Cantar de mio Cid

El Cantar de mio Cid es una epopeya medieval anónima que relata aventuras heroicas ligeramente inspiradas en los últimos años de la vida del caballero castellano Rodrigo Díaz de Vivar el Campeador. Según la mayor parte de la academia actual, la obra fue compuesta alrededor del año 1200. Por otro lado, los registros indican que se trata de la primera recopilación poética de la literatura española. Dic

Lo único que se ha perdido de esta obra han sido la primera página del texto original y otras dos del interior del códice, por lo que se considera que el Cantar de mio Cid es el único cantar épico que se ha conservado casi por completo. Esto, especialmente, porque el contenido faltante puede ser deducido gracias a prosificaciones cronísticas.

Argumento de la obra

El Cantar de mio Cid trata sobre el complejo proceso de recuperación de la honra perdida del héroe por parte de este. Al final, esta redención supone la adquisición de un nivel de honra mayor al degenerado al principio de la obra. El autor deja implícita una dura crítica hacia la alta sociedad leonesa, tanto de sangre como cortesana. Mientras tanto, se alaba el trabajo y el mérito de la baja nobleza.

A lo largo del libro, se da a entender que esta sección de la población ha conseguido su estatus gracias a sus aportes al reino, por lo que su posición no ha sido heredada de ninguna forma. En este sentido, la baja nobleza siempre intenta obtener honor y honra, esto es parte de su vida, de su día a día como seres humanos, pues para ellos no existe nada más digno que el reconocimiento.

El inicio de un largo viaje

El poema da inicio con el destierro del Cid, siendo esta la primera causa de su deshonra. La tragedia se da a causa de la figura jurídica de la ira regia, lo cual resulta muy injusto, ya que ha sido provocado por personas intrigantes y mentirosas. Además de todo lo ocurrido, el Cid es despojado de sus heredades en Vivar, así como de la patria potestad de su familia y sus bienes materiales.

Sin embargo, gracias a su astucia, su prudencia y el valor de su brazo, consigue conquistar Alcocer, Castejón, la derrota del conde don Remont y, al final, la conquista del reino de taifas y la ciudad de Valencia, lo que lo lleva a obtener el perdón real y, con ello, una nueva heredad. Se trata del Señorío de Valencia, el cual se une a su recién restituido antiguo solar.

La ratificación del estatus

Para retomar el estatus del Cid como señor de vasallos, este concreta unas bodas con linajes del mayor prestigio, las cuales se llevarán a cabo con los infantes de Carrión. No obstante, es este último logro el que produce la nueva caída de la honra del protagonista. Lo que ocurre es que los infantes de Carrión confieren al Cid el ultraje de sus dos hijas, quienes son vejadas, fustigadas, maltratadas y abandonadas.

Estas mujeres son dejadas a su suerte en el robledal de Corpes con el fin de que se la coman los lobos. El hecho supone, según las leyes medievales, el repudio de facto por parte de los de Carrión. Para intentar salir de este embrollo, el Cid apela a la legalidad de estos matrimonios en un juicio presidido por el rey. Durante el proceso, los maleantes quedan expuestos y son públicamente apartados de la realeza.

El premio del héroe

Como recompensa por todas las penurias acontecidas, a las hijas del Cid se les asignan como esposos a dos reyes de España. Este gesto hace que el protagonista obtenga el mayor ascenso social posible. De este modo, la estructura interna de la obra está conformada por unas curvas que se pueden medir como: obtención y pérdida, pérdida y restauración y, finalmente, pérdida y resurgimiento de la honra del héroe.

Existe un primer momento no reflejado en la obra donde el Cid es un buen caballero de su rey, honorable y con heredades en Vivar. El destierro con que se inicia el poema es, precisamente, la primera pérdida. Por su parte, la restauración principal es el perdón del rey y el casamiento de sus hijas. La segunda curva inicia con la pérdida de la honra de su progenie y se edifica ante el juicio.

El Cantar de mio Cid como disciplina intelectual

Durante la España del siglo XIX, Ramón Menéndez Pidal (1869-1968) le dio inicio al estudio del Cantar de mio Cid como parte del programa de Filología, donde se aplicó por primera vez el poemario utilizando un método histórico crítico que, al mismo tiempo, fue el responsable de inaugurar la academia filológica española.

Es probable que el título original del texto haya sido “gesta” o “cantar”, ya que estos términos fueron utilizados por el autor para describir su obra en los versos 1085 —»Aquí compieça la gesta de mio Çid el de Bivar», comienzo del segundo cantarf”— y 2276 —»las coplas deste cantar aquís van acabando», casi al fin del segundo—, respectivamente.

Sobre Rodrigo Díaz de Vivar

También conocido como el Cid Campeador, fue un líder militar castellano que vivió entre 1094 y 1099. Se le reconoce porque llegó a dominar al frente de su propia mesnada el levante de la península ibérica a finales del siglo XI como señorío, de forma autónoma respecto de la autoridad de rey alguno. También fue conquistador de Valencia, donde estableció un señorío independiente.

Este se extendió desde el 17 de junio de 10944 hasta su muerte. Después, su esposa, Jimena Díaz, se irguió como su heredera, manteniendo el señorío hasta 1102, cuando regresó a ser parte del dominio musulmán. Su ascendencia es aún discutida por los académicos, pero se sabe que fue abuelo del rey García Ramírez de Pamplona, el primogénito de Cristina, su hija.

5 mejores frases del Cantar de mio Cid

1. “Los hombres se cansan antes de dormir, de amar, de cantar y de bailar que de hacer la guerra”;
2. “Pues el pájaro cantor jamás se para a cantar en árbol que no da flor”;
3. “Aquella persona era como el gallo, porque pensaba que el sol salía para oírla cantar”;
4. “La gente necesita, además de un cantante, canalizar su necesidad de un líder de ideas, pero yo no soy un político, yo canto, es mi trabajo”;
5. “Mi trabajo es cantar todo lo bello, encender el entusiasmo por todo lo noble, admirar y hacer admirar todo lo grande”.

