Memorias de Isabel Preysler: todo lo que cuenta Mi verdadera historia

Isaac

Memorias de Isabel Preysler

La autobiografía de Isabel Preysler ya está en la calle y ha levantado un revuelo poco habitual incluso para una figura tan conocida. En Mi verdadera historia, la socialité repasa sin rodeos su vida privada y pública, aportando datos, contexto y documentos personales con los que pretende romper tópicos que la han acompañado durante décadas.

La expectación fue evidente desde primera hora: en el Mandarin Oriental Ritz de Madrid se congregó más de un centenar de profesionales de los medios para seguir la presentación. Preysler, que aclaró que nació en 1950 y que atraviesa una etapa de calma, compareció arropada por su hija Tamara Falcó y por amigos muy cercanos.

Una puesta de larga medida al milímetro

Libro Mi verdadera historia

Entre aplausos y flashes, Preysler abrió el acto con agradecimientos a familia, amigos y periodistas, subrayando que sus memorias buscan contar “la realidad con matices”. El salón del histórico hotel madrileño se llenó para escuchar su versión de episodios que han dado titulares durante años.

“¿Por qué ahora?”, le preguntaron. Ella fue clara: tras mucho escrito sobre su persona, siente que vive un momento de serenidad y paz idóneo para ordenar recuerdos y fijar su legado. Una idea que repite a lo largo del volumen: quiere que sus nietos entiendan la importancia de la bondad y conozcan de primera mano sus orígenes filipinos.

Tamara Falcó tuvo un papel discreto pero significativo. Admitió que el libro le ha descubierto facetas desconocidas de su madre y elogió su honestidad a la hora de abordar temas delicados. La complicidad entre ambas marcó el tono de un encuentro sobrio y sin estridencias.

Durante el turno de preguntas, la autora reconoció que en ocasiones se ha sentido tratada injustamente, aunque prioriza lo bueno y el apoyo de su entorno. También confirmó que algunos pasajes fueron revisados con sus hijos para ajustar detalles y evitar malentendidos.

Qué revela Mi verdadera historia

El libro recorre su infancia en Manila, su llegada a Madrid y su vida familiar, y se detiene en sus relaciones más mediáticas. Habla de su matrimonio con Julio Iglesias, de aquel amor juvenil con tres hijos en común y de una ruptura condicionada por infidelidades y distancias inevitables.

También aborda su etapa con Carlos Falcó, un vínculo que le aportó estabilidad y del que nació Tamara, y cómo el sentimiento por Miguel Boyer terminó imponiéndose con el tiempo. Preysler no duda en definir al exministro como “el gran amor de su vida”, con quien compartió 26 años hasta su fallecimiento.

La relación con Mario Vargas Llosa ocupa un capítulo destacado y aviva el suspense sobre lo que revelará de Mario Vargas Llosa. Para rebatir la idea de que el Nobel fue infeliz a su lado, incluye cartas privadas que él le escribió durante su noviazgo, además de su propia misiva de despedida. Defiende su publicación amparándose en que las misivas son suyas y que su objetivo es corregir versiones inexactas.

Más allá de los amores, la autora abre espacios íntimos poco tratados en público: su disciplina diaria, sus manías, la afición por organizar reuniones en casa y hasta momentos complejos como complicaciones médicas vinculadas a intervenciones estéticas. Todo ello contribuye a un retrato menos idealizado y más humano.

Voces y apoyos del entorno

La familia ha tenido presencia dentro y fuera del libro. Además del acompañamiento de Tamara Falcó en la presentación, sus hijos han mostrado respaldo en redes, celebrando que por fin sea ella quien cuente su historia en primera persona. El tono general en casa ha sido de complicidad y de respeto por las versiones de cada cual.

En el plano más reciente, Preysler destaca el valor del perdón y deja claro el afecto que profesa a Íñigo Onieva, marido de Tamara: asegura que lo quiere como a un hijo más, en la misma línea de apoyo familiar que reivindica en el libro.

En varias intervenciones, la autora ha insistido en que se ha centrado en lo que verdaderamente importa: la familia, la amistad y la lealtad. Y en que el volumen no pretende ajustar cuentas, sino explicar con calma y documentos el reverso de algunos relatos públicos.

Edición, proceso y promoción

Mi verdadera historia llega con el sello de Espasa tras un trabajo de dos años en el que Preysler se ha apoyado en colaboradores de confianza. El volumen supera las 330 páginas y ha pasado por revisiones familiares para limar pasajes especialmente sensibles.

La presentación en Madrid se enmarca en una estrategia de promoción medida: reportaje en su revista de referencia, entrevistas y presencia en formatos televisivos, con el objetivo de explicar las claves del libro sin caer en el morbo. La autora ha remarcado que su prioridad es que el lector encuentre contexto, memoria y hechos contrastados.

La nueva obra pone el foco en España y en Europa cuando toca, pero sin perder la perspectiva de sus raíces filipinas. Esa doble mirada —entre Manila y Madrid— es uno de los hilos que mejor explican la personalidad pública y privada de Preysler a lo largo de los años.

Con un tono sobrio y una narrativa directa, Mi verdadera historia traza un mapa vital que combina luces y sombras. Entre cartas, recuerdos y escenas familiares, la autora plantea un autorretrato que busca ser veraz, sereno y matizado, más allá de titulares y etiquetas.


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Feria del Libro de Sevilla: fechas, autores y actividades

Isaac

Feria del Libro de Sevilla

Con el otoño ya encima, Sevilla calienta motores para su gran cita con las letras: la Feria del Libro de Sevilla, que este año adopta la marca FELISE y vuelve a su enclave más fotogénico, los Jardines de Murillo, entre el 22 de octubre y el 2 de noviembre. La inauguración llegará con el pregón de la periodista y escritora Inma Aguilera, que dará paso a una agenda apretada de encuentros, firmas y actividades.

