Fotografía: cortesía de la autora.

Laura Gonzalvo ha trabajado siempre con las letras y ha terminado dedicándose a la escritura. Fue cuentacuentos, editora, redactora, encargada de comunicación y jefa de márquetin. La lista de las cosas imposibles es su primera novela, que ha ganado el Premio Carlemany 2021. En esta entrevista nos habla de ella y de muchos otros temas. Le agradezco mucho su tiempo y amabilidad.

Laura Gonzalvo – Entrevista

• ACTUALIDAD LITERATURA: Tu primera novela se titula La lista de las cosas imposibles. ¿Qué nos cuentas en ella y de dónde te vino la inspiración? 

LAURA GONZALVO: Hacía mucho tiempo que quería escribir una novela y tenía varias ideas rondándome, algunas de las cuales están todavía cobrando forma actualmente. El caso es que un día acompañé a mi marido al médico y al mirar a mi alrededor me di cuenta de que tenía una buena historia delante de las narices. Pau, mi marido, es tetrapléjico a causa de un accidente de moto que tuvo a los dieciocho años y a menudo se visita en el Institut Guttmann, en Badalona (Barcelona), un centro de neurorrehabilitación especializado entre otras patologías en lesiones medulares. Aunque para nosotros Guttmann es un lugar conocido, familiar, aquel día me di cuenta de que está lleno de vivencias e historias que la gente no conoce y que merecen ser contadas.

La lista de las cosas imposibles se basa en la experiencia real de Pau cuando tuvo el accidente y también en la mía propia. Mi idea era mostrar la realidad de una vida que de pronto se ve afectada por un acontecimiento disruptivo como es una lesión medular huyendo del paternalismo y también de la clásica historia de superación que convierte al lesionado en un héroe. Por eso el personaje de Guim, que se basa en Pau, está contrarrestado por el de Clara, que se parece a mí. En el fondo, la novela habla de esa época de la vida, alrededor de los veinte años, en el que las personas encuentran su lugar en el mundo. Es una novela iniciática.

Inicios y autores

• AL: ¿Puedes recordar alguna de tus primeras lecturas? ¿Y lo primero que escribiste?

LG: Empecé con tebeos de Zipi y Zape y seguí con novelas de Enid Blyton, Los Hollister y Puck. Recuerdo muchos internados y mucho aceite de ricino. Hasta que cayeron en mis manos La historia interminable y Momo. Hubo un antes y un después allí. Supongo que algo dentro de mí detectó que aquello era bueno y quise más.

En cuanto a escribir, lo primero que escribí con voluntad «literaria», más allá de las redacciones del colegio, fue una fábula. No la conservo, pero recuerdo que había un par de animales, la estructura típica y una moraleja final. Yo debía de tener once o doce años y la escribí del tirón en la vieja máquina de escribir de mi padre, una Olivetti Pluma 22 que todavía conservo.

Después de la fábula, quise ir más lejos y escribir una novela de internado como las que solía leer. Sin embargo, me di cuenta enseguida de que antes tenía que imaginarme el colegio: los espacios, qué había en el primer piso y qué en el segundo, si tendrían que subir o bajar escaleras para ir de un sitio a otro. Agarré una hoja de papel grande y empecé a dibujar el plano del lugar. Pero me agoté. Entendía que escribir una novela era mucho más complicado que una fábula de un par de páginas.

• AL: ¿Un autor de cabecera? Puedes escoger más de uno y de todas las épocas. 

LG: Tengo y he tenido muchos a lo largo de mi vida lectora. Ya he comentado que Michael Ende fue el que me hizo entrar en la literatura como tal. Después tuve una larga época marcada por autores latinoamericanos como Gabriel García Márquez, Cortázar, Juan Rulfo, Benedetti y Roberto Bolaño. Sin embargo, desde que empecé a plantearme en serio la escritura, la lectura de autoras mujeres ha sido cada vez más importante para mí. Supongo que inconscientemente me reconozco más en ellas. Úrsula K. Le Guim me gusta desde hace muchos años. Me fascinan la oscuridad y la labia de Mariana Enríquez y la sencillez descarnada de Agota Kristof, pero también la naturalidad y la fluidez de Sally Rooney, el humor y el oficio de Taylor Jenkins Reid en Todos quieren a Daisy Jones, la riqueza de matices de Mercè Rodoreda y la cercanía de Montserrat Roig.

Personajes y costumbres

• AL: ¿Qué personaje te hubiera gustado conocer y crear? 

