

 
 
The post NUESTROS LIBROS: Koljós appeared first on masdearte. Información de exposiciones, museos y artistas.

¿Por qué no consigo terminar mi libro?

Tes Nehuén

¿Estás buscando ayuda para sacar adelante tu escritura? Te dejamos algunos consejos para resolver algunos problemas frecuentes. Una de las inquietudes más frecuentes que tienen las personas que se apuntan a mi clínica de escritura es acerca de la imposibilidad de terminar un libro. ¿Por qué sucede con tanta frecuencia que comenzamos los proyectos con […]


Ir a la fuente original

El Aula de Literatura de la UNED refuerza su papel cultural en la provincia de Jaén con una décima edición muy consolidada

Isaac

Aula de literatura

El Aula de Literatura del Centro Asociado Andrés de Vandelvira de la UNED se ha consolidado como una de las citas culturales más estables y reconocidas de la provincia de Jaén. En su décima edición, este programa vuelve a apostar por acercar la creación literaria a la ciudadanía con una agenda de encuentros que se desarrollará entre los meses de enero y mayo de 2026.

Esta nueva programación reunirá a seis autores de primer nivel del panorama literario español, que visitarán las distintas sedes de la UNED repartidas por la provincia y también el centro penitenciario, reforzando la dimensión social y educativa de una propuesta que ya forma parte del calendario cultural jiennense.

Una programación literaria con seis grandes autores

El Aula de Literatura mantiene este año su fórmula de éxito: encuentros directos entre escritores y lectores en formato cercano, donde la conversación y las preguntas del público tienen un peso central. En esta décima edición participarán Ángela Banzas, Nativel Preciado, Manuel Vilas, Berna González Harbour, Javier Moro y Luz Gabás, todos ellos nombres muy reconocidos en la narrativa actual.

El ciclo comenzará el 29 de enero en Andújar con la presencia de Ángela Banzas, que será la encargada de inaugurar la propuesta en una de las sedes clave del programa. A partir de ahí, se sucederán las distintas sesiones en varios municipios, con un calendario concentrado pero repartido estratégicamente por el territorio.

En el mes de febrero, la periodista y escritora Nativel Preciado protagonizará un doble encuentro: uno en la localidad de Martos y otro en el centro penitenciario, reforzando así la vocación social de la iniciativa y su voluntad de que la literatura llegue también a espacios habitualmente menos visibles.

El programa continuará en marzo con la participación de Manuel Vilas, que se desplazará hasta la provincia para mantener un encuentro con los lectores. La presencia de este autor, muy conocido entre el público general, contribuye a dar un tono especialmente atractivo a la edición de este año.

Encuentro de literatura

En abril será el turno de Berna González Harbour, que se citará con el público en la ciudad de Jaén, y de Javier Moro, cuya intervención está prevista en Alcalá la Real. La recta final llegará con Luz Gabás, encargada de cerrar el ciclo el 7 de mayo en Linares, poniendo el broche a una programación que, sin grandes alardes, reúne a figuras de referencia de la narrativa en lengua española.

Seis sedes provinciales y un centro penitenciario

Una de las señas de identidad del Aula de Literatura es su descentralización territorial. Las actividades no se concentran en una única ciudad, sino que se reparten por las seis sedes de la UNED en la provincia de Jaén: Jaén, Úbeda, Linares, Alcalá la Real, Andújar y Martos, además del centro penitenciario, que se mantiene como un punto clave dentro de la programación.

Esta distribución permite que lectores de muy distintos municipios tengan la oportunidad de asistir sin grandes desplazamientos a las sesiones, lo que encaja con la idea de una cultura que no se limita a los grandes núcleos urbanos. Para muchos asistentes, estas citas suponen una ocasión poco frecuente de escuchar de primera mano a autores consagrados.

En Andújar, la ciudad asume un papel especialmente relevante, al acoger tanto la apertura del ciclo con Ángela Banzas como un posterior encuentro con Manuel Vilas en marzo. Desde la propia UNED se subraya que esta presencia continuada contribuye a consolidar a Andújar como uno de los referentes literarios de la provincia.

El municipio de Martos también vuelve a aparecer con fuerza en el mapa cultural provincial gracias al Aula de Literatura. Allí tendrá lugar el encuentro con Nativel Preciado, una cita que se integra en la programación de extensión universitaria y que, año tras año, logra reunir a un público fiel interesado en la narrativa y el periodismo literario.

La inclusión del centro penitenciario en el calendario refleja una voluntad clara de abrir la actividad a colectivos diversos. Los organizadores insisten en que no se trata solo de llevar a los autores a las aulas universitarias, sino de pensar la literatura como una herramienta de reflexión y crecimiento también en contextos de privación de libertad.

