by juancho | Ago 4, 2013 | Cultural |
MÉXICO, 23 de julio (PL).— Luego de dos años de ausencia regresa hoy a Guadalajara, estado mexicano de Jalisco, el Festival Internacional de Cine para Niños y Jóvenes, Divercine.
Se trata de una réplica de la forma didáctica de llevar materiales fílmicos a las poblaciones de menor edad surgida en Uruguay en 1992 con los auspicios del Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia (UNICEF).
En este caso es promovido con el apoyo de la Secretaría de Cultura del estado de Jalisco, Secretaría de Cultura de Guadalajara y el Instituto de Cultura de Zapopan.
Este festival, coincidente con el período vacacional, presenta 90 cortometrajes provenientes de Argentina, Bolivia, Brasil, Cuba, Estados Unidos, Ecuador, España, Francia, Holanda, México y Venezuela, entre otros.
Entre los filmes que serán exhibidos en la Zona Metropolitana de Guadalajara, desde este martes y hasta el 28 de julio próximo, están La Navidad de Max, La higiénica odisea de Lolly Poo; Nora, la bulliciosa, Jack el campesino y Duerme negrito.
El coordinador del evento en Guadalajara, Jorge Triana, señaló a la prensa que la intención del festival es que cada uno de los niños, de tres a 100 años de edad, se involucre en el cine, y que a través de Divercine disfruten de trabajos difíciles de poder ver en las pantallas comerciales.
Cuando planteamos traer el festival a Guadalajara pensamos en una actividad que involucre a los más pequeños desde sus primeros pasos para que se familiaricen con los contenidos de las producciones que abordan temas como integración, valores, civismo y ética, destacó.
by juancho | Jun 30, 2013 | Cultural |
Por: MARILYN BOBES
Considerada por buena parte de la crítica como la obra inaugural del fenómeno editorial conocido como “boom latinoamericano”, la novelaRayuela, del argentino Julio Cortázar, cumple cincuenta años sin que el paso del tiempo haya borrado esa lozanía que la convierte en una de las narraciones más revolucionarias de la modernidad continental.
Según el Premio Nobel Gabriel García Márquez estamos hablando de una novela “tan bella e indestructible como su recuerdo”. Y es que todo el que ha tenido la oportunidad de leer y releer este documento extraordinario lleva en su memoria a Horacio Oliveira y a la Maga así como a Talita y Traveler junto a una inmensa gama de personajes inolvidables que, en su momento, testificaron una manera de mirar la vida y el arte sin relaciones causales y de acuerdo con leyes que refutan el predominio de lo establecido.
La primera edición de Rayuelavio la luz el 28 de junio de 1963 en un Buenos Aires que se sintió conmocionado por lo que el propio Cortázar denominó “una bomba atómica”.
“En Rayuela he roto tal cantidad de diques, de puertas, me he hecho pedazos a mí mismo de tantas y tan variadas maneras que por lo que a mi persona se refiere ya no me importaría morirme ahora mismo”, confesaba entonces su autor.
Cuatro años de elaboración y uno de revisión, escrita sin plan preciso y planteada como una polémica entre el autor y el lector, la novela es una especie de “modelo para armar” donde la linealidad de la historia es transgresoramente violada en virtud de una participación activa por parte del receptor.
Cuando se publicó Rayuela, Cortázar rondaba los cincuenta años y hasta ese momento había preferido el cuento como modo de expresión pero fue en la novela donde encontró la manera más revolucionaria de experimentación tanto con el lenguaje como con la estructura.
Según Carlos Fuentes, Rayuela no se opone al realismo sino que lo potencia. “Es un intento de conducir con una sola mano dos caballos: el estético y el político”.
Para el crítico peruano Julio Ortega “es una novela que rompe con los límites de la realidad en el lenguaje y proyecta un espacio de invención que nos descubre más humanos por más libres. Tendría que ser hoy más actual para confrontar la estúpida realidad que nos ha tocado”.
Para Cortázar “de alguna manera es la experiencia de toda una vida y la tentativa de llevarla a la escritura”.