LG: Es difícil quedarse con un solo personaje, pero si tengo que quedarme con alguno tiene que ser uno de literatura infantil. Creo que la literatura para niños es muy exigente. Se la infravalora porque parece sencillo crear una historia y usar un lenguaje acorde para esas personas que por menudas nos parecen menos inteligentes. Y, sin embargo, es dificilísimo. Los niños no son tontos y la literatura infantil es tan breve y concisa como puede serlo el poema más elevado.

Aunque me gustan muchos personajes de ese ámbito, mi favorito es sin duda Pomelo. Creado por Ramona Badescu y dibujado por Benjamin Chaud, me he sorprendido muchas veces diciendo «me encantaría haberme inventado yo a Pomelo». Se trata de un elefante diminuto que vive en un pequeño huerto rodeado de insectos, verduras y plantas. Y además es un filósofo. Me encanta. Vale muchísimo la pena.

• AL: ¿Alguna manía o costumbre especial a la hora de escribir o leer? 

LG: Leer, leo en cualquier lado. Es cierto que a veces tengo crisis lectoras, pero cuando un libro me engancha saco momentos de debajo de las piedras para leer. De pequeña pillaba muchas anginas y me pasaba media vida en el médico. El doctor que me atendía se reía porque yo nunca iba allí sin un libro. Me resulta imposible imaginar una espera o un trayecto en tren sin un libro en la mano. Ahora el móvil nos quita mucho de ese tiempo y nos hace perderlo en estupideces, pero desde hace un tiempo llevo instalada la aplicación de préstamo de e-books de las bibliotecas y trato de aprovechar cada minuto.

En cuanto a escribir, estoy todavía encontrándome como escritora. Durante el proceso creativo paso por diversas fases y algunas de ellas son más dispersas que otras. He trabajado durante años como editora y las fases de reescritura, corrección e incluso traducción (escribo indistintamente en catalán o castellano y me traduzco a la otra lengua) suelen resultarme fáciles. En cambio, en las primeras etapas, cuando la historia tiene que emerger de la nada, me disperso más. Creo que es algo relativamente común, así que trato de normalizarlo. Crear no es lo mismo que producir y nos enseñan más lo segundo que lo primero.

Momentos y géneros

• AL: ¿Y tu sitio y momento preferido para hacerlo?

LG: Cuando estoy muy inmersa en lo que estoy escribiendo no me importa dónde hacerlo. Mi primera novela la escribí en gran parte en bares donde esperaba que mis hijas terminaran sus extraescolares. Ahora que me estoy profesionalizando intento escribir por las mañanas, que es cuando estoy más lúcida, y en mi despacho.

• AL: ¿Qué otros géneros te gustan?

LG: No tengo claro que me guste un género en particular. He disfrutado con novelas y cuentos fantásticos, de ciencia ficción, policíacos, de terror, históricos… aunque no me defino como lectora específica de ninguno de ellos. Sí que suelo decantarme más por más la novela, porque me engancha más, pero el cuento me parece maravilloso como género tanto como lectora como al escribirlo.

Panorama actual

• AL: ¿Qué estás leyendo ahora? ¿Y escribiendo?

LG: Hace un par de días que empecé a leer Piel de cordero, de Ledicia Costas. Le tenía ganas hace tiempo y es la primera novela adulta de ella que leo. La conocía por sus novelas infantiles. El punto de partida, la vida de una bruja, me parece maravilloso. En novelas históricas o ambientadas en otras épocas ese tipo de personajes me fascinan: brujas y prostitutas, mujeres que viven al margen, saltándose las reglas y normas absurdas de un mundo dirigido por hombres.

• AL: ¿Cómo crees que está el panorama editorial?

LG: He trabajado en editoriales durante varios años y sé que es un sector complejo. Básicamente porque se lee muy poco y se publica mucho. Las novedades son lo que mantienen la maquinaria en marcha y eso es un arma de doble filo. Por un lado, creo que gracias a eso mucha gente puede llegar a ver su libro publicado. Por el otro, los libros apenas sobreviven un par de meses en las mesas de las librerías. Es muy difícil llegar a los lectores y los autores tenemos que trabajar mucho, más allá del proceso de creación y escritura. Pero es sencillo de entender: hay muy poco margen y si hay poco margen, hay pocos recursos para invertir.

• AL: ¿Qué tal llevas el momento actual que vivimos? 

