Capítulo 5: Memoria, con Carla Antonelli

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Sorda: signos para la maternidad

En 2022 Eva Libertad presentó su corto Sorda, protagonizado por su hermana Miriam Garlo y Pepe Galera; una pareja, en la que él es oyente y ella no, se plantea tener hijos, enfrentando ella mil dudas ante la situación: el miedo a que el bebé herede la sordera y con ella un panel de posibles complicaciones, o a que pueda oír y entonces ella deba manejar dificultades serias a la hora de dirigirse a él, de enseñarlo o de atender sus llantos. El panorama comienza a generar alguna tensión entre ellos, pero en ese trabajo se resolvía en positivo: no llegaremos a saber del embarazo, pero veremos cómo la protagonista gana tranquilidad tras ser capaz de rescatar a uno de sus perros de un río mientras se encontraba sola.
Tras la buena acogida de ese corto, nominado al Goya, Libertad decidió retomar esta trama desarrollándola como largometraje: Miriam Garlo, sorda en la vida real, repite protagonismo, esta vez junto a Álvaro Cervantes, y la historia gana muchos matices y algunas modificaciones.  Ángela y Héctor componen una pareja asentada y sin fisuras en la que la sordera de ella no implica ni reto ni distancia: conversan con fluidez en lengua de signos, también con la mayor parte de los conocidos de ella, y residen en un entorno rural y tranquilo en el que esa condición no conlleva una limitación, sino efectivamente una diversidad de capacidades; otros modos de percibir y experimentar la atención al otro, el paisaje, el día a día.
Tampoco el embarazo suscitará problemas entre los dos: alguno más con los padres de Ángela, especialmente con su madre, poco favorable en inicio a la perspectiva de criar un nieto quizá con sordera, y sobreprotectora con su hija en situaciones en las que ella desea valerse por sí misma y ser del todo autónoma, seguramente su mayor afán.
A diferencia del desarrollo de los acontecimientos en el corto, en el filme, Biznaga de Oro a la Mejor Película en el Festival de Málaga, el quiebre de la pareja llegará más tarde. Tras un parto tremendamente expresivo y rodado en plano secuencia, en el que es palpable la angustia de ella al no entender a numerosas enfermeras hablando a la vez, y sobre todo cuando, en los primeros meses de la niña, oyente, Ángela intente con ahínco enseñarle la lengua de signos y se sienta desplazada por Héctor, una y otra vez, al procurar atenderla. En los cuidados absorbentes del bebé, lo que fueron diferencias perceptivas derivaron, ahora sí, en dificultades y la comunicación entre los padres decayó paulatinamente bajo su cansancio.
Mantiene Libertad el acierto, que ya presentó en la obra inicial, de dejarnos escuchar en algunas secuencias el sonido confuso y aminorado que Ángela será capaz de percibir, también cuando intenta llevar aparato en el colegio de la niña y ciertamente oye las voces con mayor claridad, pero los ruidos se convierten casi en explosiones.
La evolución de la pareja, de la armonía al desgaste, se recorre en la película con sutileza, del mismo modo en que se plantean, con claridad pero sin insistencia, algunos de los obstáculos salvables que afrontan las personas sordas socialmente, como el desconocimiento de la lengua de signos en establecimientos a ellos dirigidos o en centros sanitarios o una escasa empatía a la hora de vocalizar y dejarnos leer los labios. El mimo puesto en la filmación de esa progresión, que no cae en las discusiones sin estética ni en las anécdotas sin significado, y busca la naturalidad, es una de las grandes bazas de la película, junto al logro de hacer partícipe al espectador de realidades muy cercanas que le pueden ser desconocidas.