Fotografía: perfil de IG del autor.

Bernard Torelló, o Kai47, como se lo conoce también en redes sociales, nació en 1994 en Barcelona. Muy influido desde pequeño por las películas de El Señor de los Anillos, enseguida se puso a leer la obra de J.R.R. Tolkien, hasta que a los catorce años empezó a escribir su primer relato de fantasía. Luego estudió en la Universidad de Barcelona y creó un canal de YouTube, Kai47, dedicado a hablar de sagas fantásticas como la Tierra Media, de Tolkien, o Harry Potter, de J. K. Rowling. También comparte opiniones y reseñas sobre series, películas y videojuegos.

El demonio de Arbennios, su primera obra como autor, fue todo un éxito de ventas. Pero también tiene en el mercado Historia de Númenor y la Tierra Media de la Segunda Edad, que firma con Martin Simonson, y La Sombra de Dreinlar. Y ahora lanza La edad del sol, otro título que promete hacer las delicias de los aficionados a las sagas épicas. En esta entrevista nos habla de esa primera novela y de muchos otros temas. Le agradezco mucho su tiempo y amabilidad.

Bernard Torelló — Entrevista

• ACTUALIDAD LITERATURA: Tu primera novela publicada es de género fantástico y se titula El demonio de Arbennios. ¿Qué nos cuentas en ella y de dónde surgió la idea? 

BERNARD TORELLÓ: La idea surgió del deseo de escribir una historia de fantasía que no se pareciera a la Tierra Media de J. R. R. Tolkien. Se trata de una novela directa repleta de acción o, al menos, así es como quise plantearla.

• AL: ¿Puedes recordar alguna de tus primeras lecturas? ¿Y lo primero que escribiste?

BT: El primer libro que leí se titulaba Un pingüino en el desierto. No sé cuántos años tenía, seis o así. Antes de eso mis padres siempre me habían leído historias y a partir de entonces empecé a leer por mi cuenta. Lo primero que escribí fue a los 14 años y se trataba de una historia de fantasía en la que unos adolescentes se enfrentaban a un sinfín de orcos enemigos. Era sangrienta y estaba plagada de acción. La verdad es que no he cambiado mucho.

• AL: ¿Un autor de cabecera? Puedes escoger más de uno y de todas las épocas. 

BT: J. R. R. Tolkien, Laura Gallego, Brandon Sanderson o Bernard Cornwell.

• AL: ¿Qué personaje te hubiera gustado conocer y crear? 

BT: Ninguno concreto. Cualquier cosa que he querido crear, la he podido crear en mis manuscritos de fantasía. Es lo bueno (y al mismo tiempo lo malo) de la fantasía: que cualquier cosa es posible.

• AL: ¿Alguna manía o costumbre especial a la hora de escribir o leer? 

BT: Hacerlo siempre mientras escucho música. Además, tengo que estar en un lugar tranquilo y cómodo, en casa probablemente… No me resulta fácil concentrarme en el metro o el tren.

• AL: ¿Y tu sitio y momento preferido para hacerlo? 

BT: En casa, leer en el sofá o la cama, escribir en mi ordenador de mesa. El momento no me importa siempre que sepa de antemano que tengo tiempo libre por delante.

• AL: ¿Qué otros géneros te gustan? 

BT: La novela histórica especialmente. Poco aparte de eso.

Panorama actual

• AL: ¿Qué estás leyendo ahora? ¿Y escribiendo?

BT: Nada, de ninguna de las dos. Hace tiempo que no leo nada nuevo si no es para informarme o documentarme. De escribir paré en diciembre y de momento me estoy tomando un descanso.

• AL: ¿Cómo crees que está el panorama editorial?

BT: No considero que sepa mucho sobre el tema, pero en general creo que debería valorarse más la calidad de los libros publicados antes que la cantidad de ventas esperadas por producto.

• AL: ¿Qué tal estás llevando el momento actual que vivimos? 

BT: Con mucha tranquilidad a pesar de los problemas que pueden rodearnos. Al final, pocos afectan mi día a día. Hay ciertas cosas que me preocupan y hago cuanto puedo por cambiarlas, pero tampoco dejo que me roben el sueño.

Laura Mullor

Laura Mullor es una joven modelo, influencer, bailarina y autora española. Durante los últimos años, se ha convertido en una de las figuras públicas más populares de habla hispana. Hasta la fecha, cuenta con más de 1.3 millones de seguidores en Tik Tok y 476 mil en Instagram. Como personalidad de internet, sus publicaciones acumulan miles de likes y comentarios al día.

Mullor también es autora de dos libros: Lo mejor de la vida es ser tú mismo, un compendio de frases, y Sigo siendo yo, un texto sobre estilo de vida y superación personal. Ambos títulos se han convertido en superventas gracias a su diseño atractivo y su estilo narrativo cercano y fácil de leer.

Biografía

Sus inicios en el medio artístico

Laura Mullor Hernández nació el 25 de abril de 2022, en Barcelona, España. La influencer abrió sus cuentas de Instagram y Tik Tok —Musically, en aquella época— cuando tenía quince años. En ellas, posteaba imágenes y videos sobre su estilo de vida como modelo, además de pequeños bailes ante la cámara. Con el tiempo, comenzó a hacerse conocida en España y en el resto de la comunidad hispanohablante.

Su iniciación en las redes sociales fue bastante ambivalente. Por un lado, la autora empezó a conformar una sólida comunidad de personas que apoyaban sus bailes. Por el otro, había otro cincuenta por ciento de usuarios que le dejaban comentarios negativos sobre su inexperiencia en la danza o su forma de moverse. Sin embargo, Laura afirma que ella jamás permitió que estas palabras le afectaran.