LG: Tengo tres hijas y me niego a ver el futuro como algo catastrófico. Creo que todas las épocas tienen su parte buena y su parte mala. Ahora mismo el mundo está convulso. Vuelve a haber guerras visibles (porque guerras en realidad ha habido siempre) y eso resulta doloroso e incomprensible. Me sigue sorprendiendo que, a estas alturas, en pleno siglo XXI, sigamos matándonos entre nosotros. Pero también entiendo que hay muchos matices en todo. Tendemos a acomodarnos en nuestra casilla ideológica, a informarnos solo a través de los medios de comunicación a los que somos afines. 

Creo que en general cuando profundizas en algo siempre es más complejo de lo que pensábamos y de lo que querríamos que fuera. Por eso me gustan tanto las autoras que he mencionado antes. Porque nada es blanco o negro sin más. Recuerdo una vez que le preguntaron a Mariana Enríquez porque deja el final de sus cuentos abierto. Contestó que ella sabe perfectamente como termina su relato, pero que escribir ese final simplificaría la historia. Así que lo termina justo antes de la resolución. Y tiene razón. Sus cuentos son mucho mejores así. Pienso que estamos demasiado acostumbrados a que nos lo den todo masticado y que esa es nuestra asignatura pendiente: pensar por nosotros mismos.

Miss Marte

Miss Marte es un thriller escrito por el periodista y autor español Manuel Jabois. La obra fue publicada el 4 de febrero de 2021 de la mano de la editorial Alfaguara. Un dato curioso sobre esta novela es que, desde su lanzamiento, ha recibido opiniones mayormente mixtas por parte de la crítica y los lectores de plataformas como Goodreads y Amazon.

En ellas, el libro cuenta con una nota media entre 3.53 y 3,8, respectivamente. Sí, se puede llegar a asumir que esto representa un factor positivo para la obra de Manuel Jabois, pero la verdad es que Miss Marte ha dejado descolocado a más de un lector, puesto que, al parecer, la forma tiene mayor peso que el fondo, convirtiendo a este libro en un «compendio de frases bien escritas».

Sinopsis de Miss Marte

Sobre la reconstrucción de una tragedia

La novela se sitúa en la ficticia localidad costera de Xaxebe, donde aparece una misteriosa joven llamada Mai Lavinia. La mujer llega al pueblo el día de la fiesta de San Juan, lo que pone el foco en ella. Ella, con una belleza excéntrica y magnética, rápidamente se convierte en el centro de atención, ganándose el apodo de «Miss Marte», además del corazón de Santi, uno de los habitantes.

Sin embargo, lo que parece ser una historia de una dama enigmática en un entorno apacible, da un giro oscuro durante la fiesta de cumpleaños de su hija, ocurrida un año después de su llegada. La pequeña desaparece sin dejar rastro, y ese evento marca un punto de inflexión para los habitantes de Xaxebe, ya que la pérdida trae consigo preguntas sin respuesta y una sensación de inquietud.

Las huellas que deja el tiempo

Veinticinco años después de los hechos, Berta Soneira, una periodista, decide investigar el caso para realizar un documental. A través de entrevistas y testimonios de los involucrados, Berta busca descubrir qué sucedió realmente esa noche. Pero a medida que se revelan detalles, la historia de Mai y su hija se vuelve más perturbadora, dejando sobre la mesa secretos que muchos en el pueblo preferirían olvidar.

Personajes y complejidad psicológica de la obra

Uno de los mayores aciertos de Jabois en Miss Marte es su capacidad para crear personajes tridimensionales, cargados de emociones profundas y conflictos internos. Mai Lavinia es una figura compleja y fascinante, cuyo comportamiento errático y su trágica historia personal alimentan el misterio central de la novela. En principio, podría suponerse que ella es la protagonista, pero no.

No obstante, su relación con los habitantes del pueblo —particularmente con los hombres que quedan hipnotizados por su presencia— agrega una capa de tensión emocional y psicológica a la narrativa. Berta Soneira, la periodista que cuenta gran parte de la trama, también aporta una perspectiva clave a la trama. De hecho, es ella en quien más se centra la novela.

Las aptitudes de un buen periodista

Gran parte del atractivo de Miss Marte tiene que ver con su abordaje al trabajo periodístico. A través de su investigación, Jabois explora el proceso de reconstrucción de la verdad, donde los recuerdos son fragmentados, los testimonios contradictorios y los secretos profundamente enterrados. Esta mezcla de géneros —periodismo de investigación y thriller— otorga una estructura dinámica que atrapa al lector.

