El universo de Harry Potter volverá a las librerías con dos nuevas entregas de Pocket Potters, la colección ilustrada que repasa personajes del Mundo Mágico. Minerva McGonagall y los gemelos Fred y George Weasley serán los protagonistas de estos volúmenes, que no son novelas, sino guías con datos y curiosidades pensadas también para lectores jóvenes.

La iniciativa de Bloomsbury Publishing busca ampliar una línea que ya cuenta con varios títulos y que, según los datos difundidos, pasará de siete a nueve entregas. La publicación está prevista para febrero de 2027, en un calendario que coincide con el final de la primera temporada de la nueva serie de HBO.

Dos nuevas guías para seguir ampliando la colección

Pocket Potters no sigue la línea de las novelas principales, sino que se presenta como una colección de guías ilustradas y breves. Los títulos ya existentes han estado dedicados a figuras como Harry, Ron, Hermione, Dumbledore o Luna, y la idea es ofrecer una puerta de entrada sencilla al Mundo Mágico tanto para nuevos lectores como para coleccionistas.

Los dos volúmenes anunciados se centran en personajes muy reconocibles para los seguidores de la saga. McGonagall y los hermanos Weasley se suman a una lista en la que también han aparecido otros nombres populares, como Harry, Ron, Hermione, Dumbledore o Luna. Lo que sí repiten las informaciones es que cada libro tiene 32 páginas y está orientado a un público infantil y juvenil.

El lanzamiento se ha planteado como un movimiento editorial calculado. Las librerías británicas recibirán las dos guías el 23 de febrero de 2027, unos días después de que termine la primera temporada de la adaptación televisiva. Esa cercanía busca aprovechar el tirón de la serie y mantener vivo el interés por los libros.

Con estas dos incorporaciones, Pocket Potters pasará a contar con nueve títulos, según las informaciones publicadas. La colección mantiene su formato de guía breve, con ilustraciones y apartados de curiosidades, y se dirige a quienes quieren conocer mejor a los secundarios más carismáticos de la saga.

McGonagall, la profesora de Transformaciones

Uno de los libros estará dedicado a Minerva McGonagall, una de las figuras más respetadas de Hogwarts. El volumen repasará su labor como profesora de Transformaciones y su papel al frente de la casa Gryffindor, dos aspectos que la han convertido en una presencia clave dentro del colegio.

La guía también se detendrá en su capacidad para transformarse en gata atigrada, un detalle muy asociado al personaje. Su vínculo con Harry Potter y con otros miembros de Hogwarts será otro de los ejes del libro, que buscará profundizar en una figura que, aunque relevante, dejó muchos matices fuera de la trama principal.

A diferencia de otros personajes con más presencia en las novelas, McGonagall ha sido una pieza central en la vida cotidiana del castillo. La publicación permitirá recordar su papel como docente y responsable de Gryffindor, siempre con la mirada puesta en quienes empiezan a descubrir la saga y en los seguidores que quieren revisitar los detalles del personaje.

Fred y George, de las travesuras a Sortilegios Weasley

El segundo volumen tendrá como protagonistas a Fred y George Weasley, los gemelos más conocidos de la saga. El libro seguirá sus años como estudiantes en Hogwarts, sus bromas constantes y la manera en que convirtieron su afición por las travesuras en un negocio propio.

La historia llegará hasta la apertura de Sortilegios Weasley, su tienda de artículos mágicos en el Callejón Diagon. Su espíritu emprendedor y su salida de la escuela serán parte del recorrido, que también recordará cómo sus inventos y bromas les granjearon un lugar especial entre los lectores.

La elección de los gemelos permite explorar el lado más humorístico del universo creado por J. K. Rowling. Frente a la disciplina de McGonagall, Fred y George representan la cara más irreverente de Hogwarts, algo que encaja con el tono ligero de una colección ilustrada pensada para todos los públicos.

Los dos títulos se presentan como una forma de ampliar el trasfondo de personajes que no siempre ocupan el centro de las novelas. Las guías no sustituyen a la saga principal, sino que añaden datos, escenas recordadas y curiosidades para quienes ya conocen las historias o quieren empezar por los secundarios.

El regreso televisivo de Harry Potter marca el calendario

El lanzamiento editorial coincide con la nueva adaptación de Harry Potter para HBO. La primera temporada se estrenará el 25 de diciembre de 2026 y adaptará La piedra filosofal en ocho episodios, según las informaciones publicadas.

La temporada terminará el 14 de febrero de 2027, apenas unos días antes de que lleguen los libros a las librerías británicas. Ese calendario compartido refuerza la idea de que la franquicia quiere mantener el foco en el Mundo Mágico durante varios meses seguidos.

La nueva adaptación se presenta como un proyecto clave para HBO Max y para la franquicia, que también se expande con publicaciones ilustradas. Pocket Potters, por tanto, no es un movimiento aislado, sino una pieza más de una estrategia que mezcla televisión, libros y material coleccionable.

