La capital salmantina elige a sus ganadores de Novela y Poesía

Isaac

Premios de Novela y Poesía Ciudad de Salamanca 2026

El certamen, que este año alcanza su trigésima edición en la categoría de novela y vigésimo novena en poesía, ha vuelto a demostrar su poder de convocatoria en el ámbito internacional. En total, se recibieron más de 1.600 trabajos, entre novelas y poemarios, procedentes de una treintena de países. Una participación que, según destacaron las autoridades locales, consolida la proyección de esta cita como una de las más relevantes para la literatura en español, y que coincide además con la celebración del quinto centenario de la histórica Escuela de Salamanca.

Un premio de novela que llega a su trigésima edición

Francisco Javier Puebla Rabanal, nacido en 1958, ha sido el gran triunfador del Premio de Novela gracias a su obra ‘Las carpetas del tiempo’, un texto en el que se mezclan la autoficción, la fantasía, el ensayo, el humor y los recuerdos cinematográficos. El jurado, presidido por Luis Alberto de Cuenca e integrado por Emilio Pascual, José Antonio Cordón, Carmen Posadas, Celia Aramburu y Eduardo Riestra, otorgó el galardón por unanimidad, destacando que la novela posee «una voz inequívoca, una imaginación lúdica fértil y un núcleo afectivo verdadero». La obra se concibe, según los miembros del jurado, como un «archivo contra la muerte», y en su página final se lee una sentencia que condensa todo su espíritu: «Nacimos para quedarnos, nacimos para no ser olvidados. Nacimos para desafiar a la muerte y ser capaces de creer que la venceríamos».

Puebla no es un desconocido en el panorama literario español. Su trayectoria combina la escritura con el periodismo y la docencia. Finalista del Premio Nadal en 2004 con ‘Sonríe Delgado’, ha ejercido también funciones diplomáticas en Senegal entre 1995 y 1999, donde escribió títulos como ‘Pequeñas Historias Africanas’, ‘Belkís’ y ‘Blanco y negra’. Además, ha dirigido el largometraje ‘The Long Hello’ y ha sido profesor de escritura creativa en la Universidad de Alcalá de Henares. Entre sus publicaciones más recientes se encuentran ‘El sabor del último beso’ (2023), ‘Es extraña la amistad’ (2021) y ‘El hombre que inventó Madrid’ (2016). Esta nueva distinción, dotada con 15.000 euros y la publicación de la obra en Ediciones del Viento, llega en un momento dulce de su carrera, avalada por más de una treintena de libros publicados.

‘Flores de plástico’, premio de poesía para reflexionar sobre el presente

El cordobés José Mª Higuera González, nacido en 1970, ha sido el vencedor en la categoría de poesía con el poemario ‘Flores de plástico’. El jurado, presidido por Antonio Colinas, estuvo compuesto por Asunción Escribano, César Antonio Molina, Fermín Herrero, José Luis Puerto, Juan Antonio González Iglesias y Jesús Egido. Tras deliberar, concedieron el premio a una obra que, según el acta, destaca por su «coherencia interna» y su «vinculación con el mundo actual», al constituir una «reflexión sostenida sobre la pérdida, el paso del tiempo y la necesidad humana de cuidar». Los miembros del jurado también subrayaron la «notable trascendencia» que consigue a partir de objetos y situaciones cotidianas, logrando una poesía «más fresca que la al uso» y en la que se exalta lo sencillo frente a la artificialidad. El premio está dotado con 8.000 euros y la publicación del libro en la editorial Reino de Cordelia.

Higuera compagina su labor creativa con el oficio de tallista en madera, un trabajo artesanal que se refleja en su forma de entender la poesía. Su trayectoria ya contaba con galardones como el XXV Premio Internacional de Poesía ‘Alegría’ (2021), otorgado por el Ayuntamiento de Santander, el XXVI Certamen de Poesía Rosalía de Castro (2023) o el XXXVII Certamen de Poesía Joaquín Lobato (2024). Antes de este reconocimiento, apenas había publicado en antologías, pero ahora su nombre se suma a una lista de ganadores que han ido forjando la historia de estos premios.