En esta etapa, la dirección recae en Antonio Agredano y se mantiene el énfasis en la diversidad de públicos: lectores, familias y comunidad educativa. La organización confirma 57 casetas, cerca de 90 expositores y cinco escenarios de programación, con un horario general de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 (fines de semana, hasta las 14:30 al mediodía).

Fechas, sede y organización

La feria abrirá el miércoles 22 de octubre con la bienvenida institucional a las 17:00 y el pregón a las 19:30. Durante doce días, los Jardines de Murillo, junto al barrio de Santa Cruz y la muralla del Alcázar, se convertirán en un corredor de librerías, editoriales e instituciones culturales.

El evento está coordinado por la Asociación Feria del Libro de Sevilla, con apoyo del Ayuntamiento y diferentes entidades públicas y privadas. Se han previsto conciertos de letras, debates, presentaciones y una batería de firmas de autores que cubrirá prácticamente toda la franja de apertura.

Entre las novedades logísticas, FELISE refuerza su despliegue de escenarios para segmentar mejor los formatos (mesas, diálogos, talleres, encuentros familiares) y facilitar la circulación de público. La programación completa se podrá consultar en los canales oficiales de la feria.

Para llegar cómodamente al recinto, la organización recomienda el transporte público: autobuses 1, 5, 21, C3 y C4, además de Metro (Prado de San Sebastián) y Metrocentro. Se recuerda el horario ampliado de mediodía en sábados y domingos (hasta las 14:30).

Feria del Libro de Sevilla, programación

Firmas, presentaciones y autores destacados

La agenda literaria combina voces emergentes con nombres consolidados. Entre los más esperados figura Javier Castillo, que pasará por FELISE con su novela El susurro del fuego el 23 de octubre en el espacio principal, con doble turno vespertino.

El primer fin de semana traerá doblete de narrativa y entretenimiento: el sábado 25, Ana Lena Rivera y Maxi Iglesias presentarán La casa de huéspedes y Horizonte artificial; el domingo 26 será el turno de Isaac Rosa (Las buenas noches), Susana Martín Gijón (La capitana) y Elvira Navarro (La sangre está cayendo al patio).

Habrá espacio para firmas muy seguidas por el gran público: la actriz Carolina Yuste estampará su rúbrica el día 22 con Toda mi violencia es tuya, y el periodista Andrés Trapiello dedicará Próspero viento el miércoles 22 de 18:30 a 20:00 en la caseta de Librería Palas. También se suman María Hesse (26 de octubre, caseta 39) y Julio Muñoz «Rancio» (2 de noviembre, caseta 25) con su nueva entrega.

Se adelanta un homenaje a figuras locales y referentes de la cultura andaluza: la poeta sevillana Julia Uceda recibirá tributo en el centenario de su nacimiento el 23 de octubre, y se prevé un recuerdo especial para Manuel Ferrand en la semana central.

Además, habrá diálogos muy mediáticos: el periodista Ignacio Camacho presentará El pretérito perfecto (día 27), y la conductora Silvia Intxaurrondo compartirá su obra Solas en el silencio el 31 de octubre. También figuran en agenda Care Santos, Carlos del Amor, Jonás Trueba, Blanca Lacasa, Lucía Solla y el historiador Carlos Arenas, entre otros.

HISPALIT: pensamiento, tendencias y conversación

En paralelo transcurrirá la cuarta edición de HISPALIT, un espacio para pensar la creación literaria contemporánea y sus cruces con la sociedad. El miércoles 29 abrirán David Uclés (18:30) y Loquillo (19:30), con su libro Paseo de Gracia. El jueves 30 (18:30) pasarán Eduardo Halfon y Galder Reguera, seguidos a las 19:30 por Carlos Marzal y María Ángeles Pérez.

El viernes 31 (18:30) tomarán el relevo Carolina Alba y Carlos del Amor, y a las 19:30 se sentarán Jordi Soler y Raquel Lanseros. Ya el sábado 1 (18:30) se prevé el diálogo entre Héctor Abad Faciolince y Raquel Lanseros, y a las 19:30, Blanca Lacasa con Lucía Solla. Cerrarán el domingo 2 (18:30) José Antonio Marina y Paco Reyero, y a las 19:30 Milena Busquets.

La entrada a los actos será libre hasta completar aforo, con rotación ágil de mesas para facilitar la asistencia del público a varios encuentros seguidos. El equipo de FELISE recomienda llegar con antelación a los nombres más demandados.

Feria del Libro de Sevilla, autores

Halloween, Reader Con y actividades para todas las edades

Este año se refuerza la participación juvenil y familiar. Vuelve la Reader Con (24, 25 y 26 de octubre), un punto de encuentro entre creadores de contenido, autores y lectores con mesas, sorteos y actividades de convivencia. La autora internacional Ashley Poston será una de las invitadas destacadas del domingo 26.

La programación infantil se agrupa bajo el lema Literatura de Altura Creciente, con talleres creativos, cuentacuentos y bebecuentos para iniciar a los más pequeños en el placer de la lectura. Muchas de estas propuestas se celebrarán en el Espacio UNIA.

Por primera vez, FELISE acoge un festival de literatura de terror dentro del ciclo «Halloween: Fórmulas de la cripta» (31 de octubre y 1 de noviembre). Entre las actividades: taller de escritura La atmósfera del terror (31, de 11:00 a 12:00), la mesa Mujeres monstruosas (18:00-19:00) y el coloquio El resurgir de los clásicos de terror (19:00-20:00).

Habrá además una Murder Mystery Party (31, de 20:00 a 21:00) y una ruta de Fantasmas y leyendas de Sevilla (20:30-21:30). Como guiño escénico a la tradición, se representará Don Juan Tenorio en el escenario principal (31, de 20:00 a 21:00), una de las citas más esperadas en esa noche.

Premios, cartel y apoyo institucional

Como novedad, la gala de premios de la Asociación Feria del Libro se adelanta al arranque de la programación: tendrá lugar el lunes 20 de octubre en la sede del Consulado de Portugal (Pabellón de Portugal). Los reconocimientos de este año serán para la editorial Siruela (Trayectoria), la traductora y poeta Yolanda Morató (Figura del Año) y Zenda Libros (Fomento de la Lectura).