Una cultura accesible, de calidad y abierta a toda la ciudadanía

En la presentación oficial de la programación, la diputada de Cultura y Deportes de la Diputación de Jaén, África Colomo, definió el Aula de Literatura como un ejemplo muy claro del modelo cultural que persigue la institución provincial: una cultura accesible, descentralizada, de calidad y con vocación educativa, pensada para llegar a la ciudadanía independientemente de dónde viva.

Colomo incidió en la importancia de fomentar la lectura en un contexto dominado por la tecnología y la inmediatez. Según explicó, el hábito lector sigue siendo una herramienta insustituible para desarrollar el pensamiento crítico, tomar distancia del ruido informativo, alimentar la capacidad de análisis y abrir espacios de imaginación y diálogo interior.

En relación directa con el Aula de Literatura, la responsable provincial destacó que estos encuentros suponen una forma de diálogo con autores y autoras, pero también con la realidad y con uno mismo. La iniciativa nació precisamente con el propósito de crear espacios de conversación pausada, en los que pueda producirse ese contacto directo entre quienes escriben y quienes leen.

Esta dimensión educativa y reflexiva está muy presente en todo el diseño del programa, que se enmarca en las actividades de extensión universitaria del Centro Asociado Andrés de Vandelvira. A través de estas propuestas, la UNED pretende extender su alcance más allá de las aulas y ofrecer a la ciudadanía oportunidades estables de acceso a la cultura.

La diputada de Cultura aprovechó la presentación para reconocer el trabajo de la UNED en la selección de los autores invitados, destacando que se trata de figuras situadas en la primera línea del panorama literario nacional. La combinación de nombres consolidados y voces muy presentes en el debate público refuerza el atractivo del programa para un público diverso.

Compromiso de la UNED y apoyo de la Fundación Unicaja Jaén

El director del Centro Asociado Andrés de Vandelvira, Vicente Ruiz, subrayó que el Aula de Literatura es una actividad estable que se ha mantenido en el tiempo y que simboliza el compromiso de la UNED con la provincia de Jaén. Según explicó, la propuesta trasciende la función académica estricta de la universidad para situarse en el terreno del acompañamiento cultural y del pensamiento crítico.

Ruiz incidió en el carácter especial de esta edición, que marca diez años de encuentros entre escritores y lectores jiennenses. Una década en la que el Aula de Literatura ha ido tejiendo una red de complicidades entre instituciones, autores y público, hasta convertirse en una cita esperada tanto por quienes asisten como por quienes participan como ponentes.

Por su parte, la presidenta de la Fundación Unicaja Jaén, Carmen Espín, calificó de privilegio el hecho de poder acompañar a la UNED y a la Diputación en una de las actividades culturales más destacadas del área de extensión universitaria. Desde la entidad se considera que el Aula de Literatura es uno de los programas más relevantes que impulsa la universidad en la provincia.

Espín recalcó que se trata de una propuesta plenamente consolidada, capaz de generar cada año un notable interés entre los lectores de Jaén. La confianza de la Fundación Unicaja Jaén en el proyecto se refleja en la continuidad del patrocinio y en el respaldo a una iniciativa que, lejos de agotarse, sigue sumando público y reconocimiento.

Gracias a esta combinación de apoyo institucional y estabilidad en el tiempo, el Aula de Literatura ha ganado peso en el ecosistema cultural jiennense. No solo por la calidad de los nombres que figuran en el cartel, sino también por el modelo de actividad que propone: sesiones sin estridencias, basadas en la conversación sosegada y en el intercambio de ideas.

Encuentros que fomentan el hábito lector y el diálogo

Más allá del listado de autores y fechas, el valor del Aula de Literatura reside en el tipo de experiencia que ofrece a quienes asisten. Los encuentros se plantean como espacios en los que los lectores pueden preguntar, escuchar procesos creativos, comentar obras y poner en común sus propias lecturas, algo que no siempre es posible en el día a día.

Para la UNED y las instituciones colaboradoras, uno de los objetivos principales es fortalecer el hábito lector en un contexto en el que la lectura compite con múltiples estímulos digitales. La programación, más que centrarse en grandes actos puntuales, busca mantener una presencia continuada de la literatura en distintos municipios a lo largo de varios meses.

El Aula de Literatura funciona también como puente entre la comunidad universitaria y el conjunto de la ciudadanía. Muchos asistentes no son estudiantes de la UNED, pero encuentran en estas actividades un espacio cómodo para acercarse a la institución, conocer sus sedes y participar en una programación pensada para el público general.