El primer mercado en recibir los libros será el británico, desde donde se espera que se distribuya a otros países. Para España y el resto de Europa no hay una fecha concreta en la información disponible, así que conviene estar atento a los anuncios de las editoriales locales para conocer disponibilidad y traducción.

Así las cosas, los dos nuevos Pocket Potters dedicados a McGonagall y a Fred y George Weasley se colocan como uno de los próximos hitos literarios de Harry Potter. Su llegada a las librerías británicas el 23 de febrero de 2027, tras el final de la primera temporada de HBO, apunta a un calendario pensado para que el Mundo Mágico siga muy presente. La colección amplía así su catálogo hasta nueve títulos y ofrece una lectura ligera, ilustrada y centrada en personajes muy queridos, tanto para fans de toda la vida como para quienes se acercan por primera vez a la saga.

El Espacio Mercado de Getafe ha servido de escenario para desvelar el programa de la XIX edición de Getafe Negro, el Festival de Novela Policiaca de Madrid. En el acto intervinieron la alcaldesa Sara Hernández, el concejal de Cultura Luis José Domínguez Iglesias y la directora del festival, Maica Rivera, quienes detallaron las líneas maestras de una convocatoria que se celebrará entre el 14 y el 25 de octubre.

La organización espera superar el centenar de autores invitados, procedentes de tres continentes, y ha preparado más de sesenta actividades que van desde las mesas redondas y los coloquios hasta las proyecciones, el teatro, los conciertos, los talleres, los juegos de rol, los cuentacuentos y las exposiciones. Este año no se ha designado un país invitado único, sino que el foco se pone en las distintas tradiciones del noir americano, asiático y europeo.

Un certamen repartido por Getafe y Madrid

El pistoletazo de salida tendrá lugar el 14 de octubre en el Teatro Federico García Lorca de Getafe. Allí se conmemorará el vigésimo aniversario del estreno de El chico de la última fila, la obra de Juan Mayorga, en una actividad organizada junto al Instituto Cervantes. La jornada incluirá la proyección de Dans la maison, la adaptación que François Ozon llevó al cine en 2012, y un coloquio posterior en el que participarán el propio dramaturgo y Lorenzo Silva, director honorífico del festival y autor de El alquimista impaciente.

Los escenarios no se limitan a la localidad madrileña. Además del Espacio Mercado, el Centro de Poesía José Hierro y el Teatro García Lorca, el programa se extiende a puntos de la capital como el Auditorio Mutua Madrileña o El Corte Inglés de Callao. La directora del certamen ha subrayado que se trata de una edición «cargada de futuro», veterana pero con espíritu joven, y ha recordado que en 2027 llegará el vigésimo aniversario.

En cuanto a los géneros, la hibridación tendrá un peso importante. Habrá espacio para la fantasía, para el thriller psicológico, ecológico e histórico, para el true crime y el periodismo de sucesos, e incluso para el romantasy, con una mesa específica dedicada a las conexiones entre el crimen, la mafia, la conspiración y el misterio en este género, muy seguido entre las lectoras jóvenes. También se abordarán casos sin resolver, como el de Madeleine McCann, con el preestreno de un documental.

El primer Congreso de Novela Policíaca, junto a UNIR

Una de las grandes novedades de esta edición será el I Congreso de Novela Policíaca Getafe Negro, organizado en colaboración con la Universidad Internacional de La Rioja. Las sesiones se desarrollarán los días 15, 16 y 17 de octubre en el Espacio Mercado y llevarán por título Stephen King y las mutaciones del noir. El objetivo es crear un punto de encuentro entre la investigación universitaria y la creación literaria en torno a la novela negra en España, el thriller y sus derivas contemporáneas en la literatura, el cine y las series.

El temario del congreso contempla asuntos como la violencia, la memoria y el conflicto social, el rural noir, las identidades y los márgenes, la representación de las mujeres y la violencia en el noir actual, o los espacios del crimen y su relación con el campo, la ciudad y la sociedad. La programación académica se completará con otras propuestas vinculadas al autor estadounidense, entre ellas la proyección de El resplandor de Stanley Kubrick para estudiantes de Bachillerato y una conferencia sobre su influencia en la cultura popular.

La figura de Stephen King también estará presente en una mesa redonda que conectará su obra con la cultura pop y que incluirá referencias al centenario de Marilyn Monroe y al décimo aniversario del fallecimiento de David Bowie. Mientras tanto, el Espacio Mercado acoge estos días una exposición pictórica inspirada en los relatos de terror del escritor, como aperitivo de lo que está por venir.