El cartel oficial es obra del arquitecto Jürgen Mayer, autor del Metropol Parasol. La imagen dialoga con símbolos del entorno de la feria y juega con el límite entre fantasía y realidad, según explicó el propio creador en la presentación.

Desde el Ayuntamiento, la delegada de Cultura Angie Moreno y el director Antonio Agredano han subrayado la apuesta por una feria «abierta e inclusiva», con guiños a lo social (colaboración con Proyecto Hombre) y una programación sólida para público infantil y juvenil. El presupuesto se mantiene en los márgenes del pasado año, consolidando la expansión de la cita.

Horarios, servicios y participación

El horario general será de lunes a viernes de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00; y sábados y domingos de 11:00 a 14:30 y de 17:00 a 21:00. Algunas firmas y presentaciones contarán con doble pase vespertino para facilitar la asistencia.

El recinto dispondrá de señalética para ubicar las 57 casetas y los cinco escenarios, además de puntos informativos para resolver dudas sobre programación, reservas de aforo y accesibilidad. La recomendación es consultar la web oficial antes de la visita para planificar tramos y recorridos.

Vuelven propuestas muy populares como la ruta literaria con Inma Aguilera por el entorno de Santa Cruz y el Alcázar (2 de noviembre), además de recorridos temáticos por la Sevilla misteriosa. Entre los nombres locales destacados estarán Paco Robles, María Iglesias y Eva Díaz Pérez, que seguirá explorando la ciudad en su último libro.

Con un calendario que combina presentaciones, firmas, debates, talleres y actividades para todas las edades, FELISE aspira a convertir los Jardines de Murillo en un gran salón de lectura al aire libre. Si algo queda claro tras revisar la agenda, es que el libro y sus lectores serán los auténticos protagonistas, con especial atención a los públicos jóvenes y a la vitalidad del ecosistema editorial andaluz.


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Juan del Val responde a las críticas tras ganar el Premio Planeta

Isaac

Juan del Val y Premio Planeta

El escritor y tertuliano Juan del Val ha salido al paso de la polémica abierta tras su victoria en el Premio Planeta 2025 con la novela Vera, una historia de amor. En sus intervenciones ha insistido en que lo razonable es leer la obra antes de emitir un juicio sobre la pertinencia del fallo del jurado.

En diversas apariciones públicas, desde La Roca y El Hormiguero hasta entrevistas en prensa y radio, ha marcado una línea clara entre el debate literario y el ruido en redes: acepta las críticas fundadas y se desentiende de los ataques personales. A la vez, subraya que el trofeo es un impulso, pero no algo que vaya a cambiarle la vida, y que su objetivo sigue siendo llegar a más lectores.

Una victoria con debate encendido

El propio autor ha explicado que no le preocupan los mensajes de odio y que, frente a ellos, prefiere el análisis sereno del libro. Considera que cuestionar el resultado cuando la obra es aún inédita parte de prejuicios ajenos a la literatura.

Qué cuenta Vera, una historia de amor

Su nueva novela relata el viaje de una mujer de la alta sociedad sevillana que rompe con un matrimonio acomodado para iniciar una relación con Antonio, un joven de origen humilde. Ese romance se convierte en un proceso de liberación personal que destapa la verdadera cara de su exmarido y pone a prueba los códigos sociales en un entorno de privilegio.

Del Val sostiene que esta obra condensa su forma de escribir, con una mezcla de pulso emocional y ambición narrativa. En sus palabras, se trata de un libro en el que está “él mismo” y que reúne rasgos de trabajos anteriores, desde la vertiente más literaria de Delparaíso hasta la emoción directa de Candela, premiada con el Primavera.

Cómo se decidió el Premio Planeta

La gala, celebrada en Barcelona, coronó a Del Val como ganador de la 74.ª edición, dotada con un millón de euros. El jurado eligió su manuscrito entre 1.320 originales y situó como finalista a Ángela Banzas con Cuando el viento hable, una competencia que evidenció el nivel y la variedad de propuestas presentadas.

El escritor concurrió bajo el seudónimo Elvira Torres y ocultó el título real tras un nombre ficticio. Según la descripción facilitada por la organización, el libro es una novela contemporánea con crítica social y un toque de thriller en el contexto de Sevilla, lo que encaja con el perfil de narración popular de gran proyección.

La obra llegará a las librerías el 5 de noviembre, por lo que el propio autor ha pedido esperar a su publicación para que la conversación se centre en el texto y no en conjeturas. Para Del Val, el debate debe producirse con el libro en la mano y los lectores como árbitro final.

Del Val, entre la tele y los libros

El madrileño compagina su labor literaria con colaboraciones en programas como El Hormiguero y La Roca, aunque deja claro que se considera escritor ante todo. Le entusiasma el medio televisivo, pero asegura que, pase lo que pase con la pantalla, su plan a largo plazo sigue siendo sentarse a escribir cada día.

En su discurso tras el premio realizó una defensa de la literatura popular: reivindicó que llegar a muchas personas no está reñido con la calidad y que identificar ventas con mediocridad es simplificar un ecosistema cultural más complejo, en el que conviven diversos gustos y tradiciones.

A lo largo de su carrera ha firmado títulos como Delparaíso, Bocabesada, Parece mentira o Candela —por el que obtuvo el Premio Primavera de Novela en 2019—, lo que sustenta su reivindicación de una trayectoria literaria que no depende de su presencia en televisión.

Críticas sí, prejuicios no: su respuesta

Del Val distingue entre críticas con criterio, que dice aceptar sin reservas, y la descalificación sin lectura previa. Afirma que soporta bien el escrutinio y que las opiniones extremadamente favorables o desfavorables no deben condicionar la capacidad de seguir creando.

Sobre la controversia del fallo, reitera que no tiene sentido cuestionar un premio otorgado a una novela inédita. Anima a quienes dudan a leer Vera, una historia de amor cuando esté disponible y después valorar con argumentos si el galardón está justificado.