 

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El CCCB prorroga “Amazonias. El futuro ancestral”

El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona ha anunciado que extenderá, hasta el próximo 25 de mayo de 2025, su muestra “Amazonias. El futuro ancestral”, que propone al público adentrarse en la enorme riqueza natural y cultural de ese ecosistema y de las ciudades y las comunidades indígenas que lo habitan. El recorrido presta atención al arte surgido en torno a la selva, a distintas corrientes de pensamiento y a los efectos planetarios de la conservación de la Amazonia.
Uno de los objetivos de la exposición es, precisamente, reivindicar las voces autóctonas que, desde el arte, el pensamiento, la ciencia o el activismo, han planteado formas de vivir, crecer y relacionarnos con la naturaleza inspiradas en las que mantienen los moradores de esta selva. Y hacerlo esquivando tanto el fatalismo como las visiones folclóricas en la exploración de la fragilidad de ese medio y de la necesidad de preservarlo.
Hay que recordar que la Amazonia resulta inabarcable en su extensión y heterogeneidad: atraviesa nueve estados en los que viven más de treinta millones de personas, más de la mitad en áreas urbanas. Esa cifra es compatible con el hecho de que la región sea el hábitat originario de unos cuatrocientos pueblos indígenas que hablan más de trescientas lenguas distintas.
Por último, atiende la exhibición, comisariada por Claudi Carreras, a los retos que la vasta extensión amazónica enfrenta: la deforestación, los incendios, la sequía o los conflictos por el control de las materias primas. En su examen participan científicos e investigadores de la región.
Colectivo MAKHU. Rashuaka, 2022. Cortesía Carmo Johnson Projects
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[Entrevista] Querellante del «caso vampiros literarios» interpela con dureza a decano Alexei Vergara Aravena

Antar Venegas Novakovic, hermano del fallecido dramaturgo y autor del montaje «Ya no sueño contigo Augusto», fustigó a través de sus redes sociales a la figura de la máxima autoridad de la Facultad de Artes…

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TUMO BILBAO-BIZKAIA

¿QUÉ ES TUMO BILBAO-BIZKAIA?
Un equipamiento que albergará Azkuna Zentroa y que se propone ofrecer un modelo innovador y creativo de aprendizaje en competencias STEAM para adolescentes, de acceso gratuito. La iniciativa nació en Armenia y se ha desarrollado con éxito en varios lugares (París, Berlín, Zúrich, Beirut, Tirana, Mannheim, Lisboa, Coímbra, Kiev y Lyon; próximamente, se prevén aperturas en Los Ángeles, Tokio, Ámsterdam y Buenos Aires). La capital vizcaína será su primera sede en España.
 
¿QUIÉN LO PONE EN MARCHA?
Nace de la colaboración de tres entidades: Azkuna Zentroa, TUMO Armenia y la Fundación “la Caixa”, que aportará para llevarlo a cabo diez millones de euros en los próximos cuatro años.
 
¿QUÉ OBJETIVOS TIENE?
Poner al alcance de los jóvenes oportunidades para sumergirse en diferentes tecnologías, con el fin de ayudarles a desarrollar su potencial y talento en las disciplinas que más puedan agradarles. Y hacerlo de forma accesible, fomentando la igualdad de oportunidades.
 
¿EN QUÉ CONSISTE?
TUMO es un programa educativo internacional, gratuito y extraescolar donde los adolescentes de 12 a 18 años, acompañados por coaches y profesionales del sector creativo y tecnológico, seleccionan libremente aquellas actividades que les entusiasman y desarrollan su portafolio personal y profesional. Se trata de un modelo que se basa en la hiperpersonalización de los planes de aprendizaje y en la conjunción entre el descubrimiento individual y los talleres y laboratorios con profesionales.
 
¿QUÉ ÁREAS DE APRENDIZAJE SE OFRECERÁN?
Serán ocho: robótica, fotografía, desarrollo de videojuegos, diseño gráfico, cine, programación, música y animación. Está previsto añadir dos áreas más (modelado 3D e inteligencia artificial generativa) a partir de septiembre de 2027.
 
¿EN QUÉ FECHAS COMENZARÁ A FUNCIONAR?
La adecuación del espacio se iniciará en septiembre de este año y se prevé su apertura en 2026.
 
¿POR QUÉ EN BILBAO?
Su Ayuntamiento ha emprendido en los últimos años la Estrategia Bilbao Gazte STEAM, concebida para fomentar, desde la educación no formal, programas y laboratorios que aproximan la ciencia y la tecnología a jóvenes desde los nueve años, en términos de equidad social y de género.
 