Estilo narrativo y atmósfera

El estilo de Jabois en Miss Marte destaca por su prosa elegante, irónica y a menudo poética. El autor logra sumergir al lector en la atmósfera asfixiante de un pueblo pequeño, donde todos se conocen, pero nadie sabe realmente qué sucede detrás de las puertas cerradas. La tensión latente, el peso de lo no dicho y el juego entre la luz y la oscuridad emocional se reflejan en la narrativa.

La estructura de la novela, que alterna entre el presente de la investigación de Berta y los recuerdos de los acontecimientos ocurridos dos décadas antes, crea un ritmo envolvente. Asimismo, Jabois maneja con maestría la dosificación de la información, revelando las piezas del misterio de manera gradual, lo que mantiene al lector constantemente en vilo.

Temáticas: el dolor, los secretos y la verdad oculta

Miss Marte es más que un thriller: es también una reflexión sobre el dolor, la pérdida y el impacto de los secretos en la vida de las personas. A lo largo de la novela, Jabois profundiza en cómo los traumas del pasado pueden moldear el presente y cómo la búsqueda de la verdad a veces tiene la capacidad de ser más destructiva que el propio misterio.

El retrato del pueblo y sus habitantes refleja una comunidad marcada por la tragedia, donde la verdad no siempre es bienvenida. En última instancia, Miss Marte es una novela sobre la fragilidad humana, el cómo las apariencias pueden ser engañosas y el poder corrosivo de los secretos.

Sobre el autor

Manuel Jabois Sueiro nació el 30 de julio de 1978, en Sanxenxo, España. Estudió Filología Hispánica en Santiago de Compostela, donde ejerció como corresponsal en la localidad de Diario de Pontevedra. Pese a su afición a la Literatura, jamás terminó una carrera en Letras, aunque ha ganado varios lauros como escritor, por ejemplo: el XXIV Premio Nacional de Periodismo Julio Camba.

A lo largo de los años, ha colaborado con varios medios como El Progreso, De lunes a venres, El Mundo y Diario de Pontevedra y El País. En ellos ha publicado varias columnas y artículos. Sin embargo, su obra periodística ha sido criticada por considerarse «que vive a caballo entre la taberna y la biblioteca y ha desarrollado un mecanismo expresivo que combina viriles coloquialismos con una pirotecnia lírica».

Por otro lado, el autor le ha dado vida a algunas novelas, donde ha explorado su faceta más artística sin dejar de lado el oficio de comunicador, el cual, como ya se mencionó en el apartado anterior, suele incluir a la hora de llevar a cabo sus creaciones literarias. Es precisamente esta mezcla lo que le ha traído tanto fanáticos acérrimos como detractores apasionados.

Otros libros de Manuel Jabois

• A estación violenta (2008);
• Irse a Madrid (2011);
• Grupo Salvaje (2012);
• Manu (2013);
• Nos vemos en esta vida o en la otra (2016);
• Malaherba (2019);
• Mirafiori (2023).

Todos somos villanos

Todos somos villanos —o If We Were Villains, por su título original en inglés— es el debut literario de la autora estadounidense M. L. Rio. Esta obra infantil y juvenil fue publicada por primera vez el 11 de abril de 2017 de la mano de la editorial Flatiron Books. Más tarde, fue traducida al español por Julieta María Gorlero y comercializada por Umbriel entre 2020 y 2023.

El libro ha recibido opiniones realmente positivas por parte de la crítica y el público lector, contando con una media de 4.15 y 4.5 en plataformas como Goodreads y Amazon, respectivamente. Durante los últimos años, la novela ha sido comparada con títulos como El secreto, de Rhonda Byrne. También ha sido llamada un debut «melodramático, lleno de suspense».

Sinopsis de Todos somos villanos

Lo que puede ocurren en las noches de teatro

La historia juvenil sigue a Oliver Marks, un actor que, tras pasar diez años en prisión, es liberado bajo libertad condicional con un oscuro secreto a cuestas. En su juventud, formó parte de un grupo exclusivo de estudiantes de teatro en la elitista Dellecher Classical Conservatory, y aquí, ocurrió uno de los crímenes más terribles vistos por las paredes de esta academia.

Estos siete estudiantes, especializados en las obras de Shakespeare, no solo vivían y respiraban teatro, sino que su vida personal parecía reflejar los arquetipos y dramas del propio autor inglés. En medio de la agitación de las presentaciones, la competencia y las tensiones entre ellos conducen a una tragedia cuando uno de los integrantes del grupo muere en circunstancias sospechosas.

¿Quién mató a Richard?