Respecto a su relación con Atresmedia, sostiene que la ecuación de “trabajo en televisión igual a premio” carece de base, y recuerda que su obra ha funcionado en distintas etapas de visibilidad mediática. En su visión, al final mandan los lectores, que tendrán la última palabra cuando el libro llegue a las manos del público.

El autor también ha insistido en que no teme el debate y que la crítica bien fundada forma parte del juego literario. Por el contrario, le preocupa que el ruido impida el movimiento: lo importante es seguir escribiendo y que la conversación gire en torno a los textos.

Entre el eco de la polémica y la expectación por la salida de Vera, Del Val mantiene el foco en el libro: esperar a su publicación, leer y debatir con conocimiento de causa. Con un premio decidido entre 1.320 obras, un finalista de peso y una historia con vocación popular, el próximo paso corresponde a los lectores.


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Feria del Libro de Córdoba: guía completa del evento

Isaac

Feria del Libro de Córdoba

La cita literaria más veterana de la ciudad vuelve con energía: la Feria del Libro de Córdoba celebrará su medio siglo de vida del 17 al 26 de octubre en el Bulevar del Gran Capitán, convertida en un gran paseo para libros, autores y lectores. Se ha diseñado una programación amplia, con presentaciones, firmas, cuentacuentos y encuentros que se repartirán por los principales espacios de la feria.

Este año hay cambio de ritmo y de estación: la feria se pasa al otoño, “será Libra y no Tauro”, y su tramo final coincidirá con la festividad de San Rafael, una ocasión perfecta para vivir un ambiente de libro en la calle que el equipo literario sueña con consolidar como un Sant Jordi a la cordobesa, similar a la Feria del Libro de Sevilla.

Inauguración y primeras jornadas

Evento literario en Córdoba

El arranque oficial llegará el viernes 17 con Luz Gabás, Premio Planeta, presentando su novela Corazón de oro y, después, firmando ejemplares en el Bulevar del Libro. La primera tarde concentrará buena parte del foco con un ambiente de gran afluencia y la participación de lectores de todas las edades.

El sábado 18 abrirá con un concierto escénico: “Donde los pájaros cantan”, de Orpheus Música, y, a continuación, la creadora Quan Zhou ofrecerá un encuentro con el público y una clase magistral de autoficción titulada “Cuéntame tu vida” en la Delegación/Casa de la Juventud. Al mediodía, Berna González Harbour presentará su novela Qué fue de los Lighthouse, y por la tarde llegará la romántica con Cherry Chic y su título Todos los deseos que escribí sin ti.

El domingo 19 habrá firmas y presentaciones con nombres como Mar Benegas y Antonio Torremocha, además de la intervención de Elsa Punset con Alas para volar. Ese día también está prevista la presentación de Isaac Rosa con Las buenas noches (18:00), una invitación a mirar a la sociedad desde el prisma del sueño y sus ausencias.

Segunda semana y clausura

La semana continuará con un goteo continuo de actividades y autores: Isabel Bono, Rafael Reig, Elena Lázaro, Xavier Guillén o Diego Martínez Torrón, entre otros, pasarán por las casetas y espacios del recinto. En paralelo, la Filmoteca de Andalucía acogerá la proyección del documental Almudena, de Azucena Rodríguez.

Habrá tiempo para el debate y la reflexión con la mesa redonda “Sin callos en el alma”, donde profesionales de la Veterinaria como María Sánchez o Gonzalo Giner abordarán su vínculo con la literatura y la creación, abriendo una conversación cruzada entre disciplinas.

De cara al fin de semana de clausura, la programación reunirá a Susana Martín Gijón (La Capitana), Elvira Navarro (La sangre está cayendo al patio) y Raúl Quinto (La ballena azul), entre otros. El domingo 26 se cerrará por todo lo alto con la presentación de Jane. Una biografía literaria de Jane Austen (Cristina Oñoro y Ana Jarén) y el ensayo Elogio del amor de Rafael Narbona, acompañado por el filósofo José Carlos Ruiz.

Juvenil y romántica en primer plano

El boom de la lectura juvenil y romántica también tendrá su espacio propio. Cherry Chic presentará su última novedad y Sandra Morales hará lo propio con A tu vera, con sesiones previstas el sábado 18 (19:00) y el sábado 25 (18:00), respectivamente, donde se esperan grandes colas de lectoras y lectores jóvenes.

La autora e ilustradora Quan Zhou mantendrá un encuentro para hablar de su obra (Gazpacho agridulce y Andaluchinas por el mundo) y de su trayectoria reciente, que incluye una cátedra honorífica en la Universidad de Nueva York (2024) y su condición de finalista de los Premios Princesa de Girona en la categoría Arte (2025). Además, María Rosal presentará Nunca te fíes de una oveja negra (viernes 24, 12:30).

Talleres, proyecciones y mesas de debate

Entre las actividades formativas, el narrador cordobés Mario Cuenca Sandoval dirigirá el taller “Cómo disparar”, centrado en el diseño del conflicto narrativo, una oportunidad para quienes deseen afinar su escritura con herramientas prácticas.

También habrá una clase magistral de autoficción con Quan Zhou (“Cuéntame tu vida”) y una programación paralela que incluye cine en la Filmoteca de Andalucía, con la proyección de Almudena, para sumar miradas y formatos a la experiencia lectora.

El diálogo entre profesiones y letras llegará con la mesa “Sin callos en el alma”, en la que voces como María Sánchez o Gonzalo Giner compartirán cómo la práctica veterinaria y la literatura se encuentran para generar relatos con raíces en lo real.

Plan familiar: caseta infantil Gloria Fuertes

La caseta infantil Gloria Fuertes será uno de los rincones más animados, con cuentacuentos, talleres de ilustración y poesía, además de espectáculos familiares. El photocall conmemorativo permitirá elegir los “50 libros de la infancia” y llevarse una foto del aniversario.