El ascenso a la superación personal

Laura Mullor cuenta que, cuando tenía diecisiete años, comenzó a seguir a un chico llamado Duki, un compositor y bailarín que la tenía embelesada con su forma de bailar. Laura lo admiraba tanto que se dio a la tarea de practicar las coreografías que él creaba y, con el tiempo, se hizo fanática de cómo la hacía sentir la danza. A pesar de la negatividad que recibió, nunca dejó de ejercitarse.

No obstante, el baile es un arte y, como tal, para mejorar en él se requiere de tiempo, esfuerzo y disciplina, lo que Laura fue aplicando con los años desde que descubrió su pasión. Más tarde en su vida, estando ya totalmente motivada con la danza, tuvo la oportunidad de conocer a Judit Enge, una profesora de la academia Dance Complex, lugar que se ubica al lado de su casa.

De cero a cien

Tras hacer una colaboración para las redes sociales de ambas y darse cuenta de la dedicación de la autora, Judit le sugirió a Laura que se inscribiera en la academia, y esta lo hizo. Según la influencer, al principio fue un poco difícil, porque ella no tenía tanta experiencia como los demás estudiantes, y eso era muy notorio. Aun así, y en concordancia con la determinación que la caracteriza, continuó.

Luego de su ingreso, la profesora la motivó para que se postulara a un festival que se llevaría a cabo dos semanas después, y la autora, aunque se hallaba nerviosa, puso todo su corazón para dar el mejor espectáculo posible. En sus libros, Laura siempre ha intentado mostrar cómo todas estas experiencias la han hecho crecer como ser humano, e intenta motivar a otros a seguir su ejemplo.

Sus primeros pasos en las letras: Lo mejor de la vida es ser tú mismo

En 2019, Laura Mullor publicó Lo mejor de la vida es ser tú mismo, un libro donde recopila sus “frases más top”, como ella las llama. Tras su lanzamiento, el volumen se convirtió en uno de los mayores bestseller de Cúpula Editorial. Una característica llamativa de esta obra es su trabajo de diseño gráfico, el cual cuenta con colores, tipografías y una diagramación parecidas a posters Pop.

A través de este libro, Laura Mullor busca ayudar a sus lectores e inspirarlos para entender que no deben competir con nadie más que ellos mismos. Para lograrlo, se vale de frases que, aunque se han leído antes, vienen de una persona joven con la que los usuarios pueden identificarse con facilidad, dado su carisma y la sencillez con la que trata temas más complejos.

Algunas de las frases más icónicas de Lo mejor de la vida es ser tú mismo

• “No te dejes influenciar por lo que digan, ni quieras gustar por lo que no eres”;
• “No te quedes con la duda, quédate contigo”;
• “Lo único imposible es aquello que no intentas”;
• “Nada a medias te va a llenar”;
• “La música es la banda sonora de la vida”.

Píldoras de sabiduría

Además de las frases en Lo mejor de la vida es ser tú mismo, la autora deja pequeñas cápsulas donde explica su visión de los conceptos que intenta expresar con cada oración. Por ejemplo: con “Nada a medias te va a llenar”, habla acerca de cómo es importante no detenerse hasta cumplir los objetivos planteados.

A través de su propia experiencia como influencer, explica que, cuando empezó, crear videos de quince segundos para sus redes sociales le tomaba hasta dos horas. Fue luego de mucha práctica que encontró la manera de que ese tiempo disminuyera a quince o diez minutos, incluso para clips más largos. Con ello, insta a sus lectores a no rendirse y desarrollar sus capacidades todos los días.

Un libro más personal

El 13 de abril de 2022, Cúpula volvió a publicar otro título de Laura Mullor. En esta ocasión se trató de Sigo siendo yo. Allí, la autora cuenta su travesía desde los inicios de su carrera en las redes sociales hasta su progreso como bailarina en una academia. Durante su época como principiante, atravesó momentos brillantes y dolorosos, y se enfrentó a la pérdida.

Asimismo, aprendió sobre la amistad, el amor, la familia y su propia capacidad para salir adelante. Sigo siendo yo es un pequeño canto a la resistencia, a seguir los sueños, por extravagantes que parezcan. En este libro es posible encontrar consejos, confidencias y test. Estos últimos están orientados a ayudar al lector a encontrar su verdadera pasión y descubrir qué lo hace feliz.

Perro Apestoso

Perro Apestoso —o Chien Pourri à Paris, por su título original en francés— es una amplia colección de cuentos infantiles escrita por Colas Gutman e ilustrada por Marc Boutavant. La primera obra se publicó originalmente el 1 de abril de 2015 de la mano de la editorial L’Ecole des Loisirs. Con el tiempo, los tomos posteriores han sido editados en castellano por Blackie Books.

En Francia, la colección ha tenido un gran éxito a nivel académico, ya que sus textos se utilizan con mucha frecuencia en el ámbito escolar del país. Por su parte, en España y otros países de habla hispana también se consume su contenido como parte del programa de Castellano y Literaria de la escuela básica.

Sinopsis de Perro Apestoso

Un apestoso perro en París

El primer tomo cuenta la historia de Perro Apestoso, un can que vive en un bote de basura parisino con su inseparable amigo felino, Gatochato. Un buen día, los colegas encuentran una correa para mascotas y el gato le explica al perro que muchos animales tienen “amos” o “dueños” que los cuidan y los aman. Es así como, dispuesto a conseguir uno de esos amos, Perro abandona su hogar y parte al mundo.

Pronto, encuentran a un amo, pero este intenta venderlos en varias ocasiones. Por suerte, no tiene éxito, ya que Perro Apestoso no parece encajar con ninguna de las personas que van a verlo. Es así como su dueño hace que el can vigile la casa. Después, una niña de zapatillas rojas le ofrece una croqueta que lo hace dormir, por lo que la vivienda queda desprotegida y permite el paso a unos ladrones.