¿EN QUÉ CONSISTE EL MODELO DE APRENDIZAJE TUMO?
Cuando un adolescente se apunta a TUMO dedica el primer mes a explorar las distintas áreas de aprendizaje a través de las actividades del software TUMO Path, para escoger las tres que más le interesen. Una vez elegidas, las irá trabajando de manera personalizada: por ejemplo, puede seleccionar fotografía, robótica y diseño gráfico, y durante el curso participará en semanas de autoaprendizaje a través del TUMO Path y en semanas de workshops donde poner en práctica lo aprendido, a través de talleres y proyectos de la mano de profesionales del sector.
Por tanto, el software TUMO Path conjuga actividades, talleres y laboratorios en un plan de aprendizaje personal para cada estudiante, un plan articulado como una línea de tiempo en constante evolución que puede abarcar dos o más años. El TUMO Path cuenta con una interfaz especialmente diseñada que sugiere la mejor ruta para cada joven a través del programa TUMO, y se adapta dinámicamente a su ritmo y preferencias a lo largo de los meses. A medida que se avanza en la línea de tiempo, completando proyectos y subiendo de nivel, construyen un portafolio de resultados.
Las actividades de autoaprendizaje son ejercicios cortos e interactivos diseñados para inspirar y desarrollar habilidades. Los coaches de aprendizaje los ayudarán con las actividades, apoyando al alumnado, asesorando y motivando a los participantes; habrá cientos de actividades para elegir y la mayoría son requisitos previos que conducen a talleres en cada área de aprendizaje.
Cuando el alumno termina el taller, vuelve a iniciarse en el siguiente nivel técnico o la siguiente habilidad durante un mes de autoaprendizaje, para poder apuntarse a un taller nuevo. Los talleres pueden estar centrados en hacer un cortometraje, grabar una canción o programar un robot, por citar algunos. El resultado final se guarda en su TUMO Porfolio y le servirá para demostrar sus habilidades en su futuro profesional.
Los laboratorios de proyectos se ofrecen de manera ad hoc por profesionales destacados en tecnología y diseño de todo el mundo. Más de un centenar de especialistas de la industria colaboran con TUMO anualmente para dirigir laboratorios avanzados y trabajar con adolescentes en proyectos de la vida real.
 
¿QUÉ NUMERO DE ESTUDIANTES PODRÁ PARTICIPAR?
En el curso 2026-2027, el Centro TUMO Bilbao-Bizkaia podrá acoger a un total de 1.000 estudiantes. Desde el curso siguiente, esa capacidad se ampliará a 1.500 usuarios cada año y cada adolescente asistirá durante cuatro horas por semana. Este recurso se destina a una población estudiantil diversa.
 
¿QUÉ RESULTADOS SE ESPERA OBTENER?
El estudio de impacto llevado a cabo en TUMO Armenia afirma que quienes participan en el programa mejoran su rendimiento académico, sus perspectivas laborales y su implicación en la sociedad.
 
PARA MÁS INFORMACIÓN:
https://fundacionlacaixa.org/

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Los SIMPSON HAN MUERTO: el declive de la hegemonía cultural norteamericana

Durante los últimos meses se ha especulado con el final de la icónica serie de animación, Los Simpson. Una de las producciones televisivas más influyentes de todos los tiempos, referente del humor, la sátira social y la cultura pop norteamericana.

La serie animada creada en 1989 revolucionó la televisión con su mezcla de humor ácido, parodias de la sociedad y referencias culturales que marcaron generaciones. Convirtiéndose en uno de los productos culturales más populares del “estilo de vida americano”.

El actual gobierno de Donald Trump se presenta como el gran recuperador del perdido poder estadounidense, volver hacer grande América Otra vez. En donde el “American First” supone en la práctica una desconexión de los Estados Unidos de las instituciones por él mismo construidas durante la posguerra en un claro final de época. En este contexto el supuesto final de los Simpson aparece como una muestra más del preludio de la decadencia de la hegemonía cultural norteamericana.

Pero ¿Qué entendemos por Hegemonía cultural norteamericana? ¿Cómo se conjuga la hegemonía cultural norteamericana con el modelo imperial de los EEUU? ¿Qué papel juega el “American Way of live” y el “American Dream” en la producción de hegemonía cultural? ¿Qué papel juega la industria cultural norteamericana en la producción de hegemonía? ¿Realmente estamos ante el declive de la hegemonía cultural norteamericana?

Para hablar de todo ello y mucho más, tenemos en Claves Internacionales a Alberto Santamaría, filósofo y escritor, catedrático de Teoría del Arte en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.

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