by Sorevitno | Nov 25, 2024 | Cultural |
Juan Ortiz
Dialectos del castellano
El castellano —que bajo la usanza actual se ha vuelto un sinónimo de «español»— es una lengua con más de 500 millones de hablantes distribuidos alrededor del mundo, siendo la segunda materna y la tercera en la suma de hablantes nativos. A lo largo de su historia ha desarrollado una rica variedad de dialectos y acentos, reflejo de los diferentes contextos históricos, geográficos y culturales en los que es usado.
En este artículo se pretende abordar brevemente tanto la historia como la evolución de los diversos dialectos del castellano, desde sus raíces hasta su situación actual. Igualmente, se busca destacar su importancia en la identidad cultural de las comunidades hispanohablantes y el evidente crecimiento de su influencia en otros lugares del mundo, donde los artistas lo han convertido en un fenómeno casi mediático.
Un vistazo histórico hacia los orígenes del castellano
El castellano se originó como una evolución del latín vulgar hablado en la región de Castilla, en el norte de la península ibérica, durante los primeros siglos de la Edad Media. Con la caída del Imperio romano en el siglo V, el latín vulgar comenzó a fragmentarse en distintas variedades regionales, dando lugar a las llamadas lenguas romances, entre ellas el castellano, el catalán y el gallego.
El Reino de Castilla jugó un papel central en la unificación lingüística de España durante la Reconquista, evento que ocurrió entre los siglos VIII y XV, cuando las fuerzas cristianas expandieron sus territorios hacia el sur. A medida que avanzaba la Reconquista, el castellano absorbió elementos lingüísticos de las lenguas mozárabes y árabes habladas en las regiones conquistadas.
Por ejemplo, muchas palabras árabes —como almohada, aceituna y alcalde— se incorporaron al vocabulario castellano, y su uso es muy común hoy en día. El punto de inflexión llegó en 1492 con tres eventos cruciales: la publicación de la Gramática de la lengua castellana por Antonio de Nebrija —la primera gramática de una lengua europea moderna—, la expulsión de los árabes de la península ibérica y el inicio de la colonización de América.
Diversificación del castellano: el surgimiento de los dialectos
La unificación política y la expansión imperial aseguraron la difusión del castellano más allá de la península ibérica. Al mismo tiempo, la expansión del idioma por vastos territorios, tanto en Europa como en América, África y Asia, llevó al surgimiento de múltiples dialectos. Estos pueden dividirse en dos grandes grupos: los europeos y los americanos (aunque dentro de cada nicho existe una gran diversidad).
1. Dialectos del español en España
En España, el castellano ha coexistido con otras lenguas romances como el gallego y el catalán, también con el paleoeuropeo euskera —o vascuence—, las cuales, a su vez, han influido en su evolución. Los dialectos del español peninsular incluyen las siguientes variaciones.
Castellano septentrional
Hablado en el norte de España. Es considerado la base del español estándar. Se caracteriza por un uso fuerte de la distinción entre /s/ y /z/ —como en caza y casa— y la pronunciación apicoalveolar de la /s/.
Andaluz
Originado en el sur de España, este dialecto tiene rasgos únicos como la aspiración o elisión de la /s/ final. Por ejemplo: la palabra «dos», se convierte en «do». También son frecuentes el uso del ceceo o seseo y una pronunciación relajada que influyó en el español americano.
Canario
Hablado en las Islas Canarias, esta variante muestra influencia del español andaluz y elementos del portugués. El seseo es predominante, y el léxico incluye palabras de origen guanche, la lengua indígena de las islas.
2. Dialectos del español en América
La colonización de América marcó el inicio de la diversificación del español en el continente. Al llegar al Nuevo Mundo, los colonizadores llevaron consigo diferentes variedades del castellano, especialmente el andaluz y el extremeño. A lo largo de los siglos, estas variedades se mezclaron con las lenguas indígenas y africanas, dando lugar a los dialectos que se conocen en la actualidad. Entre los más destacados existen:
Caribeño
Presente en países como Cuba, República Dominicana, Venezuela y la costa caribeña de Colombia. Se caracteriza por la aspiración o elisión de la /s/ final y la neutralización de las consonantes líquidas /r/ y /l/ —por ejemplo, cuando la palabra «puerta» se transforma en «puelta»—. Asimismo, es evidente un ritmo melódico que refleja influencias africanas.