La pequeña cuatrera

Resulta que la niña de las zapatillas rojas trabaja involuntariamente para unos ladrones que la secuestraron hace algún tiempo. Cuando la casa del dueño de Perro es desvalijada, el can decide encontrar un empleo. No obstante, acaba por trabajar para un refugio de animales que, al mismo tiempo, es una trampa de los malhechores.

Al final, la niña los desobedece y organiza una rebelión con todos los animales. Al salir del refugio, Perro Apestoso logra encontrar a los padres de la pequeña de las zapatillas rojas, quienes lloran de alegría al volver a ver a su amada hija después del secuestro.

Personajes principales

Perro Apestoso

Es un can que vive en un bote de basura y huele a sardinas. Su pelo, el cual parece una alfombra vieja, está lleno de pulgas. Por si fuera poco, casi nadie lo quiere y es un poco tonto. Aun así, Perro siempre busca la forma de salir de los problemas manteniendo una actitud alegre y positiva.

Gatochato

Se trata del mejor amigo del protagonista, quien le ayuda a comprender la vida porque, muchas veces, Perro no logra entender lo que sucede a su alrededor. En el libro se menciona que Gatochato fue atropellado por un camión, y que por eso es tan plano.

El amo

Este hombre trabaja vendiendo animales. Cuando conoce a Perro, trata de venderlo, pero el can no sirve para eso, por lo que el dueño lo hace vigilar su casa, pensando que el pobre pulgoso ahuyentaría a los maleantes con el olor de su pelo.

La niña de las zapatillas rojas

Los bandidos la secuestraron y la obligaron a trabajar para ellos, convirtiéndose así en una ladrona. Más tarde en su aventura, conoce a Perro Apestoso, quien la ayuda a liberar a los animales del refugio y a regresar con su familia.

Los tres bandidos

Estos malhechores están perfectamente capacitados para llevar a cabo sus planes secretos. Por su forma de actuar, es evidente que durante su juventud no tuvieron una mascota a la cual querer y cuidar.

Perro Apestoso es una serie de interés pedagógico

A través de esta lectura, los niños pueden beneficiarse de los sucesos por los que atraviesan el protagonista y sus amigos. La serie de Perro Apestoso trata temas importantes como la libertad, las ventajas de tener un perro con amo, la indigencia, el miedo a lo desconocido, la indiferencia humana, el maltrato animal, el abandono, la aceptación del otro y el optimismo.

Por lo general, la serie viene acompañada de una guía de lectura que permite a padres y maestros darle mucho más dinamismo a Perro Apestoso. La metodología expuesta inspira a los pequeños a hacer, responder, preguntar, empatizar con los protagonistas, crear conciencia social sobre la mejor manera de tener y cuidar a las mascotas y descubrir un mundo fantástico y didáctico.

Todos los libros de Perro Apestoso

Estos son todos los volúmenes de Perro Apestoso que se han publicado en castellano:

• Perro Apestoso;
• Perro Apestoso: ¡Feliz Navidad!;
• Perro Apestoso y la Máquina del Tiempo;
• Perro Apestoso en París (¡incluye mapa de regalo!);
• Perro Apestoso en la nieve;
• Perro Apestoso y su pandilla;
• Perro Apestoso: ¡Millonario!;
• Perro Apestoso se enamora;
• Perro Apestoso va al cole;
• Perro Apestoso va a la playa;
• Peluche: Perro Apestoso;
• Perro Apestoso en la granja;
• Perro Apestoso: ¡Feliz cumpleaños!;
• Peluche: Gatochato.

Sobre los autores

Colas Gutman

Nació en 1972, en París, Francia. Cuando tenía diez años, en su escuela le asignaron como tarea realizar una narración que incluyera la palabra “mosca”. Después de hacerlo, no pudo dejar de contar historias, las cuales se fueron volviendo más sofisticadas con el paso del tiempo, aunque sin abandonar su aprecio por la narrativa infantil y el uso de las moscas como elementos de fondo.

Marc Boutavant

Nació en 1970, en Dijon, una ciudad del este de Francia. Se trata de un escritor, diseñador gráfico e ilustrador. A lo largo de los años, ha creado una vasta colección de obras infantiles que le han valido el reconocimiento nacional. Entre las decenas de libros que se han publicado con su arte se encuentran: Mi gran amigo Barkus (Astronave) y Nunca hagas cosquillas a un tigre (Libros del Zorro Rojo).

Asimismo, es conocido por La vuelta al mundo de Mouk (SM). No obstante, su trabajo más famoso es la serie de Perro Apestoso. El mismo autor afirma que jamás había creado un perro que fuera tan pestilente y adorable al mismo tiempo, además de ser un animal al que le ocurren muchas vicisitudes que, al parecer, no están cerca de acabar.

Una breve historia de casi todo

Una breve historia de casi todo —o Short History of Nearly Everything, por su título original en inglés— es un texto de divulgación escrito por el periodista, divulgador y autor estadounidense Bill Bryson. La obra fue publicada por primera vez en 2003 gracias a la editorial Black Swan (UK), y ganó el prestigioso Premio Aventis por el mejor libro de ciencia general.

Dos años más tarde, Una breve historia de casi todo fue traducido al español y editado por RBA Libros. El ensayo ha sido explorado por varios científicos. De hecho, un importante profesor lo describió como “molestamente libre de errores”. Ante esto, el autor afirmó que se consideraba como un buscador de la verdad, por lo que su investigación fue sosegada y rigurosa.

Sinopsis de Una breve historia de casi todo

Un abordaje sobre la historia de la ciencia

El ensayo de Bill Bryson entrega una curiosa historia sobre la evolución de la ciencia, sus protagonistas principales y la forma en que estos vivieron su vida a través de su saber, sus triunfos y sus miserias. El texto logra plasmar conceptos básicos relacionados con la química, la geología y la física, temas que abarca con sencillez y propiedad. Quizá por esto último fue el libro más vendido en Reino Unidos.