El misterio en torno a la muerte de uno de los compañeros de Oliver y la naturaleza de su implicación son el eje de la trama. A medida que el detective que lo encarceló intenta averiguar qué pasó realmente aquella noche fatídica, el lector se ve arrastrado por una intriga moral y psicológica que pone en duda las lealtades y la propia verdad de los personajes. ¿Podrán sobrevivir a ello?

Temas principales de la obra

El poder de la actuación

Una de las temáticas recurrentes en la novela es cómo los personajes interpretan papeles, tanto en el escenario como en su vida diaria. Las máscaras que usan para ocultar sus verdaderos sentimientos y deseos son tan importantes como las que utilizan en las obras de teatro. De este modo, la línea entre realidad y ficción se difumina, lo que crea un juego constante entre lo que es genuino y lo que es actuación.

Shakespeare como telón de fondo

Las obras de Shakespeare, en particular sus tragedias, no solo son referenciadas constantemente, sino que influyen en la forma en que los personajes piensan y actúan. Los celos, la ambición, la traición y el destino son temas shakesperianos que resuenan a lo largo de la novela, reflejando las luchas internas y externas de los elementos principales.

Amistad y traición

El grupo cerrado de estudiantes tiene una relación compleja de amistad, rivalidad y deseo. A medida que se desarrollan los eventos, queda claro que la lealtad entre ellos está condicionada por sus ambiciones y sus inseguridades. Asimismo, las dinámicas de poder dentro del grupo juegan un papel central en la caída de los personajes y sus posteriores ascensos.

Moralidad ambigua

En Todos somos villanos, ninguno de los personajes es completamente inocente. Todos tienen defectos y secretos que los llevan a cometer actos cuestionables. Este retrato matizado de la humanidad invita al lector a reflexionar sobre la naturaleza del bien y el mal y a preguntarse si alguna vez podemos realmente conocer a alguien por completo.

Estructura narrativa de la obra

La novela se cuenta a través de una serie de flashbacks intercalados con escenas en el presente, donde Oliver revela, poco a poco, los detalles del asesinato. Esta estructura mantiene al lector en constante tensión, ya que no solo se desentraña el misterio del crimen, sino que también se exploran las relaciones entre los personajes y los factores que los llevaron a su fatídico desenlace.

Además, el uso del lenguaje shakesperiano y los diálogos inteligentes añaden una capa adicional de profundidad, especialmente para aquellos familiarizados con las obras del Bardo. La prosa de Rio es lírica y evocadora, lo que sumerge al lector en la atmósfera opresiva y casi teatral de la academia Dellecher.

Impacto y recepción

Todos somos villanos ha sido aclamada por su capacidad para entrelazar el misterio con una exploración introspectiva de la naturaleza humana. Los fanáticos de la literatura oscura, así como los amantes de Shakespeare, han encontrado en la obra de Rio un equilibrio perfecto entre el suspense y la tragedia. Al mismo tiempo, la crítica ha señalado que es una novela que combina lo mejor del thriller psicológico con el estilo literario,

Esta es una fórmula que ha resonado especialmente entre los seguidores del movimiento «dark academia». Por otro lado, la novela plantea preguntas insondables sobre la identidad, el destino y la moralidad, y aunque los personajes son imperfectos y, en muchos casos, despreciables, es imposible no sentirse atraído por sus dilemas y tragedias personales.

Sobre la autora

ML Rio nació en la ciudad de Miami, Florida. Sin embargo, fue criada por sus padres en California, por lo que jamás ha sabido responder de dónde es. De lo que siempre se ha sentido segura es de su carrera literaria, la cual comenzó en la escuela primaria, con el Concurso de Jóvenes Escritores e Ilustradores de Reading Rainbow, en el que escribió historia sobre una niña con un dragón como mascota y el problema de cómo ocultárselo a sus padres.

Tomó un bolígrafo para escribir su primera obra a la mucho más juiciosa edad de doce años. Media docena de «novelas de cajón» después, está representada por Arielle Datz de Dunow, Carlson & Lerner Literary Agency, Inc. Desde el éxito de su debut en 2917, este se ha convertido en un fenómeno a nivel mundial, siendo publicado en veinte países y quince idiomas.

Además de su trabajo como escritora, es una actriz en recuperación que se convirtió en académica. También cuenta con un máster en estudios de Shakespeare por el King’s College de Londres y del Shakespeare’s Globe, y un doctorado en Literatura Inglesa por la Universidad de Maryland, College Park. Su investigación explora las representaciones de la locura y los trastornos del estado de ánimo en el teatro de la primera época moderna.

Otros libros de M. L. Rio

• Graveyard Shift — La noche de los insomnes (2024).