Participación récord y proyección internacional

Las cifras de esta convocatoria confirman el interés que despiertan los premios más allá de las fronteras españolas. En novela, se presentaron 621 obras, de las cuales 365 llegaron de escritores residentes en España y el resto, de 21 países, con Argentina (106), México (34), Colombia (24), Chile (22) y Venezuela (15) a la cabeza. En poesía, el número de poemanarios ascendió a 985 procedentes de 36 países, de los que 561 eran de autores españoles y 130 de argentinos. También tuvieron una presencia notable los creadores de México (47), Colombia (48), Chile (30), Cuba (24), Perú (23), Venezuela (19) y Estados Unidos (10).

Los galardones serán entregados y las obras publicadas antes de que termine 2026, tal y como avanzó el alcalde de Salamanca, Carlos García Carbayo, quien agradeció la labor de los jurados, las comisiones de lectura y las editoriales implicadas. La capital salmantina, declarada Patrimonio de la Humanidad, refuerza así su papel como cuna del español y como escenario de un certamen que va camino de convertirse en un referente de las letras hispanas.

Con estos fallos, Salamanca vuelve a celebrar el talento literario en su máxima expresión. Tanto ‘Las carpetas del tiempo’ como ‘Flores de plástico’ llegarán a las librerías próximamente, y los lectores tendrán la oportunidad de descubrir por qué el jurado los ha considerado merecedores de un reconocimiento que ya forma parte del calendario cultural de la ciudad.


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Prime Video estrena la adaptación de ‘La hipótesis del amor’ con Lili Reinhart y Tom Bateman

Isaac

La hipótesis del amor Prime Video película

La esperada adaptación de La hipótesis del amor, la novela romántica que conquistó a miles de lectores, ya está disponible en Prime Video desde este miércoles 23 de septiembre. La película, dirigida por Claire Scanlon y protagonizada por Lili Reinhart y Tom Bateman, ha llegado a la plataforma con la misión de contentar tanto a los seguidores del libro como a los amantes de las comedias románticas. La producción, que lleva meses generando expectación, aterriza con una mezcla de humor, ciencia y un romance que promete mantener la esencia de la historia original.

La cinta adapta la novela homónima de Ali Hazelwood, publicada en 2021 y convertida en un fenómeno editorial tras arrasar en listas de ventas y redes sociales como TikTok. La historia, que comenzó como un fanfiction de Star Wars centrado en la pareja de Rey y Kylo Ren, ha evolucionado hasta convertirse en una de las apuestas más fuertes de la plataforma en el género romántico en los últimos meses.

Una trama de ciencia, amistad y sentimientos inesperados

La película narra la historia de Olive Smith (Lili Reinhart), una brillante estudiante de doctorado en biología en la Universidad de Stanford que tiene muy claro que su futuro está en el mundo académico. Su vida da un giro cuando descubre que su mejor amiga, Anh (Rachel Marsh), está interesada en Jeremy (Nicholas Duvernay), el chico que a ella le gustaba. Para demostrar que ha superado esa atracción, Olive besa impulsivamente a Adam Carlsen (Tom Bateman), el profesor joven, brillante y temido del departamento.

Lo que parecía un acto desesperado se convierte rápidamente en un acuerdo entre dos personas que buscan beneficios mutuos. Adam también necesita fingir una relación seria para evitar que la universidad le retire unos fondos de investigación y lo considere un «riesgo de fuga». Así, ambos diseñan un plan con reglas estrictas y apariciones públicas planificadas. Sin embargo, la química entre ellos va más allá de lo pactado y la frontera entre la ficción y la realidad empieza a difuminarse.

Escena de La hipótesis del amor Prime Video

Reparto y personajes de la película

La adaptación cuenta con un elenco que combina talento joven con caras conocidas del panorama audiovisual actual. Lili Reinhart, conocida especialmente por su papel en Riverdale, interpreta a Olive Smith y además ejerce como productora ejecutiva del proyecto. Tom Bateman, que ha participado en producciones como Asesinato en el Orient Express, da vida al doctor Adam Carlsen. Rachel Marsh, vista en Fallout, interpreta a Anh, mientras que Nicholas Duvernay, Jaboukie Young-White y Arty Froushan completan el reparto principal.

La química entre Reinhart y Bateman ha sido uno de los aspectos más comentados incluso antes del estreno. Ambos actores han explicado en diferentes entrevistas que la conexión fue inmediata y que sus pruebas de química resultaron determinantes para cerrar su participación. Bateman ha destacado que siempre ha sido aficionado a las comedias románticas y que le interesaba formar parte de una historia de este tipo, mientras que Reinhart ha señalado que la historia de Olive le pareció diferente a otras propuestas del género.