Autores de tres continentes, aniversarios y premios

Entre los nombres internacionales confirmados figuran Catriona Ward, Thomas Olde Heuvelt, Mai Jia, Barbara Baraldi y Shamini Flint. La presencia española la encabezan Eduardo Mendoza, Manel Loureiro, Carlos Bardem, Martín Caparrós, Alicia Giménez Bartlett, Paloma Sánchez-Garnica, Alba Quintas y Carmen Mola, que se encargará de la clausura. Manel Loureiro presentará su nuevo thriller, Antes de que todo cambie, publicado por Planeta, y repasará su trilogía zombi apenas unos días antes de que llegue a las pantallas Apocalipsis Z: Nuevo Mundo.

La organización ha puesto el acento en varias efemérides. Se recordarán los treinta años del personaje de Petra Delicado, junto a Alicia Giménez Bartlett; los cincuenta años del nacimiento de la revista Interviú y del fallecimiento de Agatha Christie, con una aproximación al cozy crime en español; y los noventa años de la muerte de Federico García Lorca. Eduardo Mendoza tendrá un momento destacado el 20 de octubre en el Auditorio Mutua Madrileña, donde recuperará a su detective sin nombre.

El apartado solidario estará protagonizado por la Asociación Española Contra el Cáncer en Madrid, con la participación de jóvenes voluntarios del área de Oncología Infantil del Hospital Universitario 12 de Octubre. El 24 de octubre compartirán su experiencia en conversación con Antonio Sánchez-Escalonilla, autor de la trilogía de Paty Centella, y hablarán de la importancia de blindar el juego, la fantasía y la capacidad de soñar durante la infancia. También habrá hueco para la lectura fácil con la presentación de la adaptación de El lejano país de los estanques, de Lorenzo Silva, y para autores getafenses como Daniel P. Espinosa y Verónica Sanz, además de nuevas voces como Estrella Alonso.

En el capítulo de reconocimientos, el XVII Premio José Luis Sampedro recaerá en el escritor y periodista Juan José Millás, que lo recibirá el 21 de octubre en el Espacio Mercado. Su nombre se suma a una lista en la que ya figuran Antonio Muñoz Molina, Rosa Regàs, Adela Cortina, Rosa Montero, Don Winslow, Carme Riera o Luis Alberto de Cuenca. Por primera vez, además, participará la Asociación de Revistas Culturales de España, cuyo catálogo podrá consultarse en el Espacio Mercado y que estará representada en los coloquios por Daniel Gascón y Quique Bazo. La alianza se presenta como un refuerzo de los valores culturales frente a los retos que plantea la inteligencia artificial.

Getafe Negro vuelve a convertirse en el epicentro de la novela policíaca en España con una edición que amplía fronteras y formatos. Del 14 al 25 de octubre, la ciudad madrileña y varios puntos de la capital acogerán a un centenar largo de autores, un nuevo congreso universitario dedicado a Stephen King y un sinfín de actividades para todos los públicos, sin olvidar el recuerdo a figuras como Agatha Christie o Federico García Lorca y el reconocimiento a la trayectoria de Juan José Millás. La programación completa puede consultarse en la web oficial del festival.

Cartagena se convertirá en el epicentro de la ficción histórica durante varios días. La ciudad acogerá la vigésima séptima edición de la Semana de la Novela Histórica, una cita que se desarrollará del 3 al 10 de octubre de 2026 y que volverá a reunir a lectores, autores y especialistas en el género.

El evento, organizado por el Ayuntamiento y con Obdulio López como director, mantiene su apuesta por acercar la novela histórica al público con actos repartidos entre el Museo del Teatro Romano, la Fundación Cajamurcia y otros espacios urbanos. Todas las sesiones serán gratuitas hasta completar aforo, según han confirmado los responsables de la programación.

Un recorrido por autores y escenarios de la ciudad

La organización ha diseñado un calendario amplio que combina presentaciones literarias, música y rutas por el centro histórico. El concejal de Cultura, Ignacio Jáudenes, ha subrayado que este tipo de encuentros permiten entender una época a través de sus protagonistas, tanto los conocidos como los anónimos, y ha animado a participar en las distintas actividades.

El arranque tendrá lugar el sábado 3 de octubre a las 19:00 horas en la Plaza del Icue, con un concierto de bienvenida en el que intervendrán la Agrupación Musical Sauces, Iuvenis Música, Via Musicales de Beniaján y la Coral Argentum de La Unión. La cita musical reunirá a un nutrido grupo de intérpretes sobre el escenario.

Al día siguiente, domingo 4, desde las 10:00 horas se ha programado un recorrido histórico por el casco urbano inspirado en Mr. Witt en el Cantón, la novela de Ramón J. Sender. La actividad recreará algunos de los lugares que el autor describió y contará con dramatización a cargo del actor Pepe Ortas.

Esa misma jornada, a las 19:00 horas, la Plaza Juan XXIII acogerá la presentación oficial de la edición y dará voz a varios escritores cartageneros. César Albaladejo hablará de La Sierra de los Tiznados, Antonio López Asensio de su ópera prima Rafias, y Ángela Martínez Petrel junto a Juanjo Beltrán presentarán Legado familiar.