Estructurada en 155 capítulos, la obra puede leerse de tres maneras diferentes y para ello se vale de un tablero de dirección que anula la lectura lineal aun cuando también el lector tenga la posibilidad de un abordaje convencional.
De esta manera la obra reivindica la importancia del lector que se ve obligado constantemente a un esfuerzo en el que se incluyen también abundantes citas de otros autores, recortes de periódicos y todo uncollage que enriquece de manera notable la huidiza trama.
Quizás pudiera decirse que la novela es una historia de amor, pero ello sería reducirla en su diversidad de lecturas.
La mayoría de los estudiosos coincide en que dos de sus momentos más altos son el pasaje de la muerte de Rocamadour y el concierto de Berthe Trepap.
Nada mejor que incitar a las nuevas generaciones a la lectura de esta pieza magistral por la que, dicho sea de paso, Julio Cortázar solo recibía 500 dólares al año por concepto de regalías.
Cortázar, cuyo centenario de nacimiento se conmemorará el 26 de agosto del 2014, trabajó como traductor para ganarse la vida y nunca recibió un premio literario. Sin embargo, la intemporalidad deRayuela lo convierte en uno de los escritores inmortales de las letras latinoamericanas.
by juancho | Jun 23, 2013 | Cultural |
por Raúl Bracho
Un periódico es casi como el desayuno. Noticias: palabras que nos dicen cosas que supuestamente sucedieron en las 24 horas del día en todo nuestro planeta. Comprar el periódico es casi como comprar el pan. Tan necesario para el chisme y el rumor, ¿viste lo que pasó?
La palabra es la obra maestra de la especie humana.
Letras, alfabetos, idiomas que se entienden y comparten, conceptos y abstractos de la realidad, censo de las cosas que existen cada una con un nombre asignado. Palabras. Sonidos que hablamos y compartimos, con la cualidad suprema de la especie: hablar, compartir códigos, decirnos ideas, pensamientos, interpretaciones y a la vez propuestas, análisis, conclusiones sobre nosotros mismos, palabras que se guardan en libros, en carpetas, en papel de árboles que mueren en tributo a nuestra supuesta grandeza, letras convertidas en palabras, convertidas en ideas para ser el conjunto de interpretaciones sobre nuestra presencia en el planeta. Palabras. La especie humana se cree superior por haber inventado la palabra.
Un periódico es casi como el desayuno. Noticias: palabras que nos dicen cosas que supuestamente sucedieron en las 24 horas del día en todo nuestro planeta. Comprar el periódico es casi como comprar el pan. Tan necesario para el chisme y el rumor, ¿viste lo que pasó? ¿Lo que dijo no sé quién? Palabras necesarias para nuestra capacidad de elucubración colectiva.
Quien no aprendió a leer, está castigado al infierno de la ignorancia.
Quien aprendió a leer, está castigado al infierno de las mentiras.
Pensar, en este crucigrama, está el dilema!!
A diario un remolino de frases construidas en los laboratorios nocturnos de la dominación, aparecen impresas en los diarios. Son el alfabeto de la opresión, ellos escriben y los lectores creemos, lo que leemos es la comidilla cotidiana, la repetimos y comentamos en nuestra cotidiana realidad.
El periódico, realidad de la palabra hecha papel, es algo que debemos reconocer. Hoy encontré un excelente análisis, sin autor conocido, sobre su preponderancia social con lo que finalizaré mi escrito:
Al periódico nunca lo reemplazará el Internet:
No importa que el Internet sea rápido, ni que la televisión nos de muchos canales con lo mismo, ni que el radio cacaree sus noticias en una avalancha repetitiva. Los diarios constituyen una herramienta indispensable y de gran utilidad para la gente.
¿Acaso ha intentado usted matar un mosquito con un teclado, o castigar al perro en el hocico con la pantalla del televisor? Por eso no importa que no lo lea, el periódico será siempre el mejor aliado en todos los momentos de la vida.
Aquí los mil y un usos del periódico.
-USOS DOMESTICOS:
* Madurar aguacates (Palta, cura, avocado).