Rioplatense
Hablado en Argentina, Uruguay y partes de Paraguay, este dialecto se distingue por el uso del voseo. Un ejemplo de ello es la utilización de «vos tenés» en lugar de «tú tienes». Otra de sus particularidades es la forma en que sus hablantes pronuncian la /ll/ y la /y/, transformando su sonido en una especie de /sh/.
Mexicano o centroamericano
Predominante en México y Centroamérica, este dialecto es conocido por su claridad en la pronunciación y su rica influencia de lenguas indígenas como el náhuatl, el maya y el quechua. Muchas palabras de tal origen, como es el caso de chocolate, tomate y cacao, forman parte del español global gracias a esta región.
Andino
Hablado en países como Perú, Bolivia, Ecuador y partes de Colombia. Esta variante muestra una fuerte influencia de las lenguas quechua y aimara, tanto en el léxico como en la entonación.
Chileno
Caracterizado por una pronunciación distintiva en la que las consonantes finales tienden a suavizarse o desaparecer. Un ejemplo perfecto para definir esta variante se presenta en el verbo «estar», el cual, en Chile, pasa a pronunciarse «etá». El dialecto también se distingue por un léxico local rico en modismos y ritmos muy rápidos en el habla.
Factores que influyeron en la evolución dialectal del español
Influencia de lenguas locales
En América, el contacto con lenguas indígenas como el náhuatl, el guaraní y el mapuche enriqueció el español con palabras y expresiones propias de estas culturas.
Aislamiento geográfico
Las distancias entre comunidades hispanohablantes favorecieron la formación de características locales únicas, sobre todo si se toma en cuenta la influencia de aquellos que fueron sus colonizadores y los grupos indígenas particulares que habitan cada región.
Factores socioculturales
La inmigración, el comercio y los procesos históricos como la independencia de los países americanos también moldearon los dialectos existentes, así como los que vendrán. Es necesario recordar que el idioma es un constructo social, un ente vivo que cambia con el tiempo, y que depende de sus hablantes.
El español en el mundo moderno: la globalización y la estandarización
En la era moderna, los medios de comunicación, la educación y la globalización han favorecido una mayor estandarización del español. La Real Academia Española (RAE) y las academias de cada país han trabajado para unificar reglas gramaticales y ortográficas, garantizando la intercomprensión entre los hablantes.
Sin embargo, los dialectos y las variedades regionales siguen siendo una parte esencial de la identidad cultural. En la música, el cine y la literatura, los acentos y expresiones locales enriquecen el español global, demostrando que la diversidad es una fortaleza. De igual manera, las redes sociales han aportado información nueva sobre la mesa, incrementando el interés por la lengua.
Un idioma, múltiples voces
La historia y evolución de los dialectos del castellano muestra cómo un idioma puede adaptarse y florecer en diferentes contextos culturales y geográficos. Cada dialecto es un testimonio de la riqueza histórica y cultural de las comunidades que lo hablan, lo que hace que cada uno de ellos sea válido.
Más que una barrera, la diversidad dialectal del español es una ventana a la pluralidad de las experiencias humanas, un recordatorio de que la lengua es un reflejo vivo de quienes la usan. Celebrar esta diversidad es esencial para entender y apreciar la verdadera magnitud del castellano como lengua global.
Ir a la fuente en actualidadliteratura.com
by DonJuancho | Nov 22, 2024 | Cultural |
Presidencia
El jueves 12 y el jueves 26 de septiembre, respetivamente, la Academia Argentina de Letras eligió a dos nuevos académicos de número: Rafael Spregelburd, dramaturgo, actor, traductor y director, y Ángela Pradelli, escritora y profesora en Letras.
Fueron designados por los académicos, reunidos en sesión ordinaria, para ocupar, Rafael Spregelburd, el sillón «José María Paz», en el que lo precedieron Martín Gil, Francisco Romero, Miguel Ángel Cárcano, Luis Federico Leloir, Delfín Loacadio Garasa, Horacio Castillo, Élida Lois y Beatriz Curia. Estaba vacante desde el 2023 tras la designación de la última como académica honoraria.
Ángela Pradelli, por su parte, ocupa desde ahora el sillón «Calixto Oyuela», en el que la precedieron Atilio Chiáppori, Rodolfo Ragucci, Raúl Castagnino, Emilia Puceiro de Zuleta Álvarez y Luis Chitarroni. Estaba vacante desde el fallecimiento del último, el 17 de mayo de 2023.