El sábado 18 por la tarde (17:00) se presenta “Un banquete fabuloso”, una propuesta de teatro y narración con José Morales en la Caseta Infantil Gloria Fuertes. Ese mismo día, David Hernández Sevillano acercará al público “Mi mascota y yo” en el Bulevar del Libro.

El domingo 19, Mar Benegas contará Nicolasa, ¿y tu casa?, pensado para peques a partir de 3 años. En los días siguientes, habrá talleres creativos con Pere Ginard y Estrella Borrego, y sesiones de poesía y cuentos con Raúl Vacas y Pilar Nicolás.

El ciclo familiar lo cerrará Pedro Mantero con Encantado de encontrarte, previsto para el domingo 26, completando una agenda diseñada para disfrutar en familia en pleno centro de Córdoba.

Protagonismo para el talento local

Las editoriales cordobesas también tendrán su espacio con presentaciones y firmas de autores locales. Sellos como Utopía Libros, Berenice o Almuzara participarán activamente en la feria, subrayando el peso del tejido editorial de la ciudad.

Una programación pensada para todos los públicos, con nombres consagrados y nuevas voces, recupera el pulso literario del Bulevar del Gran Capitán entre el 17 y el 26 de octubre. Para consultar horarios, espacios y cambios de última hora, el programa completo está disponible en ferialibrocordoba.es.


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Concurso literario Voz de mujer rural: bases, plazos y premios

Isaac

Concurso literario Voz de mujer rural

Con motivo del Día Internacional de la Mujer Rural, el centro de día Las Candelas de Asprona Bierzo y el Ayuntamiento de Torre del Bierzo ponen en marcha el concurso literario titulado ‘Voz de mujer rural’, una convocatoria que invita a participar con poemas y microrrelatos sobre la realidad de las mujeres en los pueblos.

La propuesta aspira a convertirse en un espacio de expresión, memoria colectiva y reconocimiento de vivencias, emociones y retos vinculados a la vida rural, la igualdad, la tradición y el trabajo. Se trata de la segunda edición de la iniciativa cultural anual del centro, que el año anterior se materializó en el concurso fotográfico ‘Mujer rural’.

Un certamen para visibilizar a las mujeres rurales

Desde la dirección del centro de día, Concepción Jiménez subraya que el objetivo es dar voz a quienes sostienen las comunidades rurales con su esfuerzo cotidiano. A su juicio, la literatura ofrece una herramienta idónea para compartir historias y preservar la memoria colectiva y la tradición oral de las mujeres que habitan el medio rural.

Quién puede participar

La participación está abierta a todas las personas residentes en la comarca del Bierzo, sin límite de edad. Se valorará que los textos aborden la temática de la mujer rural desde múltiples ángulos: vida diaria, experiencias, entorno, desafíos y aportaciones a la comunidad. (Más actividades locales pueden consultarse en la Casa de las Culturas de Bembibre.)

Las obras han de ser originales e inéditas, redactadas en castellano. No se admitirán trabajos previamente publicados ni premiados, con el fin de garantizar la autenticidad y la oportunidad para nuevas voces.

Modalidades y requisitos de las obras

El certamen contempla dos modalidades: poesía, con una extensión máxima de 50 versos, y microrrelato, con un límite de 500 palabras. En ambos casos se busca un enfoque literario que ponga en valor la vivencia femenina en el medio rural; en especial, los microrrelatos que recuperen paisajes y voces locales.

Se recomienda ajustar el tono y el estilo a la naturaleza breve de las piezas, cuidando la calidad literaria y la coherencia temática para reflejar, con voz propia, el vínculo entre las autoras o autores y el territorio.

Plazos y acto de entrega

El periodo para enviar los trabajos se extiende del 15 de octubre al 7 de noviembre de 2025. Durante estas fechas se recibirán las propuestas en las modalidades habilitadas, siguiendo las indicaciones de la organización.

Las mejores obras en cada categoría recibirán reconocimientos y obsequios en un acto público que tendrá lugar en el Ayuntamiento de Torre del Bierzo, en el marco de una jornada cultural dedicada a la mujer rural.

Impacto cultural y comunitario

Con esta convocatoria, Asprona Bierzo y el Ayuntamiento buscan reforzar el reconocimiento social de las mujeres rurales, promover la creatividad y la participación comunitaria y potenciar la expresión artística en el territorio, al tiempo que impulsan iniciativas de empoderamiento femenino.

Además, se pretende sensibilizar acerca de la igualdad de oportunidades y la diversidad de roles que desempeñan las mujeres en los pueblos bercianos, destacando su papel en la identidad y sostenibilidad de la vida rural.

Esta edición literaria consolida el camino iniciado el pasado año con el concurso fotográfico, ampliando el foco para que la palabra escrita recoja y difunda historias que a menudo quedan fuera del escaparate mediático y, sin embargo, definen la cotidianidad de muchas comunidades.

La convocatoria de ‘Voz de mujer rural’ reúne en un mismo marco la creación literaria, el compromiso con la igualdad y el arraigo en el medio rural: desde la apertura a residentes del Bierzo, pasando por los requisitos de originalidad y lengua, hasta los plazos y un acto público que reconocerá el talento y la diversidad de miradas sobre la mujer rural.


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Premio Planeta: gala, finalistas y récord de manuscritos

Isaac

Premio Planeta gala y finalistas

Barcelona vuelve a reunir a la escena literaria con la entrega del Premio Planeta, en una edición marcada por la cifra inédita de 1.320 manuscritos y la ya célebre dotación de un millón de euros para la obra vencedora. La velada tendrá lugar el 15 de octubre en el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), con la tradicional cena en la que el jurado va descartando títulos hasta dejar solo dos.

El Grupo Planeta ha destacado en rueda de prensa el llamado «milagro español» del libro: desde la pandemia, el mercado nacional ha crecido un 39%, con especial empuje de los lectores jóvenes. En el encuentro con medios celebrado en el Palau de la Música (Petit Palau), la editorial subrayó que la participación ha repuntado tras habilitar por primera vez el envío digital de originales y que ha aumentado la presencia de autores jóvenes.