El origen del fenómeno literario y su salto a la pantalla

La hipótesis del amor (título original: The Love Hypothesis) nació como un fanfiction inspirado en la relación entre Rey y Kylo Ren, conocida popularmente como Reylo. Ali Hazelwood, que por aquel entonces terminaba su doctorado en neurociencia, comenzó a escribir la historia como una vía de escape a la presión académica que estaba viviendo. Lo que empezó como un pasatiempo acabó convirtiéndose en una novela que se publicó en 2021 y que se mantuvo semanas en lo más alto de la lista de bestsellers de The New York Times.

La autora, de origen italiano, ha conseguido consolidar un sello propio dentro de la literatura romántica contemporánea gracias a sus historias ambientadas en el mundo STEM (ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas). Con títulos como La química del amor, La teoría del amor o Caída libre, Hazelwood ha creado todo un universo literario que ahora comienza a trasladarse al cine y la televisión.

La hipótesis del amor Prime Video adaptación

Un guiño curioso con Star Wars

Uno de los detalles más llamativos de esta producción es la conexión real con Star Wars. Tom Bateman está casado en la vida real con Daisy Ridley, la actriz que interpreta a Rey en la saga. Precisamente, la novela original nació de un fanfiction inspirado en la relación entre Rey y Kylo Ren, personaje interpretado por Adam Driver. El propio Bateman ha reconocido que no conocía este dato cuando aceptó el papel y que fue la directora Claire Scanlon quien se lo explicó durante la producción.

La directora, conocida por películas como Cómo deshacerte de tu jefe, ha hablado en varias ocasiones sobre las expectativas de los lectores y cómo intentó mantenerse fiel al espíritu del libro. Una de las escenas más esperadas por los fans es la correspondiente al capítulo 16 de la novela, un momento clave en la historia que los seguidores llevaban tiempo comentando en redes sociales.

La película ha recibido una acogida positiva por parte de la crítica especializada, con un 86% de reseñas favorables. Los expertos destacan la química entre los protagonistas y el tono ligero de la comedia, aunque algunos señalan que la trama sigue los convencionalismos del género de manera más previsible. En cualquier caso, se espera que el estreno se convierta en uno de los grandes éxitos de la plataforma en este trimestre, especialmente por el tirón del público que ha hecho del libro un fenómeno global.


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La nueva serie de ‘Carrie’ con Mike Flanagan ya tiene fecha en Prime Video

Isaac

Stephen King

Queda menos de un mes para que Carrie White vuelva a pisar un instituto, aunque esta vez lo hará en una versión muy diferente. Prime Video ha confirmado que la nueva serie basada en la novela de Stephen King se estrenará el 7 de octubre y ya ha comenzado a generar expectación entre los seguidores del autor estadounidense.

Con Mike Flanagan como responsable, esta adaptación promete actualizar el clásico de 1974 a los tiempos que corren. No será un simple remake: la historia incorpora el acoso digital y otros problemas actuales, manteniendo la esencia que convirtió a Carrie en un icono del terror.

¿De qué trata la nueva versión de ‘Carrie’?

La trama sigue a Carrie White, interpretada por Summer H. Howell, una adolescente que ha vivido prácticamente aislada del mundo bajo el dominio de su madre, Margaret. La muerte repentina de su padre obliga a que las autoridades descubran su existencia y a que Carrie acuda por primera vez a una escuela pública.

Allí no tarda en convertirse en el blanco de las burlas de sus compañeros. El acoso, tanto presencial como en las redes, se intensifica a medida que avanza la serie, mostrando una realidad muy reconocible para el público joven de hoy. Lo que nadie sabe es que Carrie posee poderes telequinéticos que emergen cuando pierde el control.

Cuanto más cruel se vuelve el entorno, más peligrosa resulta la joven. La tensión culmina en el famoso baile de graduación, una noche que nadie del instituto podrá olvidar.

Un estreno por todo lo alto

La serie constará de ocho episodios que se publicarán de una sola vez en Prime Video el próximo 7 de octubre. De esta forma, los espectadores podrán disfrutar de la historia sin tener que esperar semana a semana, una decisión que encaja con el formato de maratón que suele gustar a los aficionados al terror.