Para ver la nómina de los actuales miembros de número, hacer clic aquí. Todos, desde que son elegidos para integrar el cuerpo académico de la AAL, forman parte automáticamente de la Real Academia Española en condición de miembros correspondientes.
Rafael Spregelburd fue propuesto para integrar la Academia por los académicos Jorge Dubatti, Eduardo Álvarez Tuñón, Rafael Felipe Oteriño y Santiago Sylvester.
Mientras que Ángela Pradelli fue propuesta por los académicos Eduardo Álvarez Tuñón, Esther Cross, Pablo De Santis y Santiago Sylvester.
Rafael Spregelburd
Fuente foto: Argentores
Dramaturgo, actor, traductor y director, Rafael Spregelburd fue elegido académico de número de la Academia Argentina de Letras el jueves 12 de septiembre de 2024.
Fue designado por los académicos, reunidos en sesión ordinaria, para ocupar el sillón «José María Paz», en el que lo precedieron Martín Gil, Francisco Romero, Miguel Ángel Cárcano, Luis Federico Leloir, Delfín Loacadio Garasa, Horacio Castillo, Élida Lois y Beatriz Curia. Estaba vacante desde el 2023 tras la designación de la última como académica honoraria.
Los académicos que propusieron su candidatura para integrar la Academia fueron Jorge Dubatti, Eduardo Álvarez Tuñón, Rafael Felipe Oteriño y Santiago Sylvester.
Discípulo de dramaturgia y dirección de Ricardo Bartis, Mauricio Kartun y José Sanchis Sinisterra, la actividad de Rafael Spregelburd dentro del teatro porteño es múltiple: es director, autor, traductor y actor en teatro, cine y televisión. Su teatro es híbrido, mestizo y polémico; una obra que esquiva toda moda o etiqueta, un teatro de lenguaje y de tierras incógnitas, que le ha valido numerosos premios internacionales, entre los que se cuentan el Tirso de Molina (por La estupidez, en España), dos veces el Premio Ubu en Italia (por Bizarra y por Lúcido), el Casa de las Américas de Cuba (por La paranoia), el Premio Nacional (por La terquedad), el Premio Municipal (por Cucha de almas), el de la Muestra de Cine de Lleida (como mejor actor por El hombre de al lado, en Cataluña), Premio Konex de Platino, varios Premios ACE (por Apátrida, La escala humana, etc.), Premios María Guerrero (por La escala humana), Premios Trinidad Guevara (por La escala humana), y en incontables ocasiones los Premios Teatro del Mundo, Premio del Espectador, Premio Florencio Sánchez, Premios GETEA, entre otros.
Con una vasta proyección internacional, es columnista de cultura del diario Perfil (de 2007 a 2024), colaborador habitual de la revista Humboldt de Alemania, y ha sido autor del Royal Court Theatre de Londres, autor en residencia para el Deutsches Schauspielhaus de Hamburgo y la Akademie Schloß Solitude y el Theaterhaus de Stuttgart, autor y director invitado en varias ocasiones por la Schaubühne de Berlín y por el Hebbel-Theater, el Nationaltheater de Mannheim, el Badisches Staatstheater de Karlsruhe, la Comédie de Caen, el Vorarlberger Landestheater de Bregenz; sus obras han sido estrenadas en prestigiosos teatros del mundo: el Münchner Kammerspiele de Munich, el Staatstheater de Stuttgart y el Theater Rampe de la misma ciudad, el Schauspielfrankfurt, el Teatro Helénico de México, el Kosmos Theater de Viena, Studio 66 de Vancouver, la Sala Beckett, el Teatre Lliure y el Festival Grec de Barcelona, el Théâtre de Chaillot de París, el Napoli Theatre Festival, el Angelo Mai de Roma, Prospettiva 90 de Torino, Théâtre de Marigny de París, el Festival delle Colline Torinese, el CETC del Teatro Colón, Compagnie Transquinquennal de Bruselas para el Kunsten Festival des Arts, TACEC Teatro Argentino de La Plata, Théâtre de Liège, Teatro Duse de Genova, Teatro Due de Parma, etcétera.
Ha sido maestro de L’Ecole des Maîtres (Udine, Liege, Reims y Coimbra en 2012), además de otras muchas instituciones internacionales: el CAT de Sevilla, la Sala Beckett de Barcelona, la Universität Freiburg, el Festival Iberoamericano de Bogotá, el Festival de Caracas, el Festival de Teatro de Mülheim, el IUNA (donde dicta clases en el posgrado de dramaturgia), la Universidad Diego Portales y el NAE de Santiago de Chile, la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander, la Casa de América de Madrid, etc.