Finalistas y géneros en alza

Finalistas Premio Planeta

La lista de diez finalistas ilustra un cambio de tendencia: cede terreno la histórica clásica y ganan pulso la romantasy, la fantasía y las distopías con mirada social, sin olvidar el thriller íntimo y el romance contemporáneo. Como señaló la jurado Luz Gabás, muchos de estos libros buscan evasión sin renunciar a un reflejo de las preocupaciones actuales.

  • Todos ríen, de Noelia Espinar: ciencia ficción de ritmo ágil que explora cómo la maldad germina en lo cotidiano.
  • Ghosting, de Salva Rubio: una mirada a los años 90 en Barcelona con humor y un inesperado vínculo con un fantasma.
  • Por su gran culpa, de Mauro Corti: thriller periodístico sobre memoria y silencios en un pueblo marcado por la dictadura.
  • No es tan fácil morir de amor, de Elvira Torres (seudónimo): crítica social y proceso de liberación sentimental en la Sevilla acomodada.
  • ¿No es hermosa la luna?, de Selene Noctis (seudónimo): investigación de asesinatos lunares en Lesbos y una historia de amor.
  • Zoltar el mago, el pirata Roberts y una novela del Oeste, de Keith Astra (seudónimo): ironía y mezcla improbable entre ciencia ficción y guiños históricos.
  • El color de la lluvia, de Sofía García (seudónimo): secretos familiares, posguerra y una gemela perdida tras experimentos hospitalarios.
  • La muerte de la diosa, de José Antonio Ariza: viaje al Mediterráneo de la Edad del Bronce con mito y poder como ejes.
  • El destino en la esfera de un reloj, de Enrique Alejandro Santoyo Castro: histórica y romántica del siglo XVII, con intrigas y viajes a las Indias.
  • Donde se escriben los nombres, de Blanca Montoya Landa: investigación en Sudáfrica sobre identidad, culpa y memoria.

Entre los aspirantes destacan varias obras firmadas bajo seudónimo y un abanico temático que conecta con nuevos hábitos de lectura, especialmente entre el público joven que ha empujado la venta de fantasía y romance.

La cena literaria y el jurado

Gala del Premio Planeta

La decisión final se conocerá en la cena del MNAC del miércoles 15 de octubre, un formato en el que se van retirando candidaturas hasta proclamar ganadora y finalista. La gala regresa al Salón Oval y está previsto que el anuncio se produzca a partir de las 23 h.

El jurado de esta edición lo componen José Manuel Blecua, Juan Eslava Galán, Luz Gabás, Pere Gimferrer, Eva Giner y Carmen Posadas, junto a Belén López —directora de Editorial Planeta y secretaria con voto—. La editorial subraya que la calidad media de los originales ha subido con respecto a años anteriores.

Participación récord y cambio de bases

Participación Premio Planeta

La LXXIV edición bate su propio registro con 1.320 novelas admitidas. La apertura de un formulario en la web para enviar originales ha facilitado que más autores se sumen al certamen.

Por procedencia, España aporta 687 manuscritos, seguida de América del Sur con 378, Estados Unidos con 161, América Central con 41, Europa con 36, Asia con 4 y África con 2; además, hay 11 sin especificar. La cifra confirma el alcance internacional del premio.

Lectura joven y mercado editorial

Lectores y tendencias

Según el Grupo Planeta, el mercado del libro en España creció un 39% desde 2020 y continúa al alza: en el primer trimestre de 2025 se estima un avance cercano al 4%, con la ficción y el juvenil como motores.

La franja de 14 a 29 años ha dado un salto notable: el 75% se declara lectora —con un 84% en mujeres—, impulsada por la prescripción en TikTok y redes sociales. Este fenómeno explica el tirón de géneros híbridos como la romantasy, que abre puertas a clásicos y grandes novelas de amor.

La editorial también pone el foco en la propiedad intelectual en tiempos de inteligencia artificial, reclamando medidas que protejan a los autores y recordando que la IA no sustituye el talento creativo.

Dotación y bases esenciales

Dotación Premio Planeta

El Premio Planeta mantiene la mayor dotación del mundo para una novela: 1.000.000 € para la ganadora y 200.000 € para la finalista, cifras que superan incluso al Nobel en su conversión aproximada.

El concurso está abierto a mayores de edad que presenten un manuscrito original e inédito en castellano. Las bases se publican cada año y detallan la extensión y requisitos. La ceremonia de entrega de esta edición se celebra el 15 de octubre en Barcelona, reforzando el carácter social y cultural de la cita.

Antecedentes inmediatos

Historia reciente del premio

La 74.ª edición mantiene la tradición de fallarse en la festividad de Santa Teresa, fecha ligada a la historia del galardón desde su creación en 1952. El pasado año resultaron premiadas Paloma Sánchez-Garnica, con Victoria, y como finalista Beatriz Serrano, con Fuego en la garganta, confirmando el alcance mediático y lector del premio.

Con el jurado ya reunido y los finalistas sobre la mesa, todo apunta a una noche de máxima expectación en el MNAC: una gala que celebra la diversidad de géneros, el auge lector entre los jóvenes y la consolidación de un premio que sigue marcando el pulso del panorama editorial.


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La VI Bienal Mario Vargas Llosa aterriza en Extremadura

Isaac

Bienal Mario Vargas Llosa

La Cátedra Vargas Llosa traslada por primera vez su gran cita a España: del 22 al 25 de octubre, Extremadura se convierte en el punto de encuentro de la palabra en español, con Cáceres como sede principal y actividades en Badajoz y Trujillo. La VI Bienal refuerza los lazos entre la tradición hispanoamericana y el ámbito ibérico, en una edición que subraya el peso cultural de la región.

El certamen, considerado uno de los más relevantes en nuestra lengua, otorga un premio de 100.000 dólares a la mejor novela publicada en los últimos dos años y reúne a autores, editores y pensadores en un calendario que combina debates, homenajes, música y artes visuales. Esta edición llega con un marcado carácter conmemorativo por el reciente fallecimiento de Mario Vargas Llosa, y con una agenda que, además de lo literario, resalta el impacto económico y turístico para Extremadura.