Además, la producción ha sido dirigida por Mike Flanagan, un cineasta que ya ha demostrado su buen hacer con otras obras de Stephen King, maestro del terror. La nueva ‘Carrie’ mezcla el terror clásico con una mirada actual sobre la violencia social y el ciberacoso, manteniendo el espíritu de la novela original.

Con esta nueva entrega, Prime Video refuerza su catálogo de terror y Stephen King sigue demostrando que sus historias continúan vigentes. La espera es corta: a partir del 7 de octubre, los suscriptores podrán comprobar si esta adaptación está a la altura de las expectativas. Los amantes del género tienen una cita ineludible con Carrie y su particular venganza.


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Concurso de cuentos navideños intergeneracionales en Castellón

Isaac

Concurso de cuentos navideños intergeneracionales

La cuento de Navidad. Cada obra ganadora recibirá un premio de 500 euros, que se repartirá a partes iguales entre los dos coautores, es decir, 250 euros para cada uno. Además, los segundos y terceros clasificados de cada categoría obtendrán un diploma.

Concurso de cuentos navideños intergeneracionales

Plazo y participación

El plazo para presentar las solicitudes ya está abierto y finalizará el 15 de octubre. Desde la Diputación animan a los más jóvenes y a los adultos a participar en esta primera edición y a dejar volar su imaginación. Marisa Torlà ha destacado que «los niños siempre nos sorprenden con su manera de mirar el mundo, y este concurso nos brinda la oportunidad de conocer esa mirada y compartirla con la experiencia de los adultos». La idea es que ambas generaciones se sientan juntas durante la escritura y logren crear una historia que las represente.

Así, el I Concurso de Cuentos Navideños Intergeneracionales de Castellón se presenta como una oportunidad única para estrechar lazos entre distintas edades, fomentar la lectura y la escritura, y celebrar la Navidad desde una perspectiva creativa y compartida. Con un premio económico atractivo y un plazo que se extiende hasta mediados de octubre, la propuesta aspira a convertirse en una cita habitual en el calendario cultural de la provincia.


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Macbeth llega a Ceuta con una adaptación contemporánea de Teatro Clásico de Sevilla

Isaac

Escena de la obra Macbeth de Teatro Clásico de Sevilla

La célebre tragedia de William Shakespeare, Macbeth, subirá al escenario del Teatro Auditorio del Revellín de Ceuta el próximo 24 de octubre. La cita, programada para las 19.30 horas, corre a cargo de la compañía Teatro Clásico de Sevilla y está impulsada por la Consejería de Educación, Cultura y Juventud. Esta propuesta escénica, que ya ha cosechado elogios en otros puntos del país, presenta una lectura contemporánea y de una fuerza visual destacada, pensada para conectar con el público actual sin perder la esencia del texto original.

La obra, que forma parte de la celebración del vigésimo aniversario de la compañía sevillana, llega a Ceuta después de un exitoso recorrido por distintos festivales. Bajo la dirección y dramaturgia de Alfonso Zurro, la puesta en escena sumerge al espectador en una atmósfera onírica e inquietante, explorando los rincones más oscuros de la ambición humana. La profecía de las tres brujas, el asesinato del rey y la espiral de culpa y locura que envuelve al protagonista son algunos de los ejes de una historia que sigue fascinando siglos después de su estreno.

Una versión que pone el foco en la oscuridad humana

La adaptación de Teatro Clásico de Sevilla no renuncia a la hondura psicológica del texto shakesperiano. La trama narra cómo Macbeth, un general escocés, recibe la profecía de tres brujas que le anuncian su ascenso al trono. Alentado por Lady Macbeth, decide asesinar al rey y ocupar su lugar, lo que desencadena una cadena de violencia, paranoia y destrucción. La puesta en escena de Alfonso Zurro incide en esos aspectos más perturbadores, alejándose de lecturas edulcoradas para ofrecer un viaje directo a las entrañas de la condición humana.

La propuesta ha recibido una notable acogida por parte de la crítica especializada y ha sido reconocida con varios galardones, entre los que destaca el premio a la Mejor Dirección en el Festival de Teatro Clásico de Cáceres 2025. Este reconocimiento ha consolidado a la compañía como una de las formaciones de referencia en el panorama escénico nacional. La versión presentada en Ceuta mantiene intacta la potencia dramática del clásico y lo envuelve en una estética moderna, cuidada y de gran impacto visual.