Fundador junto a Andrea Garrote de la compañía El Patrón Vázquez, se ha presentado en numerosos festivales y encuentros en Argentina, España, Alemania, Francia, Italia, Inglaterra, Gales, Suecia, Suiza, República Checa, Portugal, Bélgica, Rusia, Eslovaquia, Colombia, República Dominicana, Brasil, Uruguay, México, Ecuador, Cuba, Estados Unidos, Canadá y Venezuela.
Su obra, que incluye ya más de cuarenta títulos, ha sido traducida al inglés, francés, italiano, alemán, portugués, sueco, catalán, valenciano, checo, ruso, polaco, griego, croata, turco, esloveno, eslovaco y neerlandés, y editada en Argentina, España, México, Alemania, República Checa, Italia, UK, USA y Francia.
Es representado por la editorial L’Arche en Francia, Suhrkamp en Alemania, Columbine en Suecia para Escandinavia, Art Communication en Rusia, Antonia Brancati en Italia y IPR Ltd en Reino Unido.
Es traductor designado por el premio Nóbel Harold Pinter para su obra en Latinoamérica. Ha traducido también del inglés a Sarah Kane, Steven Berkoff, Mark Ravenhill, David Harrower, Martin Crimp, Wallace Shawn, Anthony Black, entre otros, del alemán, a Marius von Mayenburg y Reto Finger y del italiano a Pier Lorenzo Pisano.
Seguir leyendo su currículum abreviado, con las listas de sus títulos más destacados en teatro y de las películas y series en las que actuó como protagonista o como personaje secundario.
Leer currículum completo
Su CV en Wikipedia
La repercusión en la prensa
La Nación: «El escritor, director y actor Rafael Spregelburd ingresó en la Academia Argentina de Letras»
Daniel Gigena, en La Nación — […] En el elogio que dio sustento a su designación en la AAL se tuvo especialmente en cuenta la calidad literaria de sus obras, su trabajo con la lengua y la ausencia de un dramaturgo entre los académicos de número.
«El jueves 12 se votó por unanimidad mi inclusión en la AAL y me toca ocupar el sillón de José María Paz a partir del jueves 26 de septiembre —dice Spregelburd a La Nación—. Los discursos de aceptación e ingreso están muy retrasados porque todavía no los han hecho quienes ingresaron el año pasado, así que a mí podría tocarme recién alrededor de agosto del año que viene. Imagino que mi discurso hablará de lo más evidente: la inclusión de un dramaturgo en la Academia. Si bien en sus estatutos se le da un lugar de privilegio al teatro, la verdad es que mi nombramiento viene a subsanar una antigua deuda, porque hasta ahora entiendo que hubo académicos que eran escritores que ocasionalmente también tenían alguna obra dramática escrita, pero no dramaturgos propiamente dichos. Entiendo que los dramaturgos estamos particularmente ligados al problema, o los problemas, de la oralidad: nuestra escritura es una escritura que pretende hacerse pasar por oralidad, de allí que el aquí y ahora de las palabras en el teatro tenga una dimensión especial».
En diálogo con La Nación, el académico e investigador teatral Jorge Dubatti, remarca que Spregelburd es uno de los dramaturgos más destacados del teatro contemporáneo en lengua española. «Con una inmensa contribución a la escena y las letras argentinas e iberoamericanas —sostiene—. Sobresale en Spregelburd la magnitud, originalidad y relevancia de una producción dramática reconocida nacional e internacionalmente, con más de cincuenta obras de dramaturgia de diversa extensión, incluidas las monumentales Bizarra, la Heptalogía de Hieronymus Bosch y El fin de Europa. Ha obtenido con sus obras los mayores premios internacionales a la dramaturgia: Tirso de Molina, Ubú, Casa de las Américas. Su dramaturgia ha sido traducida al inglés, francés, italiano, alemán, portugués, sueco, catalán, valenciano, checo, ruso, polaco, griego, croata, turco, esloveno, eslovaco y neerlandés, y editada en la Argentina, España, México, Alemania, República Checa, Italia, Reino Unido, Estados Unidos y Francia. Sobre el teatro de Spregelburd escriben especialistas y académicos de todo el mundo».