En municipios como Andújar o Martos, la celebración de estos encuentros contribuye a reforzar la vida cultural local, sumándose a otras iniciativas municipales y generando movimiento en torno a librerías, bibliotecas y espacios de lectura. No se trata solo de una conferencia aislada, sino de un pequeño revulsivo que invita a seguir leyendo y descubriendo nuevos autores.

El hecho de que la edición alcance ya su décimo año de vida indica que la fórmula conectó desde el principio con las expectativas del público. A lo largo de este tiempo, el Aula de Literatura ha creado un público fiel que repite año tras año, al tiempo que va incorporando nuevos asistentes que se suman atraídos por los autores invitados o por recomendaciones de otros lectores.

A la vista de la programación, el peso de esta décima edición del Aula de Literatura de la UNED en Jaén confirma que la combinación de autores de referencia, apoyo institucional, descentralización territorial y vocación educativa sigue funcionando como un modelo eficaz para mantener viva la conversación literaria en la provincia, acercando la cultura escrita a muy distintos perfiles de público sin perder de vista la calidad ni el compromiso social.


Ir a la fuente en actualidadliteratura.com

DESIGN À TROIS

¿QUÉ ES DESIGN À TROIS?
Una convocatoria organizada por Madrid Design Festival y la Comunidad de Madrid con el fin de conectar el diseño con el tejido empresarial.
Este año tiene lugar su segunda edición.
 
¿QUÉ OBJETIVOS TIENE?
Estrechar lazos entre los diseñadores y estudiantes de la región y una docena de empresas líderes que apuestan por el diseño como vía de solución creativa para canalizar problemáticas. A través de encuentros personalizados, podrán generarse entre ellos colaboraciones reales e intercambios directos que quizá abran la puerta a proyectos conjuntos y oportunidades de mercado.
 
¿QUIÉN PUEDE PARTICIPAR?
Diseñadores y estudiantes de diseño de cualquier disciplina que residan o trabajen en la Comunidad de Madrid y deseen impulsar su desarrollo profesional, ampliar contactos y descubrir oportunidades.
 
¿QUÉ SE LES OFRECE?
Encuentros uno a uno con empresas, un espacio de diálogo profesional y opciones de colaboración y crecimiento.
 
¿QUÉ RESPONSABLES EMPRESARIALES HAN CONFIRMADO SU PARTICIPACIÓN?
Carlos del Pozo Riaño y David Gay Esteban, director comercial y director de innovación y comunicación de Absotec; Laura Fuentes y María de la Mata, responsable de comunicación de eventos y diseñadora CMF (Color, Material y Acabado) de Finsa; Emmeline Gancedo, responsable de desarrollo de producto de Gancedo; Alejandra Gandía Blasco, directora creativa y de comunicación y directora del departamento de diseño de Gandía Blasco; David Garrido, Design Manager de Roca; y Alberto Barreiro, director de transformación creativa de VML The Cocktail.
Sus firmas han sido reconocidas por integrar el diseño como parte esencial de su estrategia y sus profesionales presentarán sus áreas de interés y los desafíos estratégicos que afrontan en relación con esa disciplina.
 
¿EN QUÉ FASES SE DESARROLLA LA CONVOCATORIA?
Diseñadores, estudios y estudiantes interesados pueden postularse para participar, explicando de qué modo sus perfiles y enfoques creativos se alinean con las cuestiones planteadas por las empresas. Un comité de selección evaluará sus candidaturas y emparejará a los participantes con las compañías cuyos planteamientos resulten más cercanos a sus perfiles.
El formato de las jornadas será dinámico y fluido, basado en sesiones individuales tipo “speed dating”, en las que los diseñadores seleccionados se reunirán con diferentes representantes empresariales. Esas reuniones estarán dinamizadas y articuladas para facilitar el intercambio de ideas y la exploración de intereses comunes.
Design à trois es una actividad gratuita, concebida para facilitar encuentros estratégicos. Ninguna de las partes implicadas recibirá retribución económica por participar, entendiendo que la iniciativa representa una oportunidad para diseñadores y firmas.
 
¿EN QUÉ PLAZO PUEDO PARTICIPAR?
Hasta el 23 de enero de 2026, a través del formulario habilitado en la web oficial de Madrid Design Festival.
Los seleccionados se comunicarán una semana más tarde.
 
 
PARA MÁS INFORMACIÓN:

Home

The post DESIGN À TROIS appeared first on masdearte. Información de exposiciones, museos y artistas.