* Recoger la basura.
* Brillar los vidrios.
* Envolver el pesebre.
* Alinear las patas de la mesa coja.
* Empacar la vajilla en la mudanza.
* Tapizar la jaula del pájaro.
* Recoger la caca del perro.
* Cubrir los muebles y el piso antes de pintar.
* Evitar que se meta el agua debajo de la puerta.
* De protector en el piso del parqueo si el carro bota aceite.
* Matar moscas y demás insectos rastreros.
* En una crisis: Como papel higiénico.
– USOS EDUCATIVOS:
* Castigar al perro en el hocico cuando se orina en la casa.
* Recortar letras y fotos para las tareas de los niños.
* Elaborar títeres.
* Hacer barcos de papel.
* Arrancarle en la parte blanca de arriba un pedacito para anotar números de teléfono.
– USOS COMERCIALES:
* Ensanchar zapatos.
* Rellenar los bolsos y carteras para que conserven su forma.
* Envolver la carne.
* Empacar clavos en la ferretería.
* Hacer un sombrero de pintor.
* Dar trabajo a voceadores y periodistas.
* Envolver flores.
* Cortar moldes de modistas y sastres.
* Hacer rolos.
* Envolver cuadros.
– USOS FESTIVOS:
* Para prender los asados y BBQ.
* Rellenar los regalos sorpresa.
* Fabricar el embudo de mago que desaparece en el agua.
– OTROS USOS:
* Para que los extorsionistas usen sus letras en las cartas.
* Como cojín en el parque.
* Para que no se te ensucie el rabo si te sientas en la acera a esperar el bus.
* Hacer bolitas y pegarles a los compañeros de clase.
* Como paraguas para que el aguacero no dañe el peinado.
* Como sustituto para abrigarse en invierno.
* Para que ‘los malos’ escondan el revolver en las películas.
¡¡AH…!! Y POR ÚLTIMO…¡PARA ENTERARSE DE LAS NOTICIAS !
by juancho | Jun 17, 2013 | Cultural |
UNOS 40 escritores se reunirán en Ecuador en el VI Encuentro Internacional de Poesía en Paralelo Cero, del 9 al 15 de junio en ocho ciudades del país.
Asistirán autores de Argentina, Colombia, Chile, Bolivia, México, Cuba, Guatemala, España e Italia, destacó la Casa de la Cultura, entidad que prepara la cita.
Durante el encuentro poético el argentino Juan Gelman recibirá el Premio Honorífico Poeta de dos Hemisferios, anunciaron los organizadores.
La cita será en las ciudades de Quito, Alóag, Otavalo, Ambato, Portoviejo, Esmeraldas, Quinindé y Atacames, informaron.
Añadieron que auspician el evento las embajadas de España, Guatemala y Argentina, así como autoridades municipales, instituciones universitarias y organizaciones culturales de diferentes regiones del país.
De acuerdo con la Casa de la Cultura, Poesía en Paralelo Cero nació en 2009 con el fin de promocionar la lírica a niveles nacional e internacional.
Importantes poetas han sido homenajeados, entre ellos, Jorge Enrique Adoum en 2010, Rubén Astudillo, 2011, Ileana Espinel y Nelson Estupiñán, 2012, en tanto este año será para Euler Granda.
Apuntaron que la cita de escritores será un espacio para presentar varios libros y revistas de poesía y convocar al concurso nacional e internacional Paralelo Cero 2014. (Tomado de Cultura, Prensa Latina)
by juancho | Abr 28, 2013 | Cultural |
EL reconocido cineasta boliviano Jorge Sanjinés consideró hoy que la muerte del presidente del Festival de La Habana, Alfredo Guevara, significa la pérdida de uno de los pilares fundacionales del cine y la identidad de América Latina.
Sanjinés, uno de los grandes maestros del Nuevo Cine Latinoamericano, reconoció su profunda conmoción al conocer la noticia del deceso.