Nombres propios en el Teatro Romano

Las sesiones continuarán en el salón de actos del Museo del Teatro Romano. El lunes 5 de octubre, a las 19:00 horas, Juan José Lara, director de la Biblioteca Regional, analizará el clásico Memorias de Adriano, de Marguerite Yourcenar. Más tarde, a las 20:45 horas, la letrada del Tribunal Constitucional Nieves Corte presentará su primera novela, La Guardiana de la Rosa.

El martes 6 de octubre será el turno de Jesús Sánchez Adalid, que a las 19:00 horas dará detalles de Tres halcones para Tamerlán. Este autor cuenta en su palmarés con el premio Fernando Lara 2007 y el Alfonso X el Sabio 2012. A las 20:45 horas, Francisco Narla, distinguido con el Premio Ciudad de Cartagena en 2019, presentará Utreia.

La mañana del miércoles 7 de octubre estará reservada a Gregorio Muelas, que a las 10:00 horas hablará de Caos II, la templanza del emperador. A las 10:40 horas, Ramón Blanco, novelista y cofundador de Indexa Capital, presentará su primera novela, Cantón o muerte en una España federal. Por la tarde, a las 20:20 horas, Sonia Martínez dará a conocer El anillo maldito de los borbones.

Recta final en la Fundación Cajamurcia

El jueves 8 de octubre el evento se trasladará al Palacio Pedreño, sede de la Fundación Cajamurcia. A las 19:00 horas, Emilio Calderón, premio Lara 2008 y finalista del Premio Planeta 2009, presentará Aroma de café y guerra. A las 19:45 horas, Laura Portas ofrecerá los detalles de El palacio del agua.

El viernes 9 de octubre, Emma Lira presentará La Luz de Medina, obra distinguida con el Premio Edhasa 2026. A las 19:45 horas, Alfonso Goizueta, licenciado en Historia y finalista del Premio Planeta 2025, hablará de La sangre del padre.

La jornada de clausura, el sábado 10 de octubre, también se celebrará en el Palacio Pedreño. A las 19:00 horas, María José Rubio, Premio Ciudad de Cartagena 2012, presentará La marquesa y Bonaparte. A las 19:45 horas se entregará el Premio Ciudad de Cartagena 2026 a Jorge Molist por su obra Daré el cielo por ti. La edición concluirá a las 20:30 horas con la intervención de Obdulio López.

La cita cartagenera se presenta así como una de las más completas del calendario literario español. Durante una semana, el público podrá escuchar a autores consagrados y emergentes, descubrir novedades en novela histórica y recorrer espacios patrimoniales vinculados a la historia. La entrada libre y la variedad de propuestas convierten la Semana de la Novela Histórica en una ocasión accesible para quienes ya siguen el género y para quienes quieren acercarse a él por primera vez.

La muerte de Jeffrey Archer, a los 86 años, ha cerrado una de las trayectorias más llamativas de la vida pública británica reciente. Su editorial, HarperCollins, confirmó que el autor falleció el lunes en su domicilio de manera súbita y apacible, mientras alternaba ratos de escritura, y no se ha dado a conocer la causa del fallecimiento. La noticia llegó justo cuando estaba a punto de aparecer su última novela, Adam & Eve, un libro que él mismo había presentado como punto final a su carrera de ficción.

Novelista superventas, exdiputado conservador y miembro de la Cámara de los Lores durante décadas, Archer vendió más de 300 millones de ejemplares en 119 países, según los datos difundidos por su editorial. Su figura combina el éxito comercial con episodios políticos, judiciales y personales que lo mantuvieron durante años en las portadas. La editorial lo despidió como un maestro de la narración y subrayó que sus lectores fueron una parte central de su vida profesional.

Del Parlamento a las listas de ventas

Jeffrey Howard Archer nació el 15 de abril de 1940 en Londres, aunque de niño se trasladó con su familia a Weston-super-Mare, en Somerset, donde creció. La casa en la que vivieron había pertenecido antes a la madre del humorista John Cleese. Estudió en Oxford, donde destacó como atleta, y antes de cumplir los treinta ya había entrado en la política. En 1969 fue elegido diputado conservador por Louth, en Lincolnshire, después de haber pasado por el Greater London Council. Su primera etapa parlamentaria terminó en 1974, cuando una mala inversión en una empresa canadiense lo dejó al borde de la bancarrota.

De aquella crisis financiera nació su vocación literaria. En 1976 publicó Not a Penny More, Not a Penny Less, una novela inspirada en parte por su propia situación económica, y tres años después Kane & Abel lo convirtió en un autor internacional. Aquel relato de dos hombres nacidos el mismo día en circunstancias opuestas fijó una fórmula de ambición, poder, rivalidad y giros argumentales que repetiría durante décadas con enorme aceptación entre el público.