Solo en 2005, el título vendió más de 300.000 ejemplares, lo que lo convirtió en un ensayo de cabecera para estudiantes y profesores de todo el mundo, pues su lenguaje simple y cargado de humor facilitaba la lectura por parte de los menos entrenados en la ciencia, a la par que los ayudaba a comprender las verdades más básicas sobre el funcionamiento del mundo científico.

Como todo en la ciencia, esto comenzó con una duda

La construcción de Una breve historia de casi todo empezó mientras Bill Bryson sobrevolaba el Pacífico. En tanto cruzaba el océano, el autor se percató de que ignoraba cómo se habían formado las vastas masas de agua del planeta, así como la manera en que habían surgido las primeras poblaciones marinas. Con eso en mente, dedicó tres años de su vida a investigar sobre la Tierra y el universo.

Las resoluciones a las preguntas de Bill Bryson han ayudado a muchos lectores a comprender mejor el funcionamiento del mundo. El escritor ha puesto al alcance de la gente un encuentro entre las historias de los científicos más destacados y las teorías que revolucionaron la ciencia tal y como se conoce hoy en día, además de contribuir al saber humano sobre aquello que rodea al hombre.

Si no estás satisfecho, escribe tu propio libro

Al igual que muchos autores antes que él, Bill Bryson escribió Una breve historia de casi todo para cubrir su propia necesidad de saber. Al no encontrarse satisfecho con lo que hallaba en otros libros de ciencia, tomó en sus manos el reto de crear un texto que englobara todas sus preguntas fundamentales. Según comenta, para él la ciencia era una materia lejana en la escuela.

Este hecho consiguió que el autor no prestara la suficiente atención a la cátedra, ya que las enciclopedias y las explicaciones de los maestros no despertaban ninguna pasión en él, en general, porque jamás profundizaban en los qué, cuándo, cómo y por qué. Con respecto a esto, dijo: «Era como si —el escritor del libro de texto— quisiera mantener las cosas buenas en secreto haciéndolas sobriamente insondables«.

Resumen del primer capítulo de Una breve historia de casi todo

Capítulo I: Perdidos en el cosmos

Cómo construir un universo

El ensayo inicia con el debate que aún existe con respecto a la creación del universo. La teoría con más peso afirma que este tiene 13.700 millones de años, pero el estudio sigue teniendo sus detractores. En suma, el capítulo trata sobre la Gran Explosión y las investigaciones que se han hecho acerca de ella.

Bienvenido al sistema solar

El sistema solar no termina en Plutón. De hecho, se estima que su borde está cercado por la nube de Oort, un área gigantesca de nubes a la deriva que se sitúan aproximadamente a 10.000 años. Es mucho lo que se ha logrado en las últimas décadas, pero Bill Bryson alega que ni siquiera estamos cerca de la punta del iceberg.

El universo del Reverendo Evans

Robert Evans es un ministro de la iglesia Unitaria Australiana. El hombre se encuentra casi en plena jubilación, pero tiene una pasión que lo ha llevado a ser el centro de conversación en el medio científico: por las noches, se transforma en un cazador de supernovas. En este apartado se explica cómo nacen, viven y mueren las estrellas, así como sus funciones y ubicaciones.

Títulos de los capítulos posteriores de Una breve historia de casi todo

Capítulo II: El tamaño de la tierra

1. La medida de las cosas;
2. Los coleccionistas de rocas;
3. Grandes y sangrientas batallas científicas;
4. Cuestiones elementales.

Capítulo III: Nace una nueva era

5. El universo de Einstein;
6. El poderoso átomo;
7. El plomo, los clorofluorocarbonos y la edad de la Tierra;
8. Los quarks en Munster Mark;
9. La Tierra se mueve.

Capítulo IV: Un planeta peligroso

10. ¡Bang!;
11. El fuego de abajo;
12. La belleza peligrosa.

Capítulo V: La vida misma

13. Un planeta solitario;
14. En la Troposfera;
15. El mar delimitador;
16. La aparición de la vida;
17. Un mundo pequeño;
18. La vida sigue;
19. Adiós a todo eso;
20. La riqueza del ser;
21. Células;
22. La idea singular de Darwin;
23. El material de la vida.

Capítulo VI: El camino hasta nosotros

24. Tiempo de hielo;
25. El bípedo misterioso;
26. El mono inquieto;
27. Adiós.

Sobre el autor

William McGuire Bryson nació el 8 de diciembre de 1951, en Des Moines, Iowa, Estados Unidos. Cursó estudios en la Universidad de Drake, pero los abandonó en 1972 para viajar a Europa junto a un amigo. Más tarde, el autor trabajó como periodista para medios como The Times y The Independent. En 2003, fue nombrado comisario para el patrimonio inglés (English Heritage).

Bryson ha escrito varios trabajos sobre historia de la lengua inglesa, los cuales fueron aplaudidos por la crítica y los lectores, aunque también fueron menospreciados por cierto sector del ámbito académico por considerar que poseían errores fácticos. Pese a ello, Bill sigue siendo estimado como un buen autor en el área del conocimiento lingüístico.

Otros libros de Bill Bryson

Libros sobre ciencia

• On the Shoulders of Giants (2009);
• El cuerpo humano (2019).

Libros sobre historia

• En casa: Una breve historia de la vida privada (2010);
• 1927: Un verano que cambió el mundo (2015).

Sergio Milán-Jerez es de Hospitalet de Llobregat. Apasionado de la literatura desde su infancia, es autor de Leyes de Fuego, El Ocaso del Hielo y La Cúspide del Aire, que forman parte de la Trilogía de Vidar, saga de misterio y suspense ambientada en Barcelona. Es director de la editorial Esfera Dorada y Los Electores es el primer título que publica con su propio sello. En esta entrevista nos habla de él y de muchos temas más. Le agradezco su tiempo y amabilidad.