“He quedado muy turbado. Alfredo dedicó su vida a alentar el cine de Latinoamérica, los cineastas bolivianos le estaremos siempre muy agradecidos por sus esfuerzos por hacernos conocer, por su decidido apoyo”, dijo.
El autor de clásicos como La nación clandestina y Ukamau recordó su primer encuentro con Guevara en La Habana en 1968, y cómo desde entonces forjaron una amistad que trascendió los años y la distancia entre Cuba y Bolivia.
“Una de las cosas que más me impactó de Alfredo cuando lo conocí fue su prodigiosa inteligencia, su visión hacia el futuro. Creo que fue uno de los grandes visionarios e intelectuales del Nuevo Cine Latinoamericano”, afirmó.
Sanjinés, ganador del Premio Alba de las Letras y de las Artes, rememoró que en uno de sus viajes a Cuba, Guevara lo acompañó al aeropuerto a las cuatro de la mañana, ambos estaban agotados, pero el cubano disimuló toda muestra de cansancio.
“Creo que esa anécdota resume un poco la calidad humana de Alfredo. Era un hombre profundamente sencillo, aunque aparentara lo contrario.”
El director boliviano lamentó que no conversaba con el fundador del Instituto Cubano de Artes e Industrias Cinematográficas de Cuba desde hace cuatro años, cuando estuvo por última vez en La Habana, y expresó pesar por saber que ahora una nueva conversación ha sido postergada para la eternidad.
“Pero de alguna forma sé que volveremos a dialogar. Todavía tenemos muchas cosas que decirnos sobre el Nuevo Cine Latinoamericano”, aseguró.
Alfredo Guevara, fundador y principal promotor del Festival de La Habana, falleció la víspera a los 87 años de edad, a causa de un infarto cardiaco. Por voluntad expresa, sus cenizas serán esparcidas esta tarde en la escalinata de la Universidad de La Habana.
by juancho | Abr 21, 2013 | Cultural |
TOLEDO (España), 17 de abril (EFE).— El último documento fílmico grabado a la cantante mexicana Chavela Vargas, fallecida en agosto del año pasado y que hoy hubiera cumplido 94 años, se estrenará como la película “El amor amargo de Chavela” el 25 de abril en el Festival de Cine Español de Málaga (sur de España).
Compartió con ella los momentos recogidos en estas imágenes el bailaor y coreógrafo español Rafael Amargo, quien debuta así como director de cine ya que tuvo la suerte de que Chavela le “regalara” este documento fílmico que hizo la cantante antes de morir, explicó hoy.
Amargo anunció que, después de su estreno en el festival malagueño de cine español, su película se proyectará el 2 de mayo en el Busan International Short Film Festival de Corea del Sur.
El bailaor reconoció que hoy se siente “un poco nostálgico” porque Chavela Vargas hubiera cumplido hoy 94 años.
“Estoy celebrando el cumpleaños de una de las personas que más me ha querido en la vida, que me regaló su herencia y que su herencia fue ese documento, que tengo la suerte de tenerlo solo yo”, manifestó el bailaor, coreógrafo y ahora realizador de cine.
Recomendó “escuchar a esa mujer, las cosas que dice y cómo las dice” y enfatizó: “Ese documento hay que verlo, porque dice unas cosas maravillosas”.
“Ninguna persona que lo ha visto se ha resistido a llorar, pero no porque se les caiga la lágrima fácil sino porque toca con el dedo en el corazón y escarba, dice verdades como puños y a mí la gente que dice verdades como puños y desarma a los personajes me fascina”, comentó Amargo.
Chavela Vargas “tenía facilidad para desestructurar a los personajes humanos con tres miradas y con cuatro cosas, no daba muchas vueltas, era muy directa”, apuntó Amargo, quien señaló que tuvo “la suerte” de estar cuatro meses en México cuidándola, en lo que definió como “una lección de vida” que queda reflejada en la película.
Por otra parte, Amargo avanzó que a finales de agosto presentará en Madrid su nuevo espectáculo “Tierra”, una especie de “ópera flamenca” que tiene que ver con el primer viaje de Cristóbal Colón a América. (Fuente, EFE)