El dinero de los libros le permitió reconstruir su patrimonio y volver a la política. En 1985 fue nombrado vicepresidente del Partido Conservador por Margaret Thatcher, pero dimitió al año siguiente después de que la prensa publicara que había entregado 2.000 libras a Monica Coghlan. Archer sostuvo entonces que se trataba de una ayuda económica y no de un pago por servicios sexuales.

En 1992 recibió un título nobiliario vitalicio y pasó a ocupar un escaño en la Cámara de los Lores como barón Archer de Weston-super-Mare. Su presencia en la política institucional se prolongó hasta su retirada en 2024, aunque su peso público se había desplazado ya claramente hacia la literatura.

El escándalo que marcó su carrera

La relación de Archer con los tribunales fue uno de los capítulos más comentados de su biografía. En 1987 demandó al diario Daily Star por difamación y ganó el caso, con una indemnización de 500.000 libras esterlinas. La sentencia pareció cerrar la polémica, pero años más tarde, cuando intentaba convertirse en el primer alcalde electo de Londres por los conservadores, salieron a la luz pruebas que cuestionaban su testimonio.

La revelación de que había preparado una coartada falsa le obligó a retirar su candidatura en 1999 y desencadenó una investigación penal. En 2001 fue declarado culpable de perjurio y obstrucción a la justicia por las mentiras y pruebas falsas utilizadas en el proceso contra el Daily Star. La condena fue de cuatro años de prisión, de los que cumplió aproximadamente la mitad antes de salir en libertad en 2003.

La cárcel no acabó con su producción literaria. De aquella experiencia surgieron los tres volúmenes de A Prison Diary, y después continuó publicando novelas y sagas de gran éxito, como Crónicas de Clifton y la serie protagonizada por William Warwick. La condena le cerró las puertas de la primera línea política, pero no frenó su carrera editorial.

En el plano personal, estuvo casado durante seis décadas con Mary Weeden, científica y académica conocida después como Dame Mary Archer, a quien había conocido en Oxford. Tuvieron dos hijos, William y James, y cinco nietos. La familia y la escritura fueron los dos pilares que sostuvieron sus últimos años, según los recuerdos que han difundido medios británicos y su entorno editorial.

Un final entre páginas y lectores

El domingo anterior a su muerte, Archer participó en Londres en un acto con lectores en el Leicester Square Theatre, donde firmó ejemplares junto al locutor Gyles Brandreth. Para el sábado siguiente estaba prevista su intervención en el Festival de Literatura de Cheltenham, donde iba a hablar de su nueva novela. Finalmente, el fallecimiento se produjo un día antes de que Adam & Eve llegara a las librerías, tal como había anunciado HarperCollins.

La novela póstuma arranca el 11 de noviembre de 1918, el día del armisticio que puso fin a la Primera Guerra Mundial, y sigue las vidas de dos niños nacidos en extremos opuestos de la sociedad británica. Con ella, Archer cerraba una carrera de medio siglo que había comenzado después de una quiebra personal y que terminaría convertida en un fenómeno de ventas en todo el mundo.

HarperCollins describió al autor como un narrador magistral y un sueño para cualquier editor, mientras que su editora, Kate Elton, destacó la capacidad de Archer para conectar con generaciones de lectores. La muerte se produjo de forma repentina y tranquila en su casa, entre dos sesiones de trabajo, según la versión difundida por la editorial. No se ha hecho pública ninguna causa médica del fallecimiento.

La trayectoria de Jeffrey Archer queda así ligada a una mezcla poco habitual de éxito editorial, escaños, dinero, escándalos y prisión. Su nombre pasó del Parlamento a los tribunales y de ahí a las listas de superventas, con más de 300 millones de libros vendidos y una presencia constante en el mercado internacional. Su última novela, publicada en la misma semana de su muerte, pone el broche a una vida que nunca dejó de dar titulares.

El thriller literario sigue ocupando un lugar destacado en las librerías españolas. Un buen ejemplo es la clasificación de fondo que elabora Todos Tus Libros, donde conviven autores internacionales y firmas nacionales, y el regreso de Ibon Martín con una propuesta que cambia de piel tras cerrar la etapa de la inspectora Ane Cestero.

En ese panorama, la novela Bajamar, publicada por Plaza & Janés, se presenta como uno de los lanzamientos más llamativos del thriller vasco. La obra abandona temporalmente el universo policial anterior para colocar en primer plano a Jon Aguirre, un médico de familia que llega desde Madrid a Lekeitio en busca de una segunda oportunidad.

Un ranking de fondo dominado por el suspense

La lista consultada por Todos Tus Libros corresponde a las ventas de libros que llevan más de un año en el mercado, no a un balance general del año. Entre los ocho primeros puestos, Freida McFadden ocupa tres posiciones con tres entregas de su serie La asistenta, lo que confirma el peso del suspense doméstico entre los lectores.

El primer puesto es para La asistenta, donde una empleada empieza de cero en casa de los Winchester y descubre que la comodidad del hogar esconde comportamientos inquietantes. La novela convierte el trabajo doméstico en una situación de dependencia y sospecha, con una habitación pequeña que guarda un detalle difícil de pasar por alto.