Para Dubatti, el flamante académico es, además, «un brillante pensador del teatro, a través de sus ensayos y conferencias, así como un traductor notable, elegido por el Nobel de Literatura Harold Pinter para las versiones de su obra en Latinoamérica; ha traducido teatro del inglés, alemán e italiano» […].
Argentores: «Rafael Spregelburd ingresó a la Academia Argentina de Letras»
Felicitamos a nuestro socio, el dramaturgo, director y actor Rafael Spregelburd por su ingreso a la Academia Argentina de Letras. Como él mismo lo ha señalado, se trata de una designación que «viene a saldar una vieja deuda: esta Academia no contaba con dramaturgos».
Su incorporación ha sido votada por unanimidad y ocupará el Sillón José María Paz. Spregelburd fue propuesto por los académicos Jorge Dubatti, Eduardo Álvarez Tuñón, Rafael Felipe Oteriño y Santiago Sylvester.
«Desde hace quince días soy miembro de la Academia Argentina de Letras. Se trata de una distinción inesperada, pero sobre todo de una invitación al puro asombro. Hoy me tocó aparecer por allí en mi primera sesión; votamos cosas, entregamos premios, tomamos el té. La calidez y el cariño con el que estos académicos de muy diversas disciplinas ligadas a las letras me recibieron como a uno de los suyos han sido conmovedores. Mi inclusión —creo entender— viene a saldar una vieja deuda: esta Academia no contaba con dramaturgos», escribió Spregelburd en sus redes sociales.
¡Enbuenahora!
Clarín: «Rafael Spregelburd, un dramaturgo en la Academia Argentina de Letras»
Spregelburd, ganador de un Premio Konex
Recientemente, el nuevo académico de número fue noticia por haber sido reconocido por la Fundación Konex con un Diploma al Mérito en la entrega de los Premios Konex 2024 a las cien personalidades más destacadas de la última década de las letras argentinas (2014-2023).
Fue uno de los cinco ganadores en la categoría «Teatro: Quinquenio 2019-2023».
Artículo de Infobae
Artículo de La Nación
Los otros miembros de nuestra Academia que recibieron Premios Konex este año fueron Antonio Requeni, quien recibió la mención especial por su Trayectoria; Eduardo Álvarez Tuñón, reconocido con un Diploma al Mérito en el género Cuento (quinquenio 2019-2023), y Luis Chitarroni, con el Konex de Honor que reconoce a una personalidad de sobresaliente relieve fallecida en la última década.
Los también académicos de número de nuestra Institución Pablo De Santis, Hugo Beccacace y Jorge Dubatti formaron parte del jurado.
Ángela Pradelli
Fuente foto: Fundación FILBA
Escritora y profesora en Letras, Ángela Pradelli fue elegida académica de número de la Academia Argentina de Letras el jueves 26 de septiembre de 2024.
Fue designada por los académicos, reunidos en sesión ordinaria, para ocupar el sillón «Calixto Oyuela», en el que la precedieron Atilio Chiáppori, Rodolfo Ragucci, Raúl Castagnino, Emilia Puceiro de Zuleta Álvarez y Luis Chitarroni. Estaba vacante desde el fallecimiento del último, el 17 de mayo de 2023.
Los académicos que propusieron su candidatura para integrar la Academia fueron Eduardo Álvarez Tuñón, Esther Cross, Pablo De Santis y Santiago Sylvester.
Ángela Pradelli nació en Buenos Aires en 1959. Es escritora y profesora de Letras.
Ejerció la docencia en escuelas secundarias y fue coordinadora del Plan Nacional de Lectura en la Región de la Provincia de Buenos Aires.
Ha recibido distintos premios, entre ellos: Premio Emecé, Premio Clarín, Premio Municipal de Novela y Ensayo, Premio al Mejor Libro de Educación 2010/2011. Ha dado conferencias y talleres de escritura en distintas ciudades del país y también del exterior, como Génova, Ginebra, Zúrich, Núremberg, Zofingen, Berna, La Habana, Caracas, Berlín, Osorno, Guadalajara, Los Ángeles y Shanghái.
Ha sido traducida al alemán, al inglés, al italiano y al francés. Fue escritora residente en Italia, Suiza, Estados Unidos y China. En 2016 participó del XXII Festival Internazionale di Poesía de Genova Parole Spalancate. La respiración violenta del mundo fue traducida al chino y recibió el Premio a las Mejores Novelas Extranjeras del Siglo XXI, otorgado por People’s Literature Press de China.