Sergio Milán-Jerez — Entrevista

• ACTUALIDAD LITERATURA: Tu última novela se titula Los Electores. ¿Qué nos cuentas en ella y por qué va a interesar?

SERGIO MILÁN-JEREZ: Los Electores es una historia postapocalíptica que ocurre en un futuro lejano en el que las naciones han perdido totalmente su soberanía y están a merced de un grupo de dictadores que gobiernan el mundo con mano de hierro. Este sería el punto de partida.

Creo que actualmente vivimos momentos muy convulsos, en los que las tensiones territoriales están a la orden del día y las distintas formas de gobierno chocan constantemente entre sí, impidiendo llegar a acuerdos globales que beneficien al conjunto del planeta. He intentado hacer una radiografía de lo que podría suceder en un hipotético futuro, tratando temas tan candentes como la propaganda, la desinformación o las mentiras de un gobernante para seguir manteniéndose en el poder, y creo que los lectores se van a sentir totalmente identificados.

• AL: ¿Puedes recordar alguna de tus primeras lecturas? ¿Y lo primero que escribiste?

SMJ: La lectura o una de las lecturas que más me marcó fue Un capitán de quince años, de Julio Verne.

Echando la vista atrás, allá por finales de 2010, recuerdo que escribí dos novelas que, aunque nunca fueron publicadas, me sirvieron de base para poder empezar a escribir la Trilogía de Vidar, una saga de misterio y suspense ambientada en Barcelona.

• AL: ¿Un autor de cabecera? Puedes escoger más de uno y de todas las épocas.

SMJ: Crecí con Julio Verne y Robert Louis Stevenson. También guardo un cariño especial al autor de Matilda, el escritor Roald Dahl. Y, si tuviera que escoger a un escritor contemporáneo, elegiría a Ken Follet; admiro mucho su trabajo.

• AL: ¿Qué personaje te hubiera gustado conocer y crear?

SMJ: Mi personaje favorito de siempre es Batman y hubiera sido todo un honor que hubiese salido de mi cabeza.

• AL: ¿Alguna manía o costumbre especial a la hora de escribir o leer?

SMJ: Mi mayor manía, si se le puede llamar así, es que necesito tener la mesa del escritorio totalmente despejada. Además, no puedo tener el teléfono móvil a la vista, ni tampoco cerca de mí, ya que podría darme la tentación de cogerlo y empezar a perder el tiempo con Internet. Intento tener todo ordenado para poder concentrarme y rendir al máximo.

• AL: ¿Y tu sitio y momento preferido para hacerlo?

SMJ: Suelo escribir en mi habitación y me encanta hacerlo a partir de las seis y media de la mañana. Creo que es el momento perfecto para escribir con la mente más despierta.

• AL: ¿Qué otros géneros te gustan?

SMJ: Me apasiona escribir novelas de misterio y suspense, policíaca, criminal, novela negra… La ciencia ficción y todo lo que abarca este género también me gusta mucho. Quizá el género romántico es el que menos disfruto y no sé si podría escribir alguna historia en el futuro.

• AL: ¿Qué estás leyendo ahora? ¿Y escribiendo?

SMJ: Reconozco que hace bastante tiempo que no leo un libro de ficción. Hoy por hoy, leo sobre temas que me interesan, como, por ejemplo, la criminología, la física o la ciberdelincuencia. También leo en los momentos que necesito documentarme para una nueva novela o mientras la estoy escribiendo; de hecho, es una de las partes del proceso con las que más disfruto.

En estos momentos estoy escribiendo una historia independiente que ocurre unos años más tarde de la Trilogía de Vidar, que espero volver a publicar con mi editorial dentro de muy poco tiempo.

• AL: ¿Cómo crees que está el panorama editorial?

SMJ: Lo veo francamente difícil, ya que cada vez hay una competencia más grande. Aunque, por otro lado, te diría que el mundo editorial es apasionante. En este último año he aprendido muchísimo como editor y día tras día me doy cuenta de que acerté al dar este gran paso.

• AL: ¿Qué tal estás llevando el momento actual que vivimos?

SMJ: Pues la verdad es que bien, bastante ocupado con la nueva novela que estoy escribiendo, que, si todo va según lo previsto y cumplo con el calendario editorial, saldrá publicada para principios del año que viene. Por otro lado, no he parado de formarme en estos últimos tiempos, además de escribir Los Electores y crear la editorial. Soy una persona muy curiosa, inquieta y siempre estoy dispuesto a mejorar. Como asignatura pendiente, podría mencionar el grado de criminología que empecé hace casi diez años, que me encantaría retomar algún día.

Voces de Chernóbil

Voces de Chernóbil —o Чернобыльская молитва, por su título original en ruso— es un ensayo estilo collage escrito por la periodista, autora y ganadora del Premio Nobel de Literatura bielorrusa Svetlana Aleksiévich. La obra fue publicada por primera vez en 1997 por la editorial Ostozhye. En 2006, fue traducida y editada en español por Debate.

Este es uno de los pocos libros de la autora que fueron traducidos al castellano antes de que ganara el Nobel en 2015. Anteriormente, en 2005, Voces de Chernóbil fue galardonado con el Premio del Círculo de Críticos Nacional del Libro en Estados Unidos al mejor libro generalista de no ficción por la edición en inglés de la obra.

Sinopsis de Voces de Chernóbil

Una crónica del futuro

Svetlana Aleksiévich escribió un texto contado a través de muchas voces. La narración de la autora pertenece a un género inclasificable, porque combina el reportaje, la entrevista, la imaginación y la realidad para contextualizar uno de los eventos más catastróficos de la historia humana: la tragedia de Chernóbil. Es mucho lo que se ha dicho al respecto, sobre todo, por parte de los científicos.