Inauguración y ejes del programa en Cáceres

Programa de la bienal

El arranque será el 22 de octubre en el Gran Teatro de Cáceres con un doble formato: el tradicional diálogo con los finalistas y el homenaje escénico Mario, un pez en el agua, una pieza dirigida por Edu Galán y presentada por Álvaro Vargas Llosa que reúne a voces muy reconocibles como Ana Belén, Ángeles Mastretta, Héctor Abad, Manuel Jabois, Magüi Mira, Ayanta Barilli, Juan Cruz, Juan Gabriel Vásquez, Raúl Tola, Pilar Reyes y Karina Sainz Borgo, con la intervención especial de Aitana Sánchez-Gijón. Un comienzo que cruza lectura dramática y memoria del Nobel.

En el mismo teatro se desarrollará un mapa de conversaciones con algunas cuestiones clave del presente. Destacan los diálogos El escritor y los medios —con Juan Soto Ivars y Juan Manuel de Prada, moderados por María José Solano— y Las preguntas de la vida, con Fernando Savater, Enrique Krauze y Juan Gabriel Vásquez bajo la moderación de Fernando Rodríguez Lafuente. También estarán presentes nombres como Marta Fernández, Rubén Amón, Juan Luis Cebrián, Ángeles Mastretta y Álvaro Vargas Llosa, abordando la exposición pública del autor, la ética en tiempos fragmentados y el papel del intelectual hoy.

La programación se abre a otras disciplinas: el ciclo Periodismo y Literatura revisa la crónica con Manuel Hidalgo, Xavier Ayén, Marta San Miguel y Julián Quirós; la poesía performativa desembarca en el Centro de Artes Visuales Helga de Alvear con un espectáculo del Festival Poetas (Violeta Gil, Elsa Moreno, Ruiseñora y Juan Carlos Panduro); y la novela gráfica toma las calles gracias a ilustradores como Fermín Solís, Javier Lozano, Ana Bustelo, María Ramos y Miriam Persand. Además, se activan intervenciones urbanas en Cáceres, Badajoz y Trujillo a cargo de Pepa Prieto y Andrés Tena.

La Fundación Tatiana acogerá el ciclo profesional del sector editorial, con mesas sobre el trabajo del editor (Silvia Sesé, Pilar Reyes, Gustavo Guerrero y Paca Flores), la función de las ferias —con voces de Madrid, Buenos Aires y Badajoz— y los retos de la narrativa híbrida en la era digital, analizados por Ángel Luis Fernández, Elena Herrero y Jordi Amat. Un itinerario que conecta creación, industria y lectores.

Premio, jurado y novelas finalistas

Finalistas y jurado

El Premio Bienal de Novela Mario Vargas Llosa, con dotación de 100.000 dólares, está presidido por Juan Manuel Bonet (exdirector del Instituto Cervantes y del Museo Reina Sofía) y presenta a sus seis finalistas. Completan el jurado perfiles de referencia como Cristina Fuentes, Valerie Miles, Mercedes Monmany y Daniel Mordzinski. El fallo se hará público el sábado 25 en el Gran Teatro de Cáceres, culminando cuatro días de programa.

  • Gustavo Faverón (Perú): Minimosca
  • Pola Oloixarac (Argentina): Bad hombre
  • Ignacio Martínez de Pisón (España): Castillos de fuego
  • Sergio Ramírez (Nicaragua): El caballo dorado
  • David Uclés (España): La península de las casas vacías
  • Gioconda Belli (Nicaragua): Un silencio lleno de murmullos

En Badajoz, el público podrá acercarse a dos de los finalistas con firmas en las librerías Tusitala (23 de octubre, 17:30, Ignacio Martínez de Pisón) y Colón (24 de octubre, 17:30, David Uclés). Un cara a cara que acerca la obra finalista a los lectores antes del veredicto.

Badajoz y Trujillo: actividades y extensiones

Actividades en Badajoz y Trujillo

Badajoz se suma con un ciclo de novela histórica en la Iglesia de Santa Catalina (23 y 24 de octubre, tarde) que reunirá a María Reig, Jesús Sánchez Adalid, Santiago Mazarro, Laura Martínez-Belli, Fernando Iwasaki, Isabel San Sebastián y Antonio Pérez Henares, entre otros. Habrá mesas sobre el futuro del género, el rigor y su relación con el cine, así como debates sobre si existe un compromiso moral con la sociedad en este tipo de narrativa, con moderación de Isabel San Sebastián, Antonio Pérez Henares y Fermín Bocos.

La música tendrá su momento con la Orquesta de Extremadura, dirigida por Nicolò Umberto Foron, el 23 de octubre en el Palacio de Congresos, con un programa que recorre a Jimmy López —como guiño al Perú natal del Nobel—, además de Stravinski y Copland. Desde ese viernes, el MEIAC abrirá una muestra fotográfica de Morgana Vargas Llosa dedicada al Carnaval de Badajoz, aportando una mirada artística y cercana al territorio.

Trujillo acogerá el ciclo El Oficio de Escribir en el Palacio de los Barrantes-Cervantes, en colaboración con Zenda, con la participación de Karina Sainz Borgo, José Carlos Llop, Patricia Soley, Alberto Olmos y Luis Alberto de Cuenca, entre otros. La ciudad también albergará la exposición Entre el Mar y el Barro (Arte Trujillo Perú y Fundación Obra Pía de los Pizarro), talleres infantiles inspirados en Vargas Llosa y actividades ligadas al Día de las Bibliotecas, con clubes de lectura y bibliotecarios implicados; en el plano musical, actuará el Van Hoboken Trío.

La Bienal ha sido presentada en Madrid —Casa de América— con la consejera Victoria Bazaga subrayando su efecto tractor en hostelería, comercio y librerías, así como su papel en la proyección de Extremadura y la candidatura de Cáceres a Capital Europea de la Cultura 2031. Desde la Cátedra, Raúl Tola y Álvaro Vargas Llosa recalcan la vocación panhispánica del proyecto y los vínculos históricos con Trujillo, de donde salieron los antepasados del Nobel en el siglo XVI: una tradición que hoy se amplifica con una programación transversal de literatura, pensamiento y arte.