Colaboró en diferentes medios periodísticos nacionales y escribió también notas para el periódico La Liberté, de Fribourg, Suiza, y la Jornada semanal, de México.
Fundadora junto con Alejandra Correa del Proyecto Social y Colectivo «¿Por qué llora esa mujer? Testimonios de mujeres víctimas de violencia».
Coordinadora y editora junto con Alejandra Correa del libro virtual Por qué llora esa mujer.
Leer currículum completo, con las listas de reconocimientos recibidos, de libros publicados y de artículos en publicaciones periódicas, sitios web y libros
Su CV en Wikipedia
La repercusión en la prensa
La Nación: «La escritora y profesora Ángela Pradelli ingresó en la Academia Argentina de Letras»
Daniel Gigena, en La Nación — «El jueves pasado fue mi primer día en la Academia —dice Pradelli a La Nación—. Tuve un recibimiento especialmente cálido. Lo sentí como un encuentro de amigos que se alegran de verte llegar porque te estaban esperando. Por mi trabajo docente y también como escritora, muchas veces llamé, en épocas previrtuales, al área de consultas idiomáticas de la AAL. Era notable la amabilidad con que siempre me respondían. En mis clases, muchas veces solía pasarles a mis alumnas y alumnos el número telefónico para que lo tuvieran presente y pudieran consultar desde sus casas. A veces, lo dejaba anotado en un ángulo del pizarrón para los que se demoraban en copia».
[…] Cuenta que siempre había pensado que, antes de retirarse de la docencia, iba a trabajar en una biblioteca. «Por distintas razones no pudo darse —señala—. Sin embargo, como me dijo una vez Ángeles Mastretta: ‘La vida se encarga, querida, la vida acomoda’. El jueves, antes de empezar la sesión, Pablo De Santis me acompañó a la biblioteca de la Academia. Más adelante haremos la visita más completa, había poco tiempo, pero me alcanzaron esos minutos para volver a sentir ese deseo. ‘¿Te gustó?’, me preguntó Alicia Zorrilla antes de empezar la sesión. ‘¿Hay una comisión de biblioteca?’, le pregunté. ‘Hay, me contestó ella, ¿querés integrarla?’».
[…] «Es una alegría el ingreso de Ángela a la Academia Argentina de Letras —dice Pablo De Santis a La Nación—. Definió el tono y la calidad de su escritura con tres novelas: Amigas mías, El lugar del padre y Turdera. Amigas mías ganó el Premio Emecé, del que fui jurado con Isidoro Blaisten y Angélica Gorodischer, y recuerdo la impresión que nos causó esa novela tan simple en su narración y tan compleja en su construcción psicológica. Turdera y El lugar del padre confirmaron su estilo y su potencia narrativa. A estas obras agregó, en obras más recientes, la crónica Dos soldados. Es importante destacar también su compromiso docente en la escuela secundaria. Me tocó hace muchos años visitar a sus alumnos y ver el amor de Ángela por la enseñanza, su energía docente y su capacidad por hacer que los chicos descubrieran autores y textos. Su prosa es siempre íntima y cercana. Pradelli ha inventado un mundo propio donde la imaginación parece siempre venir del recuerdo, de algo verdadero. Sus personajes viven en el presente pero siempre dialogan con lo que ya no está, con lo que han perdido».
Con Esther Cross, compiló La Biblia según veinticinco escritores argentinos. «Creo que Antonio Skámeta, uno de los integrantes del jurado que le dio el Premio Clarín 2017 por El lugar del padre [con Mastretta y Andrés Rivera], describe de la mejor manera la escritura de Pradelli: ‘Elegante contención, sutiles emociones, ritmo envolvente, con lugar para la compasión y la grandeza […] de luminosas imágenes donde lo cotidiano y banal adquieren una rara trascendencia’ —destaca Cross—. Escritora de lo cotidiano por un lado, pero también de momentos en que la vida privada se cruza con acontecimientos de la vida pública. Como por ejemplo Combi y los sucesos de diciembre de 2001. O la superposición del registro de las cartas familiares, la guerra y la emigración en el libro de no ficción El sol detrás del limonero. Como parte de su actividad dentro de la literatura también quiero destacar su conocimiento muy actualizado de la literatura argentina y su calidad como lectora activa, que se pone de manifiesto sobre todo en las entrevistas que hizo a tantos escritores. La misma importancia tiene su carrera docente y en talleres para escritores».
Fuente: BID, Número 163, 2024.
Ir a la fuente original