Los políticos también hicieron lo propio en su momento, pero los primeros hablan acerca de las ecuaciones y las cifras, y los segundos repiten frases prediseñadas para calmar las aguas, para tapar con un dedo el mal que se desató en un día cualquiera en la planta nuclear de Prípiat, Ucrania. Svetlana Aleksiévich cuenta las experiencias de los sobrevivientes, sus familiares y allegados.

26 de abril de 1986, región de Prípiat, Ucrania soviética

Ese día ocurrió algo que marcaría el rumbo de la competencia nuclear en el mundo. Aunque muchos países se hallaban alejados del terror que se vivió en Prípiat, el globo entero se mordió las uñas a causa del pánico y las consecuencias devastadoras que sufrieron las víctimas. Voces de Chernóbil no es una novela sobre algo que se ha contado mil veces, sino un recuento de experiencias.

En su libro, la autora reúne noticias, recortes de prensa, reportajes e investigaciones que intentan explicar lo ocurrido el 26 de abril de 1986, a la 1 h 23’ 58. En ese momento, una serie de explosiones destruyeron el reactor, algo para lo que ni siquiera los expertos estaban preparados. Un desastre como ese era imposible, o eso les habían contado.

Las voces de la desdicha

Desde las primeras páginas, es evidente que la tragedia va a ser contada alrededor de una perspectiva diferente, más cercana. Esta es una recopilación de testimonios dados por personas que estuvieron directa o indirectamente involucradas con los hechos acontecidos en Prípiat. En el documento se encuentran alegatos de niños, campesinos, políticos, científicos, amas de casa y militares.

A través de ellos, Svetlana Aleksiévich deja claro que cada testimonio es relevante. Voces de Chernóbil puede convertirse en un libro pesado y difícil de leer, pues sus historias son capaces de hacer retroceder al más fuerte. Muchos lectores han afirmado que les ha costado terminar de disfrutar la obra, no porque no valga la pena, sino porque su contenido es absolutamente doloroso.

Una curiosa forma de humor negro

Algunas veces, cuando el dolor impera en el corazón por mucho tiempo, es fácil recurrir a la ironía y el sarcasmo. Es precisamente esto lo que ocurre en el caso de ciertos personajes de Voces de Chernóbil, quienes exhiben un agudo humor negro capaz de hacer reír y llorar a partes iguales. Además, mediante esta lectura es posible aprender sobre los efectos de la radiación.

Otros de los elementos informativos de Voces de Chernóbil tienen que ver con la cultura del propio Prípiat, así como sus tradiciones y supersticiones. El material, en sí mismo, relata cómo era la vida en esta ciudad ucraniana antes, durante y después del desastre. Asimismo, existen claras referencias hacia la filosofía moral de la muerte y la capacidad del ser humano para adaptarse y resistir.

El poder del amor

Podría parecer fuera de lugar hablar de amor en un ambiente cargado de destrucción, pero es justamente a causa del dolor que el sentimiento surge con mayor fuerza. Este amor se revela de muchas formas, como puede notarse en la relación entre una madre y su hijo, unos recién casados o un campesino y su tierra.

Es evidente que Voces de Chernóbil cuenta una tragedia, pero lo hace con las dosis necesarias de humanidad, amor, esperanza y humor. El relato posee detalles sobre las zonas de cuarentena, las consecuencias de la radiación, además de otros detalles interesantes y terribles sobre la ropa, las instalaciones y los materiales de investigación que se usaban en la planta.

Sobre la autora

Svetlana Aleksándrovna Aleksiévich nació el 31 de mayo de 1948, en el pueblo de Stanislav —actual Ivano-Frankivsk— en la Ucrania socialista. Más tarde, se crio en la República socialista de Bielorrusia. La autora cursó la carrera de Periodismo en la Universidad de Minsk, desde 1967. Después de graduarse, marchó a la ciudad de Biaroza, en el óblast o provincia de Brest.

Allí trabajó como elemento del periódico. También colaboró en varias escuelas locales como profesora de Historia y Alemán. Durante la mayor parte de ese tiempo se debatió entre dedicarse a la enseñanza, la vocación de sus padres, o el periodismo, su propia carrera elegida. Al final, se inició como reportera en la prensa de Narowla, en el óblast de Gómel.

Sin embargo, la inspiración literaria de la autora surgió mucho antes, en su época de escuela, donde solía escribir poemas y artículos para la revista académica. En esa época también colaboró con Neman de Minsk, donde logró publicar sus primeras obras, entre las que se encuentran relatos, reportajes y cuentos.

Otros libros de Svetlana Aleksiévich

• У войны не женское лицо — La guerra no tiene rostro de mujer (1985);
• Последние свидетели (сто недетских рассказов — Últimos testigos. Los niños de la Segunda Guerra Mundial (1985);
• Цинковые мальчики — Los muchachos de zinc. Voces soviéticas de la Guerra de Afganistán (1989);
• Зачарованные смертью — Fascinados por la muerte (1994);
• Время секонд хэнд — El fin del «Homo sovieticus” (2013).

Doctor No

Doctor No —o Dr. No: A Novel, por su título original en inglés— es un thriller de espías escrito por el profesor y autor estadounidense Percival Everett. La obra fue publicada por primera vez en 2022 gracias a la editorial Graywolf Press. Más tarde, fue traducida al español por Javier Calvo Perales, además de contar con la edición y la comercialización de De Conatus.

Al igual que ocurrió con The Trees (2021), en esta oportunidad Percival Everett plantea una crítica social que se presenta a través de la sátira y un sofisticado sentido del absurdo, lo que ha llegado al autor a recibir elogios por parte de la crítica y muchos de sus lectores. Doctor No es un libro poco convencional, aunque, en principio, muestra todos los clichés de un policial.

Sinopsis de Doctor No

La contradicción de la nada

El thriller narra la vida de Wala Kitu, un brillante profesor de matemáticas que se dedica a estudiar la nada en la universidad de Brown. Es decir: que toda su carrera académica ha estado orientada a la explicación de la ausencia total. Esto es algo que el lector debe tomar en cuenta todo el tiempo, ya que podría prestarse a comprensibles confusiones. El propio nombre del protagonista significa “nada”.