Representación teatral de Macbeth en el Teatro Auditorio del Revellín

Entradas y precios para ver Macbeth en el Revellín

Las localidades para esta representación ya están a la venta tanto en la taquilla del teatro como a través del sistema de venta online. El precio varía en función de la zona del auditorio elegida: las entradas para el patio anterior tienen un coste de 12 euros, mientras que las del patio posterior se venden a 10 euros. Los palcos están disponibles por 8 euros y las zonas de visibilidad reducida por 5 euros, lo que permite que distintos perfiles de público puedan acceder al espectáculo.

Además, se aplicará un descuento de 2 euros sobre el precio de las entradas para los colectivos que habitualmente se benefician de estas ventajas: familias numerosas, menores de entre 2 y 13 años, mayores de 60 años, titulares del Carné Joven, personas con discapacidad y personas en situación de desempleo. Para disfrutar de esta reducción será necesario acreditarlo en el momento de la compra, ya sea en taquilla o a través de los canales oficiales habilitados para ello.

Asimismo, las personas con discapacidad que utilicen silla de ruedas y no ocupen butaca contarán con un espacio específicamente habilitado en la sala. Estas localidades tendrán una reducción del 50% sobre el precio de la entrada y, en este caso, únicamente podrán adquirirse de forma presencial en la taquilla del Teatro Auditorio del Revellín, no online. Así se garantiza que las personas con movilidad reducida tengan la atención y el asesoramiento necesario para elegir la ubicación que mejor se adapte a sus necesidades.

Cartel o imagen de la obra Macbeth de Shakespeare

Cabe destacar que la Consejería de Educación, Cultura y Juventud también ha anunciado la cancelación de la obra “Mihura, el último comediógrafo”, que estaba prevista en la misma programación. Las personas que hubieran adquirido entradas para esta función cancelada podrán solicitar el reembolso de su importe a partir del día 18 en la taquilla del teatro, en horario de 10.00 a 13.00 y de 17.00 a 20.00 horas. Esta medida busca facilitar a los afectados la recuperación del dinero de forma rápida y sin complicaciones.

La cita con una de las tragedias más universales de la historia del teatro se convierte así en una oportunidad para disfrutar en Ceuta de una propuesta escénica de gran nivel, que ha sabido renovar un clásico sin traicionar su espíritu. La compañía Teatro Clásico de Sevilla demuestra, una vez más, su capacidad para acercar el repertorio clásico a nuevas audiencias, manteniendo el rigor textual y añadiendo una capa de modernidad que resulta especialmente atractiva en el contexto actual de las artes escénicas.

La función del 24 de octubre en el Teatro Auditorio del Revellín promete ser uno de los acontecimientos culturales más destacados del otoño en la ciudad. Con una puesta en escena cuidada al detalle y unas interpretaciones que han sido avalanadas por público y crítica, la obra de Shakespeare llega a Ceuta con toda su fuerza y vigencia. La ambición, la traición y las consecuencias del poder sin límites son temas que resuenan hoy tanto o más que en el siglo XVII, lo que convierte esta representación en una experiencia imprescindible para los amantes del buen teatro.

En definitiva, esta es una oportunidad única para ver de cerca una de las adaptaciones de Shakespeare mejor valoradas del panorama nacional, en un montaje que ha sido reconocido con prestigiosos galardones y que ha viajado por todo el país cosechando éxitos allá por donde pasa. Las entradas están disponibles desde ya y se espera una gran afluencia de público, por lo que se recomienda adquirirlas con antelación para asegurar una buena localización y aprovechar los descuentos disponibles.


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Carta abierta a Santiago Vargas y a todos los y las defensoras del “derecho” a la gestación subrogada

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Estimado Santiago, me tomé un tiempo para leer tu columna en El Espectador y tengo varios argumentos en contra de aquello a lo que falsamente llamas derecho a la gestación subrogada. Tengo que decirte que me sorprende la ligereza con la que te refieres a un asunto tan complejo que atraviesa de múltiples formas a centenares de mujeres en Colombia y miles en el mundo. Supongo que tal inconsciencia viene no solo de que nunca vas a atravesar por un embarazo y un parto, sino de que, por lo que parece, te preocupaste muy poco por buscar de qué se trata todo este asunto.