Tras debates, homenajes y encuentros, la VI Bienal concluirá con el anuncio del premio en el Gran Teatro de Cáceres el día 25. Una cita que compacta lectura pública, industria editorial y memoria literaria, y que reafirma a Extremadura como puente natural entre España e Hispanoamérica.


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El caballero de los Siete Reinos ya tiene fecha de estreno

Isaac

Imagen genérica de la serie El caballero de los Siete Reinos

El universo de Poniente vuelve a primera línea: Max ha fijado el lanzamiento de El caballero de los Siete Reinos, el nuevo spin-off de Juego de Tronos que adapta los relatos de Dunk y Egg. La plataforma pone fecha y acelera su promoción con teaser, cartel oficial y detalles de reparto que dibujan una propuesta distinta en tono y escala.

Aunque durante meses se barajó una ventana anterior, el plan definitivo ya es oficial y encaja con la estrategia del servicio: estreno a comienzos de año, episodios semanales y foco en una historia de carretera medieval que mira menos a los palacios y más al barro de los caminos de Poniente.

Fecha de estreno y dónde verla

Imagen genérica sobre la fecha de estreno de la serie

Max (antes HBO Max) ha marcado en el calendario el 19 de enero de 2026 para el desembarco de El caballero de los Siete Reinos. La plataforma ha confirmado un modelo de emisión semanal, con un nuevo capítulo cada lunes, lo que dejará la temporada completa a lo largo de las primeras semanas del año.

La compañía venía jugando al despiste con mensajes como «Este invierno, llega la primavera» en redes, y finalmente ha despejado la duda con fecha cerrada y material promocional. El proyecto se retrasó desde 2025 para encajar con la parrilla del servicio y dar margen a regrabaciones y ajustes de posproducción.

De qué va: sinopsis y ambientación

Imagen genérica de sinopsis y ambientación

La serie sitúa su relato alrededor de 90-100 años antes de Juego de Tronos y unas siete décadas después de La casa del dragón. En ese periodo, los Targaryen todavía ocupan el Trono de Hierro y el recuerdo de los últimos dragones sigue vivo, aunque la magia ha quedado en un segundo plano.

El foco está en Ser Duncan el Alto (Dunk) y su escudero Egg, un niño de identidad sorprendente. El tono apunta a una aventura itinerante, con humor, camaradería y episodios más contenidos en escala, según avanza el equipo creativo. El cartel promocional resume la apuesta: «Un gran relato que se convirtió en leyenda».

Reparto principal y personajes

Imagen genérica del reparto de la serie

El liderazgo interpretativo recae en Peter Claffey como Ser Duncan el Alto y Dexter Sol Ansell como Egg (Aegon V). Se les suman Finn Bennett (Aerion Targaryen), Bertie Carvel (Baelor Targaryen), Tanzyn Crawford (Tanselle) y Daniel Ings (Ser Lyonel Baratheon), entre otros nombres destacados.

El elenco se completa con Sam Spruell (Maekar Targaryen), Edward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer), Danny Webb (Ser Arlan de Pennytree) y Henry Ashton (Daeron Targaryen).

Los libros en los que se inspira

Imagen genérica de libros y fuente original

El material de partida es la trilogía de relatos cortos de George R. R. Martin, Cuentos de Dunk y Egg. Hasta la fecha, incluye El caballero errante (1998), La espada leal (2003) y El caballero misterioso (2010). La primera temporada adaptará El caballero errante.

El propio autor ha deslizado su interés en continuar estas historias, y no se descarta que la serie explore más volúmenes si la acogida acompaña. En cualquier caso, la estructura televisiva arranca con la amistad de Dunk y Egg en tiempos relativamente calmados para los Siete Reinos.

Tráiler, póster y campaña promocional

Imagen genérica del tráiler y póster

La presentación llegó con teaser/tráiler mostrado durante la New York Comic Con y con el póster oficial. En redes, Max calentó motores con la pista «Este invierno…» y remató con «Este invierno, llega la primavera». La imagen promocional destaca a Egg sujetando la espada de Dunk, subrayando el lazo entre caballero y escudero.

El avance deja entrever una serie menos grandilocuente y más pegada al camino, con diálogos cómicos, choques con señores locales y una puesta en escena enfocada en el detalle cotidiano, sin renunciar a escenas de acción propias del mundo de Martin.

Episodios, formato y tono creativo

Imagen genérica sobre episodios y formato

La temporada inaugural constará de seis episodios de duración aproximada de media hora, publicados semanalmente. El diseño formal huye del despliegue coral y apuesta por el punto de vista de Dunk como hilo conductor.

El equipo creatvo ha explicado que la serie prescinde de cierto boato habitual del universo para proponer una identidad visual y musical más sobria, con una tarjeta de título sencilla y un estilo directo, acorde con la naturaleza del protagonista.

Equipo creativo y producción

Imagen genérica del equipo creativo

La serie cuenta con George R. R. Martin e Ira Parker como guionistas y productores ejecutivos. La dirección de la primera tanda se reparte entre Owen Harris y Sarah Adina Smith, consolidando un enfoque que prioriza el carácter, el viaje y la escala humana del relato.

Desde la compañía han dejado la puerta abierta a nuevas entregas si la respuesta acompaña, y el propio Martin ha insinuado que ya se piensa en la siguiente historia de Dunk y Egg. De momento, el plan es claro: aterrizar en enero y marcar su propio camino dentro de la franquicia.

Con fecha cerrada, reparto consolidado y una propuesta más terrenal que sus hermanas mayores, El caballero de los Siete Reinos llegará a Max el 19 de enero con seis episodios que reencuentran al público con Poniente desde otra perspectiva: menos hechicería, más polvo del camino, y una amistad destinada a convertirse en leyenda.


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