Y sí, para empezar y tener presente, Wala en tagalo quiere decir “nada”, mientras que Kitu en swahili significa lo mismo. Su verdadero nombre, revelado desde el principio, es Ralph Townsend. Este hombre tan particular se convierte en el socio de un multimillonario que quiere ser un villano de Bond. Para lograrlo, se propone entrar en Fort Knox para robar una caja de zapatos vacía.

Una crítica a los valores de la sociedad actual

No es difícil notar, a veces con amarga ironía, que el mundo se dirige cada vez más rápido a un destino sin sentido. En este contexto, la salvación se encuentra en lo más cercano, lo que se traduce como las relaciones auténticas. Estas pueden llegar a ser disparatadas, pero son sumamente relevantes. A través de este retorcido escenario, Percival Everett construye una historia inteligente.

Además, es posible hallar el lado más mordaz y absurdo del autor, a la par que deja elegantes pistas que, a su vez, dotan de propósito a cada una de las páginas de Doctor. No. A estas alturas, es difícil encontrar a un escritor de ficción estadounidense además de Thomas Pynchon que esté tan comprometido a excavar los temas de una novela a través de chistes cerebrales. Everett lo hace.

Los imprescindibles juegos de palabras

Everett deriva juegos de palabras casi infinitos del absurdo lingüístico de la nada como sujeto. “Acabo de recibir una subvención que espero que no sirva para nada”, le dice Kitu a un compañero profesor en un momento dado. En otra parte, contemplando su fracaso al tratar de capturar la ballena blanca de la nada —a pesar de años de estudio—, dice: “Trabajo muy duro y desearía poder decir que no tengo nada que mostrar a cambio”.

Es la extraña área de interés matemático de Kitu lo que lo lleva a la órbita de John Sill, un multimillonario con el deseo explícito de convertirse en un villano de Bond. El plan estilo Goldfinger de Sill es irrumpir en Fort Knox y robar una caja de zapatos que contiene una pequeña cantidad de nada que él cree que está sellado en una bóveda.

¿Este es el culmen de lo absurdo?

Gracias a su habilidad matemática, el villano le ofrece a Kitu tres millones de dólares para que actúe como una especie de consultor de su cobarde proyecto. Sill tiene la intención de utilizar esta cantidad de nada como arma de anulación masiva, para reducir a Estados Unidos a la nada, no para destruirlo como tal, sino para hacer que nunca haya existido.

Sill, a quien Kitu describe como “un poco racialmente ambiguo”, revela la historia del origen del villano que está profundamente arraigada en las heridas raciales de su país: su padre fue una víctima colateral inocente del complot para asesinar a Martin Luther King y, años más tarde, su madre fue asesinada por la policía. Como Sill le dice a James Earl Ray cuando lo visita en prisión: “No te quitaré la vida. Eso no tiene mucho valor. Voy a tomar tu mundo”.

Las subversiones a lo largo de Doctor No

Esta justificación de su villanía está, como todo lo demás en la novela de Everett, alegremente subvertida. En un momento, le preguntan a Sill si le molesta que su plan para destruir el país también acabe con una gran cantidad de sus compatriotas afroamericanos. «Hay que hacer sacrificios», afirma. «Si hay algo que me ha hecho ganar todo este dinero, es White».

Uno de los muchos dones de Everett como novelista es su capacidad para equilibrar su salvaje sensibilidad cómica con una inconfundible seriedad de propósito. La forma en la que afronta el absurdo no pasa desapercibida, pero tampoco el contundente mensaje que quiere dejar a sus lectores. En definitiva, Doctor No es más de lo que aparenta, pero es necesario llegar hasta el final para descubrirlo.

Sobre el autor

Percival Everett nació el 22 de diciembre de 1956, en Fort Gordon, Georgia, Estados Unidos. Su padre era sargento del ejército estadounidense, por lo que el autor creció de un estricto ambiente junto a sus hermanos mayores. Cuando era un bebé, sus padres se mudaron a Columbia, Carolina del Sur, donde el escritor cursó la escuela secundaria. Más tarde, se licenció en Filosofía.

Estudió su carrera en la Universidad de Miami, donde también se interesó por una amplia variedad de temas, como la Lógica Matemática y la Bioquímica. En 1982, obtuvo una maestría en ficción por la Universidad de Brown, y después escribió su primera novela. Desde entonces, ha escrito sobre mitología griega, narrativa histórica, libros infantiles y otros géneros literarios.

Otros libros de Percival Everett

Novelas

• Suder (1983);
• Llévame hasta la distancia (1985);
• Cortando a Lisa (1986);
• Zulúes (1990);
• Para su piel oscura (1990);
• El país de Dios (1994);
• Cuenca (1996);
• El cuerpo de Martín Aguilera (1997);
• Frenesí (1997);
• Glifo (1999);
• Gran Cañón (2001);
• Borrado (2001);
• Desierto americano: una novela (2004);
• Herido (2005);
• La cura del agua (2007);
• No soy Sidney Poitier: una novela (2009);
• Asunción: una novela (2011);
• Percival Everett de Virgil Russell: una novela (2013);
• Mucho azul (2017);
• Teléfono (2020);
• Los árboles (2021);
• James: una novela (2024).

Cuentos

• El clima y las mujeres me tratan bien: historias (1987);
• Panorama general: historias (1996);
• Maldito si lo hago: Historias (2004);
• Media pulgada de agua (2015).

Poesía

• Abstracción y empatía (2008);
• Swimming Swimmers Swimming (2010);
• No hay nombres para el rojo (2010);
• La mentira de la trucha (2015).

Literatura infantil

• The One That Got Away (1992).

Contribuciones

• Mi California: viajes de grandes escritores (2004).