 

Ahora hablemos de lo que realmente nos compete. Pienso que esta respuesta fácilmente podría ser mucho más extensa, pero solo me referiré a un par de asuntos en los que cometes no solo imprecisiones, sino que defiendes una posición altamente perjudicial para las mujeres.

 

Primero, no existe un derecho a la gestación subrogada.  Que una actividad se realice a través de contratos civiles y que no sea declarada como ilegal por vacíos en la normatividad no la convierte en un derecho. Hay diversas teorías sobre “cómo nace un derecho” o qué criterios lo conforman. Lo cierto es que un derecho puede surgir de la combinación de diferentes elementos, como que sea un presupuesto indispensable para garantizar la dignidad humana, como, por ejemplo, la salud; que exista un reconocimiento jurídico, es decir, que la Constitución, las leyes o la jurisprudencia lo reconozcan y que, en esa medida, se derive una exigibilidad; esto implica que el Estado lo deba garantizar. La gestación subrogada definitivamente no cumple con ninguno de los criterios antes mencionados y, por lo tanto, no es un derecho.

 

Segundo, mencionas la libertad como el principio que rige la gestación subrogada, es decir, que si una mujer decide alquilar su vientre, no debería tener ningún impedimento para ello, menos si no le causa un daño a un tercero. De hecho, curiosamente citas tanto a John Stuart Mill como a Marx para apoyar tu argumento. En el capitalismo ninguna decisión que tomamos que esté mediada por el dinero es verdaderamente libre; en eso compartimos visiones.

 

Sin embargo, para ti no es un dilema que exista un pago; de hecho, mencionas que hay trabajos que casi nadie haría si no estuvieran mediados por el dinero. Y por lo tanto el Estado no puede intervenir en cómo alguien decide salir de su vulnerabilidad. No obstante, esos trabajos (que no mencionas en concreto, pero puedo pensar en aseo general, técnico de redes cloacales, embalsamador, operario de matadero) no afectan un derecho fundamental como lo es la dignidad humana y no es por la falsa relación que haces con que existe un “tabú relacionado con la sexualidad” es porque, a diferencia de esos trabajos, la gestación subrogada cosifica a las mujeres y las reduce a simples productoras o reproductoras y a los hijos e hijas como simples objetos que pueden ser comprados y vendidos. Entonces no, aunque medie “un consentimiento”, hay derechos que son irrenunciables y, por lo tanto, el Estado debe garantizarlos así las mujeres, en este caso, estén dispuestas a cederlos a costa de algunos pesos.

 

Además, la libertad a la que te refieres solo operaría para la primera elección que esa mujer tuvo al alquilar su vientre. Sin embargo, ¿qué pasa con la libertad de esas mujeres si no quieren continuar con ese embarazo por las implicaciones físicas y psicológicas que tiene? ¿O si, al contrario, es la familia que realizó el contrato con ella la que decidió que ya no quiere a ese bebé? ¿Su “elección” inicial pierde legitimidad ante estas decisiones posteriores? ¿Qué opción prevalece?

 

Tercero, el argumento de que la prohibición no impedirá que esta actividad se traslade al mercado negro es débil. Por supuesto que una norma restrictiva no va a impedir que la actividad desaparezca, pero no por eso el Estado debe permitirla. Las prohibiciones hacen parte de las políticas públicas que puede tomar un Estado para desincentivar una práctica y estas deben ir acompañadas de otras que prevengan y eduquen, sin mencionar aquellas que busquen garantizar un sustento mínimo y digno que evite que las mujeres tengan que recurrir a estas prácticas.

 

Sin lugar a dudas, este va a seguir siendo un tema de debate en Colombia, porque atraviesa a las mujeres en esferas muy íntimas, sin mencionar que está profundamente ligado a visiones coloniales y otras desigualdades estructurales que habitamos desde esta parte del hemisferio. No comparto en absoluto tu artículo, pero esta ha sido una maravillosa oportunidad para cuestionar y debatir sobre la gestación subrogada, término que, por último, prefiero llamar por lo que es: explotación reproductiva de las mujeres.

 

Saludos,

Ángela Cruz

 

 


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