En segunda posición aparece La paciente silenciosa, de Alex Michaelides. La pintora Alicia Berenson deja de hablar tras disparar a su marido, y el psicoterapeuta Theo Faber se obsesiona con reconstruir lo ocurrido. La historia se apoya en lo que se dice, lo que se interpreta y lo que cada personaje prefiere callar.

El tercer lugar lo ocupa La mala hija, de Pedro Martí. La desaparición de Belén Villalba, una adolescente de dieciséis años, obliga a Alma Ortega a volver a Almansa y colaborar con su hermana en una investigación marcada por los secretos familiares y las tensiones del pueblo.

La cuarta y la quinta plaza vuelven a corresponder a Freida McFadden. El secreto de la asistenta traslada a la protagonista a un ático de Manhattan, mientras que La asistenta te vigila la instala en un hogar propio y en un barrio donde los vecinos despiertan su inquietud. Ambas entregas mantienen la distancia entre la imagen de una familia acomodada y lo que ocurre en privado.

La sexta posición es para La catastròfica visita al zoo, de Joël Dicker. Una excursión escolar termina de forma desastrosa y los padres de Joséphine intentan averiguar qué sucedió. La novela aporta un tono más ligero, con humor y una mirada hacia la convivencia y la educación inclusiva, y el ranking recoge su edición en catalán.

En séptimo lugar figura El joc del silenci, de Gil Pratsobrerroca. La desaparición de Valèria Costa, una niña de siete años, pone el foco en sus padres y en los secretos que han ocultado. La búsqueda de la menor se entrelaza con la exploración de una relación de pareja, también en catalán.

El octavo puesto corresponde a El cuarto mono, de J. D. Barker. El detective Sam Porter investiga en Chicago la muerte de un hombre atropellado que podría ser un asesino en serie. La aparición de una caja vinculada al criminal sugiere que otra víctima sigue retenida, lo que da paso a una primera entrega de trilogía con investigación policial y tensión sostenida.

Ibon Martín cambia de protagonista con Bajamar

Tras el éxito de la serie protagonizada por la inspectora Ane Cestero, cerrada con Alma Negra, Ibon Martín sitúa su nueva novela en Lekeitio. Bajamar es un thriller que, según la editorial, retrata una localidad costera aparentemente idílica donde la convivencia empieza a resquebrajarse bajo la presión de los pisos turísticos y la especulación inmobiliaria.

El nuevo protagonista, Jon Aguirre, es un médico de familia que llega desde Madrid buscando una segunda oportunidad. Con su mirada de recién llegado, comienza a descubrir las tensiones de la comunidad vecinal y sus propias heridas, hasta que la muerte en extrañas circunstancias de una joven influencer defensora del turismo sostenible lo sorprende.

La víctima, una divulgadora de naturaleza y ecologismo, había convertido la defensa del entorno en una actividad pública. Su muerte saca a la luz intereses enfrentados en el pueblo y plantea una pregunta reconocible: cómo proteger un lugar cuando se ha convertido en objeto de deseo, negocio y disputa.

En la entrevista concedida por el autor, Martín explica que el turismo masivo puede transformar un destino en su propia caricatura y que las redes sociales han convertido demasiados rincones únicos en productos de consumo. Esa tensión entre amor por el paisaje y exposición pública recorre buena parte de la novela.

El escritor también defiende que el thriller vasco se apoya en tres ingredientes: acción, paisaje duro y emoción. A su juicio, los personajes deben sentirse tan vivos como la gente que rodea al lector, y el entorno debe estar labrado por la lluvia, el viento y el mar para que la historia respire con autenticidad.

La novela mantiene además el vínculo con Euskadi y con la etiqueta euskal noir. Ibon Martín, considerado una de las voces destacadas de esa corriente, ha ambientado buena parte de su obra en paisajes rurales y ha publicado títulos como El valle sin nombre, El faro del silencio, El último akelarre o La jaula de sal.

Las presentaciones de Bajamar están previstas en el Aquarium de Donostia y en la sala BBK de Bilbao, ambas a las 19.00 horas, según la información difundida por la editorial. Con esta novela, Ibon Martín deja atrás el coche patrulla de Ane Cestero para investigar desde la mirada de un recién llegado, aunque el suspense y la tensión territorial siguen siendo la base.

El repaso al fondo editorial y a las novedades confirma que el thriller en España mantiene varias vías abiertas: desde el suspense doméstico de Freida McFadden hasta las investigaciones policiales de El cuarto mono, pasando por el misterio familiar de La mala hija y el thriller vasco de Ibon Martín. En Bajamar, Lekeitio deja de ser solo un paisaje para convertirse en un personaje más, con secretos que emergen cuando la marea baja y con una comunidad que se enfrenta a sus propias contradicciones.

Como cada inicio de otoño, el panorama literario se llena de cábalas sobre quién se llevará el Premio Nobel de Literatura. La Academia Sueca no hace pública una lista oficial de candidatos y sus deliberaciones siguen bajo secreto, así que casi todo lo que circula estos días pertenece al terreno de la especulación. Aun así, la cita ya tiene fecha: el fallo se conocerá el 8 de octubre a las 13:00, hora peninsular española, es decir, las 08:00 en Chile. La expectación es máxima porque el galardón más prestigioso de las letras mundiales vuelve a poner a prueba las quinielas.

En España y Europa, la atención se reparte entre los nombres habituales y la posibilidad de que el premio vuelva a hablar en español. Desde Mario Vargas Llosa en 2010 ningún autor en lengua española lo recibe, y desde Camilo José Cela en 1989 no lo gana un escritor nacido en España. Por eso, cuando suenan candidatos como Enrique Vila-Matas o Cristina Rivera Garza, el interés no es solo literario: también hay una cierta sensación de deuda histórica. Las casas de apuestas, los libreros y los críticos manejan listas dispares, sin que ninguna pueda confirmar nada.

Una quiniela sin lista oficial

El Nobel de Literatura es, probablemente, el gran premio más impredecible del mundo. Sus jurados no tienen por qué seguir el gusto mayoritario y sus actas permanecen cerradas durante décadas, así que cualquier pronóstico nace con un margen enorme de error. A esto se suma que la Academia no confirma quién está en la carrera, lo que deja a los medios y a los apostantes jugando con nombres que suenan año tras año. Para entender mejor el proceso, existen diversas curiosidades y requisitos para ganar un Premio Nobel de Literatura.

En ese juego, las casas de apuestas ofrecen retratos muy distintos. Ladbrokes sitúa a Can Xue y Haruki Murakami en la parte alta, mientras que Coinbase y Kalshi colocan al indio Amitav Ghosh como favorito, seguido de Anne Carson, César Aira y Margaret Atwood. Otras plataformas como Oddspedia y OLBG insisten en Can Xue, Murakami, Thomas Pynchon, Gerald Murnane, Cristina Rivera Garza, Enrique Vila-Matas, Mircea Cărtărescu o Michel Houellebecq. La conclusión es clara: no hay una candidatura única ni un favorito incontestable.

También se comenta un posible relevo de género. Desde 2018, el premio ha alternado mujeres y hombres: Olga Tokarczuk, Peter Handke, Louise Glück, Abdulrazak Gurnah, Annie Ernaux, Jon Fosse, Han Kang y László Krasznahorkai. Ese código no escrito alimenta la idea de que este año podría tocarle a una escritora, aunque no es una norma oficial ni mucho menos una garantía. La Academia ha desmentido en otras ocasiones cualquier turno preestablecido.

Los nombres que más suenan

Entre los nombres que más circulan, Can Xue aparece casi siempre en las listas. La autora china, de formación autodidacta, ha construido una obra de vanguardia marcada por su infancia en un campo de trabajo durante las purgas de Mao. Títulos como Bajos fondos, Al otro lado y Hojas rojas la han convertido en una candidata recurrente. En 2024 se la dio por segura y finalmente ganó Han Kang; en 2025 volvió a sonar con prudencia; en 2026 regresa al grupo de favoritas.

Haruki Murakami es el eterno candidato. Su popularidad internacional es enorme, con libros como Tokio blues, Sputnik, mi amor, Kafka en la orilla o 1Q84, pero nunca ha ganado el Nobel. Esa mezcla de fama y resistencia a la academia lo mantiene en todas las quinielas. Junto a él, Anne Carson se ha convertido en una de las apuestas más firmes de la crítica y de los libreros, sobre todo por obras como La belleza del marido o Eros dulce y amargo.

Otros nombres completan el mapa. Thomas Pynchon representa la novela americana más compleja y experimental, con El arcoíris de la gravedad o V. Mircea Cărtărescu vuelve a sonar con fuerza por su narrativa onírica y mística, con títulos como Solenoide, Theodoros o Melancolía. Margaret Atwood, César Aira, Salman Rushdie, John Banville, Gay Talese o Samanta Schweblin también aparecen en distintas quinielas, aunque con probabilidades dispares. En Europa, el rumano Cărtărescu y el español Vila-Matas son dos de los nombres más repetidos.

El factor español

La lengua española tiene diez Nobel de Literatura: José Echegaray, Jacinto Benavente, Gabriela Mistral, Juan Ramón Jiménez, Miguel Ángel Asturias, Pablo Neruda, Gabriel García Márquez, Camilo José Cela, Octavio Paz y Mario Vargas Llosa. El último fue el peruano en 2010, por su cartografía de las estructuras del poder. Desde entonces, cada octubre se repite la pregunta: ¿cuándo volverá Estocolmo a premiar a un autor en español? En España, la espera es aún más larga, porque Cela sigue siendo el último nacido en el país en recibirlo.

Enrique Vila-Matas es uno de los nombres que mejor encarna esa expectativa. Lleva años apareciendo en las listas y ha decidido tomarse el asunto con ironía. Recuerda que en una cena en Estocolmo llegó a pensar que ya había ganado, que una vez recibió una llamada de una agencia sueca y que una mujer del jurado lo miró con gesto de advertencia tras una broma sobre el secreto. «No hace falta ganarlo. Puedes pensar que has ganado y ya está», ha dicho. Su obra, con Bartleby y compañía o Canon de cámara oscura, ha pasado de culto a canon sin perder su condición inclasificable.

Cristina Rivera Garza llega desde otro lugar. La autora mexicana ganó el Pulitzer 2024 por El invencible verano de Liliana, una reconstrucción del feminicidio de su hermana, y ha desarrollado una idea de la escritura como escucha y desapropiación. Sus libros trabajan con archivos, testimonios y voces ajenas para intervenir en la memoria colectiva. Su candidatura refuerza la presencia del español y conecta con una tradición que no entiende la literatura como una torre de marfil, sino como parte activa del mundo.

También suenan otros autores latinoamericanos. César Aira es el eterno favorito de una parte de la crítica, con más de un centenar de novelas breves y una libertad formal que él mismo ha descrito como improvisación pensativa. Samanta Schweblin ha irrumpido con un extrañamiento inquietante sobre la familia, la maternidad o la tecnología. Y en las librerías gallegas aparecen nombres como Manuel Rivas, Chus Pato, Lídia Jorge o Chantal Maillard, además de clásicos como Joyce Carol Oates o Margaret Atwood.

Premiados recientes y memoria del galardón

El ganador de 2025 fue el húngaro László Krasznahorkai, autor de Tango satánico, un nombre que ya estaba en muchas quinielas aunque no siempre como favorito. Antes habían llegado Han Kang en 2024 y Jon Fosse en 2023, dos elecciones que sorprendieron a buena parte del público. La Academia suele alternar nombres conocidos con apuestas menos esperadas, lo que explica que cada año las listas previas fallen con tanta facilidad.

La historia reciente también incluye a Bob Dylan, que en 2016 se convirtió en el primer músico en recibir el Nobel de Literatura por haber creado nuevas expresiones poéticas dentro de la tradición de la canción americana. Su caso demostró que el premio puede mirar más allá de la novela y la poesía convencionales. Antes, en 1998, lo había ganado José Saramago, que defendía la memoria como parte esencial de la identidad: «Somos la memoria que tenemos, sin memoria no sabríamos quiénes somos». Vargas Llosa, en 2010, sigue siendo el último Nobel en español.

Lo que dicen libreros y especialistas

En Galicia, varias librerías han hecho su propia porra. Anne Carson es la gran favorita para Moito Conto, Versus, Follas Novas y Librería Bandini, que destacan su capacidad para mezclar poesía, ensayo, traducción y mundo clásico. También mencionan a Ali Smith, Can Xue, César Aira, Cristina Rivera Garza, Enrique Vila-Matas, Mircea Cărtărescu, Gueorgui Gospodínov, Chus Pato, Joyce Carol Oates, Margaret Atwood, Gerald Murnane, Maggie O’Farrell, Emmanuel Carrère, Chantal Maillard y Lídia Jorge. La lista es tan amplia que confirma la falta de consenso.

En Chile, la periodista Viviana Encina apuesta por Anne Carson, Diamela Eltit, Can Xue y Cristina Rivera Garza, recordando que la literatura en español no recibe el Nobel desde Vargas Llosa. Lenka Carvallo se inclina por Rivera Garza y Mircea Cărtărescu. Gerardo Jara, desde la librería La Inquieta, añade nombres como César Aira, Nona Fernández, Eduardo Halfon, Chantal Maillard, Kim Thuy, Pascal Quignard, Mary Ruefle y el poeta sirio Adonis. Los especialistas coinciden en una cosa: el premio busca una obra sólida, un estilo propio o una propuesta de vanguardia, no necesariamente un superventas.

Qué puede pasar el 8 de octubre

El próximo 8 de octubre, a las 13:00 hora peninsular española, la Academia Sueca despejará la incógnita. Can Xue, Murakami, Anne Carson, Cristina Rivera Garza y Enrique Vila-Matas figuran entre los nombres más repetidos, pero también suenan Amitav Ghosh, César Aira, Mircea Cărtărescu, Margaret Atwood o Thomas Pynchon. La única certeza es que no hay certezas: las deliberaciones son secretas, la lista oficial no se publica y las apuestas pueden cambiar en cualquier momento. El español lleva desde 2010 esperando un nuevo Nobel, y España desde 1989. Si Estocolmo decide volver a mirar hacia esta lengua, Vila-Matas y Rivera Garza serían los nombres más comentados. Si apuesta por otras tradiciones, la quiniela volverá a fallar un año más. La literatura, mientras tanto, sigue jugando